作品演出特色

　　去一趟 几米 《地下铁》的音乐旅程…

　　几米作品首度搬上舞台

　　2003年7月，创作社首创将几米绘本搬上舞台。几米《地下铁》：一个音乐的旅程将以国内知名绘本画家几米2000年作品”地下铁”为视觉基础发展，综合戏剧、舞台、装置、音乐、舞蹈等跨领域演出。合作对象包含了几米本人、知名广告创意人李永吉吉(前环墟剧场重要编导)，舞台设计大师王孟超，舞蹈家姚淑芬，以及著名国内服装设计师蒋文慈等。

　　跨界组合 几米图像语言 精致动态呈现

　　几米让”图像”成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。几米《地下铁》：一个音乐的旅程将由创作社团员黎焕雄统筹及导演，此剧不仅是创作社制作精致剧场作品理想的再一次实践，对于缔造国内跨领域表演艺术的全新类型组合、以及通俗取向中间路线的无限可能，更是充满强大的企图心。

　　几米纵身参与《地下铁》舞台剧

　　几米是《地下铁》的原著，同时也是舞台剧的视觉总监。

　　几米与导演黎焕雄共同发想《地下铁》舞台剧的构想，也共同参与编剧的架构。对于舞台剧的呈现，几米以独到的眼光，参与戏剧及设计的视觉艺术层面。对于自己的平面绘本，一跃为立体的舞台剧，几米有着无限的梦想。

　　明星卡司 是今年最令人回味的作品

　　几米《地下铁》演出，将塑造全新的舞台剧经验。音乐塑造氛围也塑造剧情。创作社邀请创作型艺人加入《地下铁》演出阵容，其中包括创作型女歌手陈绮贞，蟑螂合唱团的黄心心。同时兼具偶像派及实力派演员范植伟及吴恩琪，以加入演员阵容，共同创造台湾新型的音乐剧场。

　　在歌词创作方面，创作社更邀请知名诗人夏宇以笔名”李格弟”担任谱词的创作，使得演员阵容的坚强，搭配制作设计的超强卡司，势必成为今年最令人回味的剧场代表作！

　　剧情简介

　　全新制作

　　演出总长：110分钟

　　原著/视觉总监：几米

　　创意顾问：李永吉吉

　　编剧：黎焕雄

　　导演：黎焕雄

　　舞台设计：王孟超

　　灯光设计：李琬玲

　　服装设计：蒋文慈

　　音乐统筹：陈建骐

　　舞蹈设计：姚淑芬

　　演员：范植伟、吴恩琪、黄心心、陈绮贞、

　　Priscilla 梁小卫、徐堰玲、Fa蔡正良等16位演员

　　几米《地下铁》：一个音乐的旅程是一场充满想象、色彩与声音的追寻旅程，一个关于”真相”的寓言。以知名绘本画家几米长篇作品”地下铁”为视觉基础发展，综合戏剧、舞台装置、音乐、舞蹈的跨领域演出。一个失去视力的少女在十五岁生日的清晨走进了地下铁、朝向庞大的未知命运出发。藉由一站又一站的地下铁漫游，许多原本不在预期内的故事与角色纷纷登场，一个个神秘的线索陆续出现，引导着盲眼的少女前往下一个起点，但是重获视力的奇迹却始终没有出现。大都会之中，什么是看得见、什么是看不见、哪一站是起点、哪一站是终点…界线渐渐地模糊，而地下铁的冒险之旅最后变成试探生命勇气的内心历程。

　　或许就是记忆、梦与想象让世界更真实。介于”音乐剧”与”音乐剧场”之间、介于”爱丽丝梦游仙境”般的童话与卡夫卡式的黑色寓言之间--几米《地下铁》：一个音乐的旅程不仅是创作社精致剧场作品的再一次理想实践，对于缔造国内跨领域表演艺术的全新类型组合、以及通俗取向中间路线的无限可能，更是充满强大的企图心。

　　原作简介：

　　“天使在地下铁的入口和我说再见的那年，我渐渐看不见了…”

　　一个少女，失去了她的视力，她在十五岁生日的清晨走进地下铁，出发朝向庞大的未知命运。藉由一站又一站的地下铁的呈现，许多原本不在预期之中的故事与角色纷纷登场，一个个神秘的线索陆续出现，引导盲眼的少女前往下一个起点，但是重获视力的奇迹却始终没有出现。大都会之中，什么是看得见、什么是看不见、哪一站是起点、哪一站是终点…界线渐渐地模糊，而地下铁的冒险之旅最后变成试探生命勇气的内心历程。

　　一个关于”真相”的寓言：是想象，让生命丰富…。

　　演出概念

　　1。定位

　　介于”音乐剧”(musical)与”音乐剧场”(music theatre)之间。

　　介于童话(fairy tale--”爱莉丝梦游仙境”)与卡夫卡式的黑色寓言之间。

　　2。音乐与景观意象的构成

　　剧场演出将以几米原作的意象为视觉基础，辅以更具叙事发展的角色构成，透过大量的音乐与歌曲呈现这场生命之旅的内在蕴含。

　　3。梦与想象比世界更真实

　　主题集中呈现当面临”失去”(或者”不足”)的时候，人们各自开始的旅程。一段段不管是心灵或者外在世界的冒险与探索，基础都在梦与想象之上。终极挑战在于最后面临断裂的天桥的时候，你，如何摆荡过度到安息的彼端…

　　4。发展的方向

　　寻找什么? 回复视力的奇迹。一片遗落的金色叶子，一个红色的苹果。

　　为什么透过地下铁? 网状的、埋伏的、内体的。

　　除了奇迹还有呢? 记忆、幸福的向往。

　　她找到了吗? 可能没有。但是她决定了自己的去向。

　　她会遭遇? 迷途、跟踪、遗失、风雨、线索、身世的秘密。

　　途中除了她还有? 小狗、企鹅、大象、蝴蝶、死神、长翅膀的男人、玩具兵、小猪、巫婆、微笑的鱼与捧着鱼缸的男人、向左走向右走里的小提琴手、月亮汽球。

　　什么是昨日的悲伤? 疾病与亲人(父亲)的离去。

　　舞台视觉设计概念

　　走进剧院就坐，我们仿佛置身在地下铁的入口，往下探视，只见层层阶梯，神秘地不透露任何信息。我们在这关口，只需一直往前进，往下走…

　　幕起，随着故事的发展，我们身为在观众席的旅行者，同时看到剧中女孩深处的环境，也透过巧妙的视觉设计，我们亦从女孩的视觉角度看待这世界。从未知的疑惑，黑白的无色彩的真实，到开启心中的缤纷世界。

　　舞台视觉呈现真实地下铁的月台场景，层次起伏的月台，藏匿着想象澎湃的奇幻大象、企鹅等角色。让我们深刻体验这段旅程。剧中利用多媒体影像转换时空场景，渐让灰白的场景，逐渐转变为彩色的地下铁之旅。

　　演出团体简介:

　　《创作社》成立于1997年五月，是由一群包括台湾资深剧场编导以及戏剧学者等，从事现代以及前卫剧场创作或教育、研究工作多年之成员组成。八位核心成员在过去十年间，分别以编剧、导演、设计、学术研究、艺术行政等角色，密切参与剧场工作，准扣社会动脉与剧场形式的发展。现汇集创作，意图凝聚成一股整体力量，以新的组合方式激发创造力，为彼此的戏剧生涯迈向另一个阶段而努力，并为华人创作尽一份心力。

　　创团宗旨

　　有鉴于现代剧场与社会文化脉动息息相关，创作社强调剧场原创精神，推广戏剧教育，培训新血，并结合各方面的戏剧专才，充分运用与累积剧场行政资源。

　　成立理念

　　提供艺术创作人才完备的创作空间，经由专业艺术行政整合多方资源，发表完整的艺术创作。

　　作品创作理念：

　　1。坚持原创剧本

　　2。兼容不同风格与规模

　　3。作品的推出不以市场做导向，而以作品的艺术条件做考量

　　负责人周慧玲

　　美国纽约大学表演研究博士，现任中央大学英美语文学系/所副教授、艺术学院副教授、戏剧学者

　　团长魏瑛娟

　　美国纽约大学教育剧场硕士，《莎士比亚的妹妹们的剧团》创办人、编导

　　艺术指导/行政总监黎焕雄

　　《河左岸》剧团创办人，资深编导

　　技术总监 王孟超

　　南加大舞台灯光设计硕士，现任《云门舞集》舞台设计及技术顾问、文化大学戏剧系讲师

　　核心团员 纪蔚然

　　爱荷华大学英美文学博士，现任国立师范大学英语系副教授、剧作家、戏剧学者

　　林静芸

　　英国伦敦City University 艺术行政硕士、媒体工作者

　　李慧娜

　　英国伦敦City University艺术评论硕士，资深艺术行政工作者，现任《表演艺术》网站主编

　　编导等幕后主创群:

　　几米(原著、视觉总监)

　　文化大学美术系毕业，曾在广告公司工作十二年，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画，1998年首度在台湾出版个人的绘本创作《森林里的秘密》、《微笑的鱼》，1999年至2001年陆续以《向左走.向右走》、《月亮忘记了》、《我的心中每天开出一朵花》、《地下铁》等多部作品，展现出惊人的创作力和多变的叙事风格，在出版市场兴起了一阵持续至今热力不减的绘本创作风潮，2002年《我只能为你画一张小卡片》、《布瓜的世界》持续令人充满惊喜，广受两岸三地读者的喜爱，2003年最新长篇作品《幸运儿》，一本悲悯与传奇之书，突破以往的创作手法，带领我们进入几米创作的另一个境界。几米让”图像”成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。目前拥有15本广受大家喜爱的作品，并卖出美、德、法、希腊、韩、日、泰等多国版权。

　　黎焕雄(导演、编剧、音乐监督、歌词)

　　河左岸剧团、创作社剧团创始成员。2002年台北诗歌节副总策划兼节目总监。资深音乐企划工作者，曾任EMI唱片国外处资深经理，制作专辑包括胡乃元《纯真年代》《无伴奏风景》、几米《地下铁》《向左走向右走》《月亮忘记了》音乐专辑等。近年主要剧场编导作品-河左岸剧团：《弯曲海岸长着一棵绿橡树(河左岸的契诃夫)》(2003)、《妻梦狗》(2000)、《星之暗涌2000》(2000，中时娱乐周报表演艺术类年度十大)、《虚构飞行》(1998)，创作社剧团：《乌托邦Ltd。》(2001)、《一张床四人睡》(1999)、《夜夜夜麻》(1997)。诗、散文等文字创作散见中时人间副刊、联合副刊、联合文学等处。出版剧本《星之暗涌》、《赖和》，诗集《寂寞之城》等。

　　王孟超(舞台设计，制作人)

　　云门舞集技术顾问。美国南加州大学舞台/灯光设计硕士。

　　他为云门所做的舞台设计，包括”?”，”竹梦”，”水月”，”流浪者之歌”，”悲歌交响曲”等多出舞作。他的舞台与张赞桃的灯光，堪称云门的黄金组合。法兰克福汇报称赞他们的设计”创造出一处奇幻空间，为舞蹈营造了诗意的境界”。他也是云门”九歌”首演的舞台监督。

　　在美期间，曾任美国纽约茱丽亚音乐学院舞台助理设计，为爱丽丝杜丽厅的”向台湾致敬”及茱丽亚戏剧厅之”三姊妹”担任设计。返台后，台北国家剧院舞台监督，技术监督，文化大学戏剧系讲师。他也受邀担任文化大学戏剧系，以及当代传奇剧场，屏风表演班等剧团的舞台设计。

　　王孟超也是明华园“济公活佛”在北京，当代传奇剧场的“欲望城国”在韩国，法国演出的舞台技术，灯光指导。其它灯光设计作品包括：陶馥兰，罗曼菲，萧渥廷，游好彦等舞展，当代传奇剧场，以及太古踏舞团“无尽胎藏”欧洲演出，“大神祭”等。

　　王孟超同时也是“创作社”核心团员，陆续为其设计“夜夜夜麻”，“一张床四人睡”，“天亮以前我要你”，“无可奉告”，“记忆相簿”，以及“疯狂场景”。

　　陈建骐(音乐统筹、作曲、制作)

　　淡江大学会计系毕业，

　　剧场作品：莎士比亚的妹妹们的剧团《自己的房间》、《666着魔》、《依波拉》、《2000》、《蒙马特遗书》、《艾蜜莉》；创作社剧团《KiKi漫游世界》、《天亮之前我要你》、《无可奉告》、《记忆相簿》、《疯狂场景》；四度空间剧团《我是一朵花》；交互蹲跳剧团《爱他的女人和男人》；皇冠艺术节《旅行生活》；小剧场联盟《三三两两》、《一夜节》、《我的光头校园》；L 209 剧团《女人家》；外表坊时验团《舞李尔》、《风景III》；那个剧团《安蒂岗妮》；南风剧团《甜美生活》、《时间之书1905》、《致波赫士》；亲爱的剧团《收信快乐2001》、《收信快乐2002》；如果儿童剧团《e世代恐龙秀》；春禾剧团《春禾十八招》。电影作品：陈俊志《美丽少年》；中影《深深太平洋》；中影《自由门神》；中影《二月十四》。

　　姚淑芬(舞蹈设计)

　　现任国立台湾艺术大学教师，教授即兴、创作、现代舞蹈、身体疗法。

　　现为《世纪当代舞团》团长及主要编舞家。

　　曾任《汉声舞集》及《台北艺苑》主要舞者。留美期间，美国舞蹈《态度》杂志评论为”许多学习之处，不可多得的舞者……”。1999年获选教育部赴巴黎艺术村一年，并在当地发表作品。曾于国内外发表舞蹈作品：《Nature’s Anxiety》、《Time。 Space。 Matter。》、《自然界、女人的单独游戏》、《她们》、《白色的天》、《堕落天使》，以及《世纪当代舞团》《走出、出走》、《PUB，怕不怕》以及《孵梦》。并多次担任《河左岸剧团》的编舞及肢体训练。

　　李琬玲(灯光设计)

　　东吴哲学学士。Temple University， Philadelphia， USA剧场艺术硕士，主修灯光设计。

　　1991-1996年任职云门舞集技术组，曾担任国外团体如 Bejart Ballet Lausanne， L'AUTRE ET MOI DUO， TRITON (2ter)灯光技术指导。2001年台北灯节装置技术总监。第一届总统文化奖晚会及台北当代艺术馆开幕助理设计。于1999年至2000年任职The Lighting Practice USA，为专职建筑照明设计师，以太设计顾问公司项目设计师，现职新舞台舞台监督。

　　剧场灯光设计作品: 屏风表演班《我妹妹真情版》《北极之光》《征婚启事幸福版》，金枝演社《罗密欧与茱丽叶》《观音山恩仇记》《可爱冤仇人》，复兴剧团《少帝福临》，神色舞形《原因只是原因的一部份》?河左岸《妻梦狗》，Temple Theatre《TRANSLATIONS》《TARTUFFE: BORN AGAIN》，Conwell Dance《LOVEPACK PACKLOVE》，《MAYTEA》，台湾渥克《速克达玛丽-你为什幺不爱我》，环墟《暴力之风》。

　　蒋文慈(服装设计)

　　现任”蒋文慈服饰事业有限公司”负责人及设计师。

　　曾任职高京纺织股份有限公司，并担任台湾Lee牛仔休闲服饰设计师，蒋文慈在1992年获得纺拓会”纺织工业设计人服培训计划”国外长期进修奖学金，随即前往法国进修。短短三年间，蒋文慈的惊人才华，让她从服装设计名校ESMOD学校及STUDIO BERCOT学校毕业，并插班考入法国巴黎制衣公会学校(Ecole Chambre Syndicale de la Couture Parisienne，Paris)立裁课程结业。蒋文慈于1995年回国后，应聘辅仁大学织品服装系兼任讲师，同时成立成立蒋文慈服装工作室。隔年，成立”蒋文慈服饰事业有限公司”创设”WEN-CHI CHIANG”设计师成衣品牌。

　　李格弟(歌词)

　　笔名夏宇，为此“告别”、 “城市英雄”、 “我很丑可是我很温柔”、 “痛并快乐着”等约百首流行歌曲作词者，以及“备忘录”、 “腹语术”、 “摩擦，无可名状”、 “Salsa”四本诗集作者，另译有“夏之恋”(Jules et Jim)，剧本“国王的新衣”、 “三个乖张女人所撰写之词不达意的女性主义论文”，英译诗集“Fusion Kitsch”(Steve Bradbury译，ZEPHYR PRESS)

　　演员:

　　陈绮贞/饰演盲女

　　歌手。

　　生于台北 AB型 双子座

　　发行三张唱片及DEMO，出版一本书两次个人演唱会。

　　范植伟/饰演黑衣人、魔术师

　　演出作品：

　　电影《咸豆浆》(2002南特三洲影展最佳男主角)、《美丽时光》(2003新加坡电影节最佳男主角)、《晴天娃娃》、《黑暗之光》

　　电视：《孽子》、《来我家吧》、《车正在追》、《浮光掠影的?那：图书馆篇》

　　音乐录像带：《我不难过》(我不难过-华纳音乐)、《我不是天使》(那英-华纳音乐)、《恋》(李心洁-滚石唱片)、《纪念》(蔡健雅-环球唱片)

　　电视广告：麦当劳品牌形象代言与和风饭食代言

　　黄心心(饰演梦里的女儿，寻找出路的爱丽思，盲女幻影，野兔)

　　台北医学大学毕，现为专职表演艺人，1997年与兄长合组 “IPIS兄妹组合” 出道至今，出过四张专辑“ IPIS第一蟑”、“ IPIS第二蟑”、 “ IPIS第三蟑”、 “ IPIS第四蟑”。从小热情奔放，喜欢尝试跨领域挑战，除歌手及多项活动与电视及平面广告代言人外，尚有主持人、演员、作家及翻译员等多重身份。

　　舞台剧演出作品计有：《这儿是香格里拉》《张爱玲，请留言》(表演工作坊)；《人间条件》《领带与高跟鞋》《小王子》(绿光剧团)；《白蛇传》(纸风车剧团)等。

　　吴恩琪Niki (饰演天使，天使折翼后的寂寞女人，盲女幻影)

　　吴恩琪在梁朝伟“花样年华”音乐录像带中神秘而迷人的演出曾经获得广大的回响、并令观众瞩目期待。Niki迷人的清新感与充满个性的形象，让她在众多新人当中显得极为突出，并成为最具潜力的明日之星。

　　已发行个人音乐专辑：《你比我清楚》(环球唱片)

　　电视广告演出：黛安芬《很角色》产品代言、《笑傲江湖网络游戏》

　　电视剧演出：《摇滚莎士》、《美丽人生》

　　梁小卫(饰演母亲，迟到的公主，黑暗城堡的女人)

　　(背景)

　　香港人，香港浸会大学音乐系毕业，主修声乐表演。1995年开始参加现代剧场演出，经常于香港导演何应丰的”疯祭舞台”中担任歌唱演员，并多次到日本、台湾及北京等地方演出。也担任不同剧团的合唱指导及工作坊导师。常与港台及欧洲的舞者、电影工作者、音乐创作人及诗人合作。2000年获亚洲文化协会奖助金，到纽约三个月，跟Meredith Monk及其它美国艺术家交流。前年，德国Pina Bausch在作品《Aqua》中采用了两首她的歌曲。近期演出包括十月底的大型音乐剧场《七重天》，及明年香港艺术节，将与法国舞团”Eolipie”合作演出的《林冲夜奔》现代版─《蓦然回首》。

　　Fa(饰演父亲，导演，铁道员，土地测量员，旅行者)

　　国立台湾大学工学士。1986年开始接触剧场，1991年励志要做剧场演员，2002年开始想编舞，现为专职表演者。曾与魏瑛娟、戴君芳、王嘉明、陆爱玲、黎焕雄、纪蔚然、傅裕惠、陈品秀、姚淑芬、石佩玉、廖俊逞、郭文泰等创作者合作过。演过3部电影，编过1支舞，1995年至今演过33个剧场作品。《几米“地下铁”─一个音乐的旅程》是第34个。

　　徐堰铃(饰演诗人的使者，玩具兵，企鹅)

　　国立台北艺术大学院剧场艺术研究所硕士，2003年获”世安文教基金会艺术创作赞助”及ACC受奖人。

　　近年剧场演出有《爱蜜莉?狄金生》、《弯曲海岸长着一棵绿橡树》、《疯狂场景─莎士比亚悲剧简餐》、《你正百无聊赖我正美丽》、《Zodiac》、《蒙马特遗书》、《记忆相簿》、《给下一轮太平盛世的备忘录-动作》、《之间》、《如梦之梦》、《仲夏夜梦》、《KIKI漫游世界》、《98酒吧?惹内的妹子》、《行走的人》等等。

　　马照琪(饰演”有光”旅店女店主，盲女幻影，猫)

　　巴黎贾克乐寇(Jacques Lecoq)国际戏剧学校两年毕，纽约大学教育剧场硕士，台湾大学经济系学士。台北艺术大学戏剧系兼任讲师。台湾演出经验：2003年，致波赫士(南风剧团)。

　　2002年，疯狂场景─莎士比亚悲剧简餐(创作社)，欧风晚餐(密猎者剧团)。2001年，给下一轮太平盛世的备忘录-动作(莎士比亚的妹妹们的剧团)。2000年，蒙马特遗书 ─ 女朋友作品2号(莎妹剧团)。法国演出经验：2002年，L'Ombre Fertile非洲巡回(Imibala Theatre)。2002年，Executeur 14(Theatre Martin Grissen)。

　　黄俊铭(饰演诗人)

　　国立艺术学院音乐系毕。国立台北艺术大学音乐研究所毕。目前任职联合报文化组记者。

　　钟莉美(饰演乘客，远方的女人，陪审员)

　　国立台湾艺术大学音乐舞蹈系毕业，现任世纪当代舞团舞者。演出经历《失忆边境》《井》《看谁在看谁》《孵梦》《PUP怕不怕？》世纪当代舞团、《逐浪》《红搂梦》《生命花园》《高感性档案》《2000异世界》汇编语言舞团、《红楼梦》莲华普门、2002年代表国立台湾艺术大学赴美参加舞蹈节、2000年随吴佩倩舞极舞团赴日本琉球演出。

　　蓝贝芝(饰演乘客，森林少女，旅店店员，陪审员，盲女幻影)

　　美国德州西南大学戏剧与女性研究学士，曾参与演出大直妇女中心社区妈妈剧团；寰宇家庭《Hungry， Hungry》、《What's Wrong with Zap?》；差事剧团《直肠MTV》、《阿拉的天空》；即将发表的有差事剧团《逐渐暗弱下去的候车室》及同党剧团《不想一个人寂寞》。除了表演之外，亦从事社会运动、艺术行政及英语教学，译有纽约拉子五兄弟剧团《蕾丝新生活宝典》一书。

　　戴辉霖(饰演乘客，远方的男人，侍者，陪审员)

　　医学系转戏剧系毕业主修表演

　　习现代舞接触即兴技巧、阿根廷探戈及国际标准舞

　　曾任乐团主唱，演出陈亦迅MV、茶里王广告、卫视《流行 in house》

　　演出英文舞台剧：《Paper Angel》、新舞台《Golden Child》、台泥士敏厅《Caucasian Chalk Circle》

　　演出中文舞台剧：《玻璃动物园》、艺术教育馆《生命的节奏》、新舞台《麦克白》、毕制《一个仆人两个主》

　　于明伦高中任表演指导、获选为春禾歌舞剧《爱情有什幺道理》演员

　　叶文豪(饰演乘客，远方的男人，侍者，陪审员)

　　民国67年出生，在家排行老二，90年毕业于文化大学生物系，同年8月进入白雪艺工队，服役期间跑遍台、彭、金、马，更于90~91农历年期间赴新加坡演出，曾担任艺工队主唱、舞者；92年4月从艺工队退伍。

　　陈贝瑜(饰演乘客，远方的女人，陪审员)

　　现为国立台湾艺术大学舞蹈学系四年级学生。2003年校内舞蹈创作比赛”独舞”第二名。2002年参《太初有舞》年度公演。2001年参加学校“美国学术交流访问团”、国立台湾艺术教育馆展演《舞彩缤纷》、师生联展《影像逆流》。

　　陈建衡(饰演乘客，远方的男人，侍者，陪审员)

　　毕业于国立台湾师范大学， 于学生时代考入 《音乐剧坊》 而接触表演， 除音乐剧坊历年多场演出外， 陆续参与 《大风音乐剧场》 ”睡美人”与”胡桃钳”演出， 其后并加入 《吴佩倩舞极舞蹈团》 ， 《纸风车剧团》 ; 毕业后专职于表演， 参与多次 《如果儿童剧团》 与 《纸风车剧团》 …等团体之演出;。

　　黄绍雯(饰演乘客，盲女分身，森林少女，旅店店员，陪审员)

　　台大戏剧系公演《新罕布什尔旅馆》 (演员)、《高加索灰阑记》(演员)、《威尼斯商人》(演员)，《麦克白》(舞监助理)，独立呈现《花肢》 《欲望街车》 《女仆》 《四人戏》 《情人》 《性世代》 (演员)。

　　魏沁如(饰演乘客，远方的女人，陪审员)

　　即将于2004年从国立台北艺术大学舞蹈研究所毕业

　　特别介绍

　　王雁盟(现场手风琴演奏)

　　1996年旅行东欧，受街头音乐启发，开始手风琴的探索，1997年师事巴黎手风琴手Dominique Bodin，学习Musette、Tango等欧洲传统手风琴音乐，1998年开始从事街头、剧场、电影、唱片等音乐演出，演奏风格温润且极富感情。

　　你可能在这些地方听过他的琴声：《三橘之恋》、《脸颊贴紧月球》、《蝴蝶》、《给世界陌生人的666转》、《第33个街角转弯》《人间喜剧》、《空中花园》以及各式街头、剧场、电影…等，个人手风琴创作专辑将于2003年8月风潮唱片发行。