采访胡彦斌时，是他要参加《我是歌手》突围赛前夕。笑脸盈盈的他好像信心十足的样子，但问他何时动身，他却说：“后天去。他们都明天去，我不想去那么早。那里气氛太紧张。”虽然现在“只想唱歌，并不在乎名次”已经成了《歌手》竞演者们的官方说辞，但大家心里都明白，名次肯定不是轻易就能“无所谓”的东西。《歌手》极有可能成为歌手们事业新高峰的“开挂级”助推剂，因此来参赛的，当然是有期许的。胡彦斌原先在节目上段被淘汰，经历过打击和郁闷，又笑嘻嘻地回来了，他悄悄说想唱陈奕迅的《你的背包》，成功率不敢想。但最新消息是，他突围成功了。(南音/文)

　　胡彦斌在《我是歌手》唱完自认为最有自信的《味道》，就遭到了淘汰。这样的打击非“成败”一言以蔽之，而多数归于内心的落差感。“你对于这件事情有信心其次，你还得有一个非常精准的判断力。当你有这样的预期的时候，是觉得说唱这首歌基本上500位观众会给我好成绩，我是有一个预判的，我才会做这个选择。所以当最后成绩出来，我的成绩非常糟糕，是最后一名的时候，我其实内心是有极大的落差的。”胡彦斌坦率地讲，自己用多年音乐专业上的积累而成就的判断力，与现实的回报率出现了极大的偏差，这也许是未曾经历过的，因此对他来说，“是一个非常大的打击。我后来郁闷好久了！”

　　投票的不买账，他不得不退出，这是节目机制。但节目之外，胡彦斌真的有必要过分质疑自己么？

　　当大批观众几乎每期都在花痴李健的帅气、幽默和萌值，李健的穿衣品味、生活格调，李健的高等学历、文艺气质时，再去表扬李健歌曲演绎方面的精彩，似乎就有了种超越歌曲本身的收获。你看，这就是属于电视传播特性里“音画结合”的魅力。李健给观众留下的好感度是立体多面的，且恰恰符合许多普通人的价值观。

　　而胡彦斌，不算清新脱俗，也不是美颜鲜肉，在众多歌手里，他近年总缺少些一鸣惊人的记忆点，这与大环境多少有些关系。作为创作人，好像又过多地释放出习惯使然的调调，在《歌手》这个不能靠铁肺大嗓门取胜，就得以眼缘和耳缘双管齐下拼存在感的地方，他的几次改编都看似铤而走险，综合来说确实不算优势明显一派。但既然马上要参加《我是歌手》突围赛，便可以坐下好好聊聊到底是什么影响着胡彦斌在《我是歌手》上前进之路。

　　我们先聊到的是“耳缘”。

　　把一首歌曲花样改编对于胡彦斌来说，是专业和职业范围内的事，他可以在觉得没有足够饱满的情绪唱《一言难尽》之时，当即翻出一张纸来重新为新想到的替换曲目重新编曲(由于当时万事俱备只等录制，洪涛没答应胡彦斌临时换歌)。即使退出了《我是歌手》，韩红、古巨基、张靓颖等人也纷纷找上门来请他协力编曲事宜。

　　从小，胡彦斌就在音乐制作方面有着天赋和极大热忱，从接触音乐开始他便不断尝试创作，发行第三张专辑就能一人包办所有作曲、编曲和制作工作。入行以后，发行的专辑如《文武双全》《文武双全升级版》《MUSIC 混合体》《男人歌》都曾获得不小反响，不仅有实体唱片的高销量，还有非常可观的视听率和KTV点唱率。2005年，他还斥资七位数打造了属于自己的顶级录音棚，并且接下不少歌手的专辑录音和制作工作。这当中，还有一笔值得一提的工作记录——曾担任《秦时明月》的音乐总监，为其制作大量配乐。

　　再说回《我是歌手》。谈到对《山丘》的改编，有的人初听认为胡彦斌有些用力过猛，有的人则经久循环李宗盛版本，未能习惯这新入耳的声音。但赛后，再去找来胡彦斌版本的《山丘》，感受有了微妙的变化，简而言之能够更积极地接受了。因此你不得不承认，第一次“耳缘”实际上对胡彦斌的成绩产生了很大的影响。

　　听到这样的观点，胡彦斌的态度是，“欣赏你的人他一定会欣赏你，那不懂你的人他可能这辈子都不会来听你的歌。”而《我是歌手》就作为“歌声”的传播介质而言，宣传效果绝对非同凡响，正因为影响力惊人，才能发现“耳缘”的重要性。胡彦斌的音乐风格和歌曲演绎方式，在没有得到相当部分人的认可的同时，亦同时获得了许多青睐者，这是“耳缘”的另一面。这些新鲜血液打破了原先已趋于恒定的歌迷范围，还踊跃表达听后感，热情地给建议，足以令胡彦斌感到不虚此行。“《我是歌手》是一个很好的平台，它可以瞬间让很多人听到你的音乐，快速找到你音乐的知音，喜欢你的人，他就会马上喜欢你。它会让我瞬间唱了一首歌之后，微博里有无数人对我音乐的赞扬、批评以及意见。我觉得非常好，很宝贵。你做一件事情可以得到这些资讯，而这可能是做别的事情所得不到的。”

　　至于优势和劣势。

　　胡彦斌把两者都归结在“改编”之上。优势，是太能改；劣势，也是太能改。“我的优势也是我的劣势，就是这样，所有的事情都是双刃剑，就你太会改了！其实改歌有风险，所以不是那么多人愿意改。因为你是在颠覆经典，你是在颠覆别人的习惯，你永远是右手拿筷子，你要他左手拿筷子怎么可以？”

　　这和制作一张个人专辑的情况完全不同。《歌手》上演唱的非即时原创曲目，而是现有曲目，许多歌出自经典，而改编经典，本身就是一道关卡。出于安全考虑，歌手们会巧妙地进行“小手术”，不敢大动刀，因为这无异于打破观众原有的收听经验和习惯。因此擅于改编的胡彦斌，在这里可能不如去参加原创音乐大赛来得痛快。人们需要时间接受新事物，如果它本质不差，在时空允许的条件下会得到更客观的评价和判断，宽容度也会随时间慢慢打开。这一点，胡彦斌自己想得很清楚，但他仍然坚持有个人风格的改编，“因为我觉得这才是我来这个舞台的价值跟意义，这是我的诚意，我带着自己的想法和诚意来这个舞台上，去改编歌曲，我玩的开心。其实你在台上看五分钟，我们下面做一个星期，那些地方是大家看不到的，但是没关系，我乐在其中。我做音乐，选择这个职业就是这样的，觉得做幕后好爽，因为我可以去控制每一个音符，那是我的一种快乐。”

　　受挫以后，回头梳理整个《歌手》比赛过程，胡彦斌还是会讲出一些趋近豁达的观点，“你到这个舞台上，就不要去想那么多别的东西了，因为我觉得全世界，人出生出来，你遇到人生中那么多事情，可能没有一件是峰顶的，但是你要去享受以及收获你所有的挫折跟经历。”

　　还有一个声音比较强烈：这依旧是个看脸的世界。

　　话题采取“直球”的方式展开。“也有人说这是一个看脸的社会，就可能你唱的好和你脸长得好，可能反而没有脸长得好有优势。”听完胡彦斌就乐了，笑答：“当然了，不然韩国生意怎么会这么好！”

　　玩笑过后他又正经起来，认真说道：“一个人的人生如果是永远去抱怨，你就完蛋了。要懂得接受跟想办法去超越，你才会进步。如果说我永远去抱怨我的颜值不够高，那我就去韩国了，我还等到今天啊！对吧？”对，确实也很难想象胡彦斌整成彦斌欧巴后是个什么画风，俗话说一旦接受这个设定，就……

　　当然如果有一张帅气的脸，可能《歌手》上“过于炫技”、“太技术情感失分”、“改得大不如原版”这些差评会减少许多，因为看节目时观众会先放部分精力花痴外表，相应的，“脸长得好居然还这么会唱歌这么专业”，“脸长得好居然还会编曲”，“大帅哥不仅给自己编曲，连韩红他们都让帮忙编曲”，“刚他那一笑好惊艳，那一闭眼好深情心都化了”，“这次的衣服简直太潮太有品，果然人长得好穿什么都好看”，“这么有才华还没女朋友帅哥嫁我好不好”……这样的评论势必会多起来，而且更有病毒效果和穿透力。

　　现实没有那么多如果。后来节目组请来了李健，导致大批观众陷入360度赞美李健的魔性循环。虽然不能以此论证如果胡彦斌是个美少年，能不能在舞台上留更久，但更受欢迎是肯定的吧。

　　如何评价一个男人帅不帅？胡彦斌的观点是：看他之后娶到了什么样的老婆。但这位同学目前已经空窗很久，忙到没时间谈恋爱，还一定要讲求缘分，“我每天接受的人就这一点，我总不能每天去泡酒吧去交女朋友吧，我也不能每天去各大公司或者找我的人事去帮我筛选吧，看看有什么女生长得颜值高的，能力又强的，我们来面试一下。(笑)”

　　虽然妈妈有时会拿“你买再酷的跑车但旁边座位空着看上去也不怎么酷了”调侃他，但以现在胡彦斌要在歌手、幕后制作、公司经营、新软件开发等方面全力开弓的架势，未来老婆还真不知在何时，在哪里能遇到了。(南音/文)

　　【资料备注】1983年出生的胡彦斌，今年也才30出头，在歌手兼内地音乐制作人里，他是年轻一辈，正是所谓有太多次机会蓄势待发的好时候。1999年参加选秀比赛出道，胡彦斌的音乐天分受到“日本音乐教父”小室哲哉的赞赏。隔年，年仅17岁的他推出个人首支单曲《玛丽莲梦露》，并配唱中国动漫电视剧《我为歌狂》相关歌曲，凭借该片音乐大碟60万的销量被许多年轻人所认识。

　　2002 年，胡彦斌正式推出个人第1张专辑《文武双全》，成为首位在内地、香港、台湾推出个人专辑的国内歌手，至2002年年底在内地市场中销量突破25万张。 03年，胡彦斌第二章创作专辑《文武双全升级版》，与萧亚轩合唱《进行式》，与郑中基合唱《第一次》，这张专辑继《文武双全》之后再一次在内地、香港、台湾三地同步发行，发片两个月后，正版销售突破二十万。在当时还能参加各种颁奖礼的情况下，胡彦斌凭借二辑收获不少奖杯。

　　2005年7月，在北京组建耗资近7位数人民币的录音棚“一极录音工作室”。2014年1月，创立个人独立工作室“太歌文化工作室”，推出教大家唱歌的软件“牛班”(APP)，签约新人歌手……?