莫扎特：《魔笛》、贝多芬：《费迪里奥》

　　爱乐乐团及合唱团/克伦佩勒

　　(EMI Classics)

　　奥托-克伦佩勒的早年职业生涯是在歌剧院里度过的，最有名的是柏林科罗尔剧院。虽然评论家们对其超凡的歌剧理念及速度处理一直在讨论争执，他却从不曾失去他的戏剧天分，相对于四平八稳的戏剧处理，他更侧重强调的是戏剧里的高潮段落。

　　克伦佩勒的《魔笛》并不被人经常提及。这是喜剧、戏剧、幻想曲的奇特混合。也许克伦佩勒发现，这部作品如果去掉一大堆对白后会更加精练(甚至认为这样会使它变成更为严肃的音乐作品)，所以，在崇尚巨细靡遗的今天，这样的作品只能放在第二位了。(至少，没有了那些对白，两张唱片的容量足矣。)

　　尽管如此，这部1964年录制的作品的音乐价值仍是无与伦比的。克伦佩勒特有的对一部作品的整体把握能力，在这张唱片里展现得淋漓尽致，超出了评论家们的赞扬，更加轻灵、更加富于智慧。(如今大多数的演出却是速度莽撞、结构鄙吝，已罕见这份轻灵与智慧了)。这里有超一流的演出阵容：盖达饰塔米诺，雅诺维兹饰帕米娜(Pamina)，Walter Berry饰帕帕尼诺(Papageno)，Lucia Popp饰黑夜皇后(她的O zitt're nicht,mein lieber Sohn一段华美动人)，Gerhard Unger饰莫诺斯塔托斯(Monostatos), Elisabeth Schwarzkopf, Christa Ludwig,和Marga Hoffgen饰三位夫人(想想她们的三重唱！)，这场演出与人们对些角色的期望并不完全一致，但对于那些喜爱伟大的歌唱家的人来说，可以大饱耳福了。

　　在进入老迈迟缓的高龄之前，克伦佩勒一直是贝多芬作品的优秀指挥家。他于1962年录制了《费迪里奥》。在这之前的50年里他曾多次指挥该剧，始终保持着高水平。这套唱片从发行之日起至今，一直被评论家誉为经典之作。演员阵容之强大，可与后来立体声时代的任何一次演出媲美。其中最著名的有Jon Vickers饰含冤入狱的福洛莱斯坦(Florestan)；Christa Ludwig饰其忠贞的妻子莱昂纳尔(Leonore)，乔装成男孩费迪里奥并混进监狱；Walter Berry饰邪恶总督皮扎罗(Pizrro)；Gottlob Frick饰富有同情心的狱卒罗科(Rocco)，Gerhard Unger饰雅吉诺(Jacquino); Franz Crass饰唐-费南多(Don Fernando.)

　　谈到莱昂纳尔/费迪里奥这个角色，Ludwig这个名字并不被人经常提及，然而这一次她的演唱确实非常精彩。与上面介绍的莫扎特《魔笛》不同的是，克伦佩勒没有删去一句对白，从尔使她的精彩演唱更显重要。其中的一段咏叹调Come, Hope, let the last star，她的演唱华丽高贵，极富感染力。而Vickers以其英雄般的、不可思议的高音满足了人们对福洛莱斯坦这一主角的演唱要求。Berry扮演的总督皮扎罗与大家经常听到的卡通式恶棍形象相比，则多了一些现实的苦恼色彩。

　　克伦佩勒采取了快速灵动的指挥手法，但快而有当，别人常常忽略的细节他却不愿放过，同时将乐队与演唱家们的音色平衡得相当完美(这种平衡来自于恰如其分地运用舞台透视法)。最主要的是，他以精湛的手法塑造了该剧的总体轮廓与结构，而不失贝多芬曲折而庄严的风格。

　　克伦佩勒以前常常沿用马勒开创的传统，在该剧最后一场之前插入莱昂纳尔序曲第三号。但这次1963年的录音版本却将这首序曲放在全剧结束之后，这样，听者可以自行灵活处理。

　　《费迪里奥》还有不少其他不错的版本，比如福特万格勒、卡拉扬、海廷克的，而克伦佩勒的版本无疑是首选，特别对那些受不了福特万格勒单调的音色和一大堆明星阵容的人来说，更是如此。值得感谢的是，《费迪里奥》和《魔笛》这两张唱片价格比较适中，并附有全文剧本、翻译及剧情简介等资料，可谓物有所值。(STEVE HOLTJE/张俊编译)