对于新编历史京剧，素少涉猎。总以为有传统戏这样一座高大宏伟的壁垒当道，很难逾越。而现实是，京剧又必须走改革创新之路。

　　无独有偶，前一阵首都京剧舞台上同时上演了两出新编历史剧———《瘦马御史》和《宰相刘罗锅》(三四本)，一庄一谐，反响不凡。

　　节前观看了《瘦马御史》的彩排，好看，感到意犹未尽，又找补了一遍。结论是，越发的好看。原来这当中有众多的高手在做秀。编剧盛和玉、唱腔设计高一鸣和表演者均很出众，尤其是饰演“瘦马御史”钱南园的耿其昌。

　　值得称道的是，耿其昌在表演的尺寸把握上做到了“稍逊则温，稍过即火”，十分准确到位。从唱段上讲，听耿其昌的演唱，长或稍长的唱段不过八段左右，但段段唱得优美，韵味足、气口好，令人听着舒服，剧情发展到至极时，虽有激越的高腔，却恰到好处，绝无声嘶力竭之嫌。剧中有一段18句的唱段，设计上有新意，其中“老爹爹饥寒交加一跤仰面，口吐鲜血命丧黄泉……”的短短四句，已然神离了京剧传统唱腔的路了，是全新的曲调，是极尽情绪化的吟唱，此时新旧完全融为一体，使人丝毫不觉得别扭，使“保守者”或觉察不出，或当得叹服。

　　说耿其昌的表演不俗，还在于人物以全新的扮相出现在舞台，没了髯口，没了水袖，少了“抓挠”，增加了表演的难度，很多演员过不了这一关，让人看着难免别扭。但耿其昌很好地解决了这个难题，举手投足很顺，动作自然不僵。

　　还要提一下他的道白，剧中的要求是京白，这又是一道“坎儿”，耿其昌也迈过了。综观全剧，他的道白虽系京白，却又有别于传统的京白，而是在固守京白阵地的基础上吸收了话剧台词的性格化特征，令人觉得钱南园就应当是这样儿说话，从而达到了贴近人物、语言得体的境界。

　　生活中的耿其昌，不但对京剧有很深的研究和造诣，对其他门类的艺术以及人文知识也都有着较广泛的兴趣和积累，他喜欢约翰-施特劳斯的圆舞曲，欣赏阿兰-德隆的表演，还有他的幽默，想必是他在京剧出新上取得成绩的内在缘由。(李芳晨）