本报综合消息：中戏表演系的毕业大戏历来备受关注，3月4日，中戏推出的又一部毕业大戏——《青春禁忌游戏》首演。这部以探讨青少年教育问题为主题的话剧在彩排期间就引起了青少年教育工作者的争论。

　　多数老师认为，这不是一部普通的话剧作品，也不是一部感染了“社会流行病”的“快餐文化”产物，而是一部能给各层面的观众以强烈震撼、对于社会生活有贡献的作品。这

部话剧独特的形式、精彩的情节和深刻的内涵所引发的观众的思索和其辐射出来的社会意义是其他作品难以企及的。但是对于剧中女教师自杀的结局以及该不该让青少年在艺术作品中看到“反面”的同龄人的形象等问题，引起了激烈的争论。特别对于舞台上一名学生脱掉外裤的强奸场面，有的老师认为这样表现教师太过于软弱；同时，让青少年目睹这样的惨剧、目睹道德、尊严、良知的沦丧和扭曲，是“不适合的”。

　　　一位老师表示，这是一部拷问当代教育的戏剧，在拷问的过程中，在经历了流血流泪的痛苦之后，我们会找到我们的答案。

　　新闻关键词青春禁忌游戏

　　这是怎样一场“青春禁忌游戏”？

　　中戏以青少年为主人公的毕业大戏《青春禁忌游戏》在京上演后，因其触及了青少年教育问题，在思想上反映了人性之中丑陋、阴暗的一面，并将暴力、自杀、强奸等场面搬上舞台而在媒体上引起了不小的争论。

　　故事讲述的是：孤独、善良的数学女教师叶连娜·谢尔盖耶夫娜怎么也不会想到，在一个寒冷的冬日，她的学生们竟会来为她庆祝几乎已被自己遗忘了的生日；她更不会想到，当她把学生们迎进家门的那一刻，她就已经卷入了一场孩子们精心策划的“游戏”之中。这一切缘于一场刚刚结束的数学考试，4名即将高中毕业、但没有考好的学生为了得到老师保管的存放试卷的保险柜钥匙，精心策划、实施了一个残酷的“游戏”。这些年轻人运用了许许多多成年人才有的“智慧”和“哲学”，考验着老师对理想的信仰，同时也撕裂着老师柔弱的心。女教师叶连娜·谢尔盖耶夫娜理想主义的情操与孩子们那和年龄不符的现实、残酷、冷漠之间，进行了一场以死亡为结局的较量。“游戏”最终的结局深深震撼了所有人的心灵……

　　这部原名《亲爱的叶连娜·谢尔盖耶夫娜》的剧作，是前苏联著名女作家拉祖莫夫斯卡亚最具代表性和最有轰动效应的剧本，创作于20世纪80年代初，在前苏联一经上演就引起了巨大的反响，许多剧院纷纷排演此剧。只要这个戏在哪里演出，哪里就引起轰动。但由于本剧对社会问题深刻而残酷的揭示，引起了前苏联当局的重视，此剧甚至曾一度遭到禁演。随着前苏联政府的改革，本剧于上世纪80年代末解禁。剧院开始重新上演此剧。而且在最近十几年里，它几乎被搬上了所有欧洲国家的舞台，美国和加拿大也上演了这部戏。

　　　是什么造就了残酷？

　　据有关部门统计，目前全国有3000万青少年处于心理亚健康状态，其中中小学生心理和行为障碍患病率为21.6%至32%；大学生心理和行为障碍率占16%至25.4%，并且近年来有上升趋势。这一现象与学生面对的考试压力有非常密切的关系。

　　　据了解，在1997年的中国城市独生子女人格发展与教育调查与研究时，已经发现有百分之八十以上的城市中小学生存在着不同程度的攻击性行为。当代教育还没有彻底摆脱应试教育的阴影，学生总是“为考试而考试”，在分数压力下，往往忽略了素质教育。而社会上充斥的一些不良影视作品、图书以及游戏，也从不同的角度影响着年轻人。2月26日，《中国青年报》报道：一种暴力色情游戏流入中小学，该游戏要求“强暴”老师之后方可通关。这类东西无疑提供了“邪恶比正义更有力量，武力比智力更有价值”的价值观。

　　　以游戏的态度来对待生活，可能是当前年轻人的“通病”，也成为他们与上一代人之间的“代沟”。我们不得不承认，当今的青少年所面对的社会比他们的父辈要复杂得多，他们的生活除了学习之外，还有网络、偶像以及许许多多他们父辈年少时想都不敢想的内容，他们拥有着比他们的父辈优越得多的物质条件和更广阔的生活，但同样，他们也拥有着比他们的父辈更加沉重的负担，更加纷繁的选择和更加激烈的竞争。他们建立起自己新的游戏规则。在利己主义的召唤下，那些看上去甚至是超乎常理的行为，以“不得已而为之”的名义在众目睽睽之下出现了。他们以自我为中心对道德和人生肤浅的思考，恰恰是对空洞教条的理想主义口号最大的反讽。青春，在现在的青少年眼中也许不再是无忧无虑黄金时代的代名词，而是迷茫，是竞争，是换取美好未来的一种资本。

　　如何走进青少年的内心，如何实现两代人的良性沟通，如何引导青少年走向正确的人生道路，如何让青少年身心健康地适应我们的社会，并在激烈的竞争中获胜——这是所有教育者和家长以及全社会人共同关心的问题。

　　新闻观点勇敢直面现实

　　到底要不要直面残酷？

　　作为一部以青少年为主人公的话剧作品，《青春禁忌游戏》一剧以一种全新的角度切入了青少年的心灵深处，并由此折射出我们这个时代中存在的教育问题、道德问题等不可回避的社会问题，其残酷令人颤栗，其真实也令人无法逃避，几乎每一个观众走出剧场时都是沉默和思索的表情，几乎每一个观众对此剧的评论都是非常简洁的两个字——残酷。青春的残酷和困惑被血淋淋地摆在了女教师和观众面前，使得一些家长和教育工作者不由得担忧，到底应不应该让孩子们来观看这个话剧、来面对这种残酷呢？

　　老师：

　　　来自教育部高校工作办公室的一位老师看完戏后，第一感觉是担心青少年是否适合观看本剧，因为剧中的事情太残酷了。但在思考过后，他认为，这是一部值得让青少年观看的剧目，因为孩子们需要在善与恶面前学会判断和选择，剧中如此鲜活和极致的事件正是一部比说教更有说服力的教材。

　　　北京十一学校的老师管杰在看完后也有同感，他说：“其实我们忧虑和担心的就是学生会不会因为看这个戏而学坏。本来学生很单纯，都不知道丑是什么东西，一看这个反而有负面作用。但是后来我想对丑恶藏着捂着并不是个积极的办法，不如引导着学生看，然后组织大家讨论，在讨论中加以引导，会有很好的教育作用。”

　　　来自北航附中的一位老师说，这部剧让我感到残酷的是，作为老师，我们是多么不了解我们的学生；作为家长，我们是多么不了解我们的孩子，多么忽视他们的精神世界！漠视沟通，或是没有选择一种良好的沟通方式，不正是这部戏悲剧的一个根源吗？也许我们老师比学生们更应该来看这个戏，来了解当代年轻人的价值观念，才能真正走进他们的心灵，培养出自己的教育理念和方法。

　　　家长：一位家长认为，其实这部话剧所展现的直观的“残酷”远远少于现在的孩子们从各种网络、媒体、影视作品中看到的残酷，孩子所了解的世界实际上有时候老师和家长都没有接触过。她说会让她的女儿来看这部戏，然后和她聊聊，因为无论孩子从戏中获取了怎样的东西，通过沟通总能了解到她最真实的想法，然后为父为母者才好对症下药，这是父母与孩子间绝好的沟通机会。

　　　戏剧评论家程式如带着自己在北大上一年级的孙女看了这个戏，孙女兴奋地表示这是她看过的最好的戏。程式如认为：“我们不要低估了孩子们，他们有自己的理解能力和判断能力，不用非得去引导和教育他们，告诉他们这是坏的不要学，这是善的，你们要怎样怎样。”程女士以自己的孙女做例子，她说：“孙女喜欢的另一部戏是14岁时看的《商鞅》，一个14岁的孩子就已经可以看得懂《商鞅》了，知道思考这世界的很多问题，我们要相信孩子们，让他们自己去思考和判断善恶是非。”学生：

　　一位看过此剧的中学生说：“我也曾经有过考砸了，想到老师办公室把自己的考卷偷出来的想法。这样可以说是老师把卷子弄丢了，而且我也真的去了，结果办公室的门我打不开！这种心理太真实了！”

　　另外一位学生观众认为：“在艺术作品中，善必须要战胜恶吗？如果让观众清醒地看到什么是善，什么是恶，让观众在善遭受凌辱时感到悲痛和震撼，这不是一种收获和成功吗？为什么剧中教师的形象必须光明完美？我们身边这样被生活琐事所牵绊的教师、性格柔弱生活孤独的教师有多少！与其凭空创造出光辉的善的形象，倒不如让观众在直面这些真实的恶的时候受到撞击。现在太多的艺术作品对生活的评判、与心灵的接触仅仅停留在‘抚摩’的阶段，人们渐渐失去了对痛、对灼烧、对寒冷的敏锐感知能力。这部剧让我们觉得痛了，让我们对为善者的弱小感到无奈了，让我们无法忍受作恶者的暴行了，这也就足够了。”

　　　现实比话剧还残酷？

　　一位大学生这样总结自己的观后感：“我们的生活总在上演着各式各样的非常事件，也许比剧中的情节更为残酷。但在生活中，我们麻木着，或是逃避着，不让可能引发疼痛的元素接近自己的心灵。我不知道，这样长久下去，我们是否会最终失去痛感，最终麻木地死去。与其这样，我宁可选择痛着，因为痛感会告诉我，我的生命还在！”

　　　《青春禁忌游戏》讲述了一个发生在国外的故事，其中渗入了许许多多编导对于教育乃至整个社会问题的思考。剧中的中学生为调换试卷最终将善良无辜的女教师逼上了死亡的道路；而在我们的身边，类似的青春残酷事件也时有发生——刘海洋硫酸泼熊事件、蓝极速网吧纵火惨案以及若干因学习、生活受挫而伤害父母、同学、老师的事件。面对这些残酷青春的备忘录，青少年教育的现状不能不引起我们的关注。