新浪娱乐讯昨晚,由中国国家话剧院著名导演查明哲执导的中戏表演系99级本科班的毕业大戏《青春禁忌游戏》在试演后的一片争议声中终于正式亮相京城舞台,热情的观众以及来自教育界、文艺界的领导、专家以及相关媒体的记者使儿童剧场座无虚席。当戏剧结束时,剧中女教师身着一袭白裙,宛如一座丰碑一般缓缓升起,激昂的少先队鼓队蕴含着生命的力量和希望,从远出向观众走来,阵阵鼓声激荡着观众的心。短暂沉默后全场爆发出的连绵不断的掌声足以表达了在场观众的激动之情。
《青春禁忌游戏》原名《亲爱的叶莲娜·谢尔盖耶夫娜》,本剧曾在20世纪80年代的整个欧洲,在最近十几年里,它几乎被搬上了所有的欧洲国家的舞台,在美国、加拿大等地区也造成了轰动效应。此次在中国儿童剧场的演出是该剧在亚洲地区的首次上演。
该剧讲述了四名即将高中毕业的学生与他们的女老师之间发生的残酷事件。学生们为了掉换他们上午失败的考试试卷而精心策划、实施了一个残酷的“游戏”。在瘦弱、善良、孤独的女教师叶莲娜·谢尔盖耶夫娜理想主义的情操与孩子们那和年龄不符的现实、残酷、冷漠之间,进行了一场以死亡为结局的较量。
激昂的队鼓打破了开演前剧场的沉寂,从观众身边经过的年轻鼓手使本剧的开场昂扬并充满着青春的活力。鲜红的红领巾、白衬衫、蓝裤子唤起了我们这些成年观众对少年时代的遥远的追忆。
接着出现的是一群活泼的青年,他们热情地为老师庆祝生日,那孤独、憔悴的老师被眼前突如其来的幸福所感染着。
然而欢乐并没有一直继续着,孩子们的目的渐渐显露出来,他们为了那只存放试卷的保险柜钥匙,开始了那场从诱惑、欺骗到暴力、伤害甚至强暴的“游戏”。为了那个单纯的欲念,舞台上的孩子们渐渐变成了欲望统治下的动物,不择手段、漠然而冷酷;坐在台下的观众却在被眼前的悲剧震撼的同时,审视起自己的心灵——当我们在成长过程中学会了一切生存的技能时,我们却丢掉了诚实、友谊和爱的意识;舞台上孩子们为自己开脱罪责的理由,不正是我们在生活中常常为自己寻找的借口吗?那些被舞台上的孩子们践踏的理想和纯洁的心灵,不正是我们在生活的洪流当中渐渐丢失的吗?
当剧中的老师交出钥匙同时也交出自己的灵魂后,走向舞台深出那扇门时,她那渐渐蜷缩、佝偻着的消瘦的背影,揉碎了在场每一个观众的心。
很多人说,本剧过于残酷。笔者认为,导演将强奸的场面搬上舞台是剧情必然的需要,正是这种直观的“残酷”,让观众感受到了一种更有震撼力的“残酷”——我们从孩子们残酷的行径中看到了隐藏在我们成年人心中的那些阴暗、丑陋的东西,这让我们感到羞愧,想到这些,比看到流血和杀人更令人感到残酷,这种残酷才真正令人颤栗。
在残酷的背后,当我们看到剧中的孩子们最终被老师纯洁灵魂的力量所震撼,醒悟、忏悔,当激昂的鼓声再次响起,当老师纯洁的身影反射出夺目的光芒时,我们不禁对这位瘦弱的老师肃然起敬。善良的观众在经历了恶的残酷考验之后,还是毅然选择了善的道路。
笔者在本剧说明书的中,看到著名学者童道明先生为本剧作的序言中有这样一段话,也许这段话,正是体现了作者、译者以及查明哲导演对于将残酷的体会抛向观众的初衷,同时也让我们感受到能够促使以出版《穷爸爸富爸爸》等理财类图书而闻名的北京读书人文化艺术有限公司和曾成功地推出商业喜剧《见人说人话》及其他优秀话剧作品的北京时代联盟文化发展有限公司与中央戏剧学院强强联手推出此剧及同名图书的强大的内在力量——“当恶膨胀到极限的时候,人心里埋藏着的善的种子开始苏醒,人们通过哀怜与恐惧在情感上得到陶冶,在良心上得到救赎。而我们观众也体验了崇高悲剧的心灵净化过程。我们在精神上所承受的震撼也化为审美的愉悦,并鼓舞着我们去作向善的努力”。