海报
点击此处查看其它图片

　　演出时间：2003年10月28、29日晚19：15

　　演出地点：北京人艺实验剧场

　　票 价：50元、30元(学生票)

　　订票电话：65250996、65249847

　　网络查询：泛-剧场(http://www.fan-theatre.com/Special_News.asp?SpecialID=22)

　　起飞的梦想翱翔长天

　　THREE是北京人艺青年处女作戏剧展的第四场演出，也将是她暂稿段落的谢幕演出。与前面三个完整独立的戏剧作品不同，《THREE》专场由《6：3》《持有暂住证的胡磊同学和张蒂莎同学》《瞎子和瘸子》三部短剧作品组成。

　　《THREE》专场过后，今年的戏剧展演出部分将告一段落，但活动并不会因此中断，北京人艺对于青年创作者的支持不会中断。为此，戏剧展筹委会阅稿工作不会停止；2004年活动进程已在筹划，戏剧展筹委会计划在明年给与这些有潜力的创作者更多实践、提高的机会；同时剧院计划在10月底11月初位青年处女作戏剧展举行一次座谈会，对今年的作品、组织工作进行总结，以推动明年的戏剧展更加丰富、有序。

　　不同的源流汇聚出相同的追求，黄盈、顾雷、康赫、三拓旗还有更多参加者、投稿者都在为自己的戏剧梦想努力着。无论对于专业的或业余的创作者，筹委会都希望这些年轻人能够努力的摈弃浮躁，思考着探索、积累着发展，抱持一种面对社会、不逃避现实，不回避问题的勇气。青年处女作戏剧展提供的是一个机会、一种可能，相信在今后还会有更多的作品、更多有灵气的创作者涌现出来。

　　03年的青年处女作戏剧展是放飞梦想的开始，03年后，如何令梦想飞翔的更为高远则成为了戏剧展增加的使命，也成为我们对北京人艺青年处女作戏剧展期待的东西。

　　戏剧展在原本已经较低的票价基础上将价格再次降低为50元、30元(学生票)。

　　跨越边界

　　作为青年处女作的谢幕演出，《THREE》传递的仍旧是不懈的探索精神，她强烈的透露着作戏的年轻人们顶住压力实践想象、尝试超越的行动力：《6：3》以哑剧似的表演跨越了语言与肢体的界限；《持》则亦舞亦剧，跨越舞蹈与戏剧的差异；《瞎子和瘸子》最早演出于露天广场，她游刃有余的跨越着剧场与露天的藩篱。

　　关于《6：3》

　　《6：3》由六个演员表现三个童话故事，是部形式感极强的戏剧。《人鱼》中的小人鱼为了一个吻,付出了最宝贵的东西,也使我们发现了很多宝贵的东西；《夺箱大战》中的两人都想拿到对方的东西，最后也都拿到了对方的东西。但是，他们永远的失去了自己；《鸟人工程队》的主角在丢掉颜色之前和别人是一样的，所以那时他觉得自己非常幸福，当他从世界上消失后他觉得自己终于和别人一样了，可是下面的人们并不那么看……故事的时空是活跃的，它的变换主要是通过演员的肢体表现出来的。故事对演员也不做具体的限定，一个演员可同场饰演几个角色……全剧没有语言，演员的形体和眼神成了传达人物内部意愿的关键媒体，这就对演员的表演提出了很高的要求……演员积极的创作极大的丰富了表现形式，在这里向演员致敬！我们总想寻求一种自己的方式去讲故事，我知道这需要过程。所以说今天我们是带着问题来的……《6：3》想用童话的方式讲故事，在她的创作者看来舞台应该是充满想象力的，应该是充满梦幻的……

　　关于《持有暂住证的胡磊同学和张蒂莎同学》

　　《持》是一部现代舞剧，由北京现代舞团的胡磊和张蒂莎共同编演而成。在该团名为《舞中人》的专场演出中引起了强烈的反响。作品长达30分钟，描述了一对农民夫妇，在农村困苦的条件下如何简单生活相依为命同舟共济自得其乐，一朝进城，脱胎换骨，却为城市生活所驱使得庸碌困顿烦扰矛盾。于是，什么是快乐，什么是追求？是要没有追求下的简单快乐，还是要付出快乐的代价来实现追求？人生的意义何在？

　　在看似简单幽默的舞台呈现上，创作者其实表达了一个简单而深刻的主题：人生的快乐，也许就在于有你有我，想到搀扶相互关怀着，这就是人生最大的快乐。

　　这个作品的突破精神的是相当明显的：首先打破了北京现代舞团一贯严肃更改思索的创作惯性，让舞蹈作品呈现出一种小品似的幽默风格；二是它的风格显然是一种夸张化的写实主义，服厚的棉服，一块泡沫垫子，一会儿是床，一会儿是船，一辆与繁华梦想与复杂生活明显对照的二八自行车，几个超市购物袋，全是非常生活化的呈现。然而写实的动作之中，又在表达写意的主题。当夫妇俩进城时，张蒂莎扒掉了胡磊的破棉服，然后将他从头到脚，清理个干净，把任何一点属于乡村属于过去的东西都要揪出抛掉，这其实也是一种对追求的极致化理解的体现。当胡磊来回来去地想要买车买什么车没钱买车而焦头烂额时，张蒂莎却在一旁的角落里骑着一辆简单的二八车怡然自得，这显然是在暗示着一种复杂追求和简单生活与快乐之间比例关系。尤其是胡磊以肢体呈现的大段独白，这应该是北京现代舞团，甚至是在整个中国现代舞行业中，都比较少见的表达方式。

　　关于《瞎子和瘸子》

　　该剧编导顾雷是近两年涌现出来的很有希望的青年导演，从2001年传说一般的《沃依采克》，到十一期间演出的《拉斯克尼科夫》，顾雷的每一部作品都令大家眼前一亮，他走着一条超越其年龄的沉稳、凝重的探索之路。在刚刚演毕青年处女作第二部作品《拉斯科尼柯夫》之后，顾雷又重排了大学生戏剧节上引起轰动的《瞎子和瘸子》，卷土重来。

　　人物：顾雷

　　--魅力四射的"笨"演员

　　在北京，经常进剧场的人，尤其是学生观众，对顾雷这个名字都应该不陌生。25岁的顾雷目前是北京理工大学生命科学与技术学院二年级的硕士研究生。2001年大学生戏剧展演上，一部《沃依采克》以经典的剧本，强烈的导演风格，大气的表演，中国传统民俗与现代元素的恰当融合将这个学理科的学生导演带入了大家的视线。这部戏在北京的演出造成了不小的轰动，甚至有人因为错过了北京的演出，特地追到上海去看；更有人说，顾雷这一版《沃依采克》比孟京辉的强！如今，顾雷的《沃依采克》已成了大学生戏剧节的经典剧目。

　　与其他校园戏人相比，顾雷走着一条超越其年龄的沉稳、凝重的探索之路。几部戏下来，他的舞台愈加的洗练、简洁。在"十一"期间演出的《拉斯科尼柯夫》延续了他一贯的作品风格，并在整体把握上更进一步。 本月28日、29日两天，顾雷又将携重排的《瞎子和瘸子》再次亮相。

　　顾雷的作品一贯由他自己担任男主角，这也使得其作品的演出质量总是具有一定保证--保证在顾雷这个优秀演员身上。今年25岁的顾雷私底下总显得有些木讷，然而一旦上台便大放异彩，不可思议的释放着吸引所有观众目光的魅力，有些笨拙，但就连这点儿笨拙也是吸引人的。

　　说起自己走进戏剧之门的经历，顾雷谈到："上大一的时候，我进剧社是以为剧社里好看的女生多，自己可以显显威风，但进了剧社后发现完全不是那么回事，不知不觉就走到了这一步，那些东西全没了。"

　　或许现在，戏剧早已成为了顾雷思考与生活的方式"因为我们不懂戏剧，所以也没有什么规矩。我觉得我的戏剧就是一种宣泄，并不只是宣泄我们自己，而是把自己当作'祭品'，引起观众的宣泄。"至于戏剧要表达的内容，顾雷说："就是我自己。由于我的文化环境和我的生活，就有了一些感动，就想用戏剧的形式表现出来。"

　　2003年7月31日晚，《瞎子和瘸子》的演后谈上，北兵马司剧场里笼罩着一种伤感的气氛。顾雷含泪说："也许明年今天，对我不再有戏剧，不再有沉醉，不再有青春对美妙的幻想……"一路走来，当初一起做戏的朋友有不少已经远离了戏剧。仍在坚持的顾雷面临着艰难的选择："搞戏剧挣不到钱，抛开戏剧应是更现实的选择；可一旦真抛开了戏剧，我的心里又是空荡荡的一片。"

　　不管顾雷对于以后的路怎样打算，至少他现在还在做戏。只要他做戏，我们就不会放过任何一场。十月二十八日，让我们一起再次见证顾雷。

　　团队：三拓旗

　　三--表示多次或多数；拓--开辟，开拓使其宽广。主要指在戏剧创作方面； 旗--旗子、旗帜，比喻具有代表性或号召力的创作思想、学说和戏剧力量。

　　三拓旗成立于1996年12月，是一个属于青年的演剧创作组织。剧社成员来自不同的地方，这有利于各种人才和信息的互动，也促使他们要以多元化的角度和方式去学习实践。

　　从《未成年》到《伊库斯》再到《6：3》，三拓旗正在努力的将"生动.幽默.真切.夸张.震撼.可爱.启发.活跃.激情.感动……"这些词语化作富有生命力的甘露注入到作品中。他们认为：一个剧团的生存价值和生存手段就是要不断的排好戏，排对社会对人都有意义的戏。戏剧是革命的！但是这种戏剧的革命是在人们心中的灵魂中的革命，所以就让戏剧震撼我们的灵魂吧……

　　剧社是他们实践交流的实验室，2003年主要成员对剧社进行了改革重组，目标是在三拓旗剧社的基础上组建起一个机制完善运作良好的戏剧创作平台，一个充满活力的微型青年剧团。保持剧社原有建制的同时完善管理机制。