10月16日到19日的四天里，喜爱戏剧的朋友可以在位于平安大道宽街以北的北兵马司剧场，欣赏到来自日本剧团的一部奇特而现代戏剧演出，讲述两个男人梦幻般的生活《半夜三更的弥次先生与喜多先生》，作为这部戏编剧、导演的天野天街，也是三度到中国进行交流演出，离他首次到中国--在北京北兵马司的原青艺剧场演出《剧终》，已经整整过去了四年。

　　1999年，日本少年王者馆在原青艺剧场上演了他们在国外巡回演出的剧目《剧终》。当戏剧终了，大幕徐徐拉开，舞台上空空荡荡：除了一瓶外卖送来的汽水和有着中国特色的孜然羊肉。物质最终战胜了精神——如果没有这两件有着明确所指的“物件”，舞台的干净都会使人怀疑是不是真的看了一出名为《剧终》的话剧。而当暴躁、肆虐的音乐再度响起，当投影把编导天野天街的名字投射在晃动着的幕布上，全场响起了经久不息的掌声——这是在场的观众在被他折服之后表达的由衷的敬意，也使得晃动着的天野天街的名字镌刻在每个观众的记忆中。

　　天野天街是日本少年王者馆的编导与核心成员。他营造的舞台，具有丰富的想象力与强烈的视觉冲击。《剧终》在一开场，就以暴躁、肆虐的音乐诱使观众进入他所营造的迷幻世界。从某种意义上来说，《剧终》对北京的观众来说障碍重重。全剧没有中文字幕，演员说的台词不可能听懂的，但是，天野天街却以奇幻的舞台，传达出了一种悠远绵长的“气味”。正是这种气味，打动了在场的观众，也使得少年王者馆的《剧终》成了人们口耳相传的一个传奇。

　　《半夜三更的弥次先生与喜多先生》近似于《剧终》的姊妹篇。戏剧发生在旅途中的一间客栈里。戏剧把两个人身在客栈的现实与各自的梦境交错在一起。舞台上展现的，时而是他们在客栈里的现实生活，时而是他们两个人各自的梦境，时而是现实与梦境的交融，时而竟是两个人不同梦境的交融。看上去紊乱的交叉，是为了更好地传导编导者对虚与实交融贯通的体认，而戏剧表现手法却使得现实与梦境在不同时刻清晰可辨。天野天街仍然很擅长地把多媒体技术融入到演员的表演中，为制造现实与梦境的自由转换做了充足的视觉上的准备；同时，为了更好地展现真实与虚假之间互为支撑的依赖关系，在演出时仍然会叫外卖——这是演员的表演与现实的生活联系的渠道，是虚与实交流的管道——只不过这一次要来的还会是汽水与孜然羊肉么？

　　从表面上看，天野天街的戏剧所关注的是一个人内心最自我的神秘之处：那是一个人的现实与梦境的交错之处，是一个人的过去与现在的融会之处。但天野天街的意味深长之处，还在于这个内心的隐秘不过是他的戏剧的出发点，他是从个人的内心出发，去探询社会的虚实与真假，并对此做出自己的判断。同时，这个判断是极为生动与感性的。他的戏剧，是由形体、道具、灯光、音乐等等综合在一起的动态艺术，是由表演与生活互为激发的现场艺术。那极富魅力的舞台表现，对现实与梦境如诗如画的剪切，在戏剧现场不需要用语言传达的意味，交给你的，不只是现实与梦境交错的虚妄，而且还是具有饱满“戏剧感”的从自我世界指向的现实生活。(陶子）