“艺术生命是短暂的，我希望认真对待每一天。”
这是采访黄梅戏演员韩再芬时，记者印象最深的一句话。最近一段时间，韩再芬异常忙碌，前不久还在北京白天讨论国家大事，晚上连场表演自己的黄梅戏新作《公司》，如今又马不停蹄地飞到广州，出任广州话剧团话剧《白门柳》的女主角。
记者致电给她的时候，她正在和广州的主创人员讨论剧本，她告诉记者，他们每天都要工作到凌晨，只有晚餐的时候才能抽出身来，于是傍晚时分记者如约拨通了电话，和她进行了简短的交谈。
新京报：前几天你创意、策划并主演的黄梅剧《公司》，在北京被炒得很火，你不仅演戏，还涉足了市场运作，这样的选择一定很累吧？
韩再芬：刚开始时确实很累。因为需要考虑的事情太多了，毕竟在当今的社会，戏剧市场普遍不景气，要养活整个团队并不是件容易的事。但我从小就是个要强的人，既然选择走这条路，我就要把它做好，毕竟这是我热爱的事业。
新京报：许多观众是从《徽州女人》认识了你，对于那么多年的表演历程，从《徽州女人》走出来到如今的《公司》，作为演员你认为自己在表演上发生了怎样的变化？
韩再芬：变化很大。12岁我就开始学艺，14岁登台，16岁我主演了黄梅戏电视连续剧《郑小姣》，而直到31岁我才有了《徽州女人》的成功，我不能算是最幸运的人，但我觉得既然努力了就一定会有回报。这些年我也参与影视剧以及话剧演出，之所以作这么多的演出尝试，就是希望学习到不同艺术门类的特点，并将它们融入黄梅戏之中。
新京报：《徽州女人》是一出古装戏，并且市场反映非常好。但你在一年之间却突然由古装戏跳到了现代戏，为什么当初不再延续古装的路线而选择新的尝试？
韩再芬：《徽州女人》在戏剧市场普遍不景气的情况下，连续演出了100场。它之所以成功，得益于勇于创新。兼容并包的艺术形式给观众在视觉和听觉上造成了强烈刺激。
从这里我得到了启发，我认为，戏曲从创作开始就必须去积极争取观众，特别是年轻观众，在创作思维上要大胆突破，要着意去反映现实生活，而不是一味地演绎古代的人与事。这就是我之所以创作《公司》的初衷。
新京报：听说你的《公司》只在安庆彩排过几次，在北京算是首次公演，冒着这么大的风险闯京城，何况又是全国演出市场最活跃的地方，难道你就不怕失败吗？
韩再芬：好像失败对我已经没那么重要了。这些年经历了许多的挫折之后，我已经学会了坚强。就像“梅花奖”，我等了它10年，虽然时间长了些，但我从不因为失败而气馁。许多人都叫我韩大胆，其实连我自己都佩服自己的勇气。现在传统戏曲要走出困境，仅仅封闭地依靠自己旧有的一些东西是远远不够的，必须有新的元素加入。虽然对《公司》的艺术价值许多业界的专家产生了很大的歧议，希望他们再给我一些时间，我相信一定会交上一份满意的答卷。
新京报：作为刚结束的两会的代表，你有没有对戏曲的发展提出新的看法，两会将会对你有什么样的影响？
韩再芬：这次两会上，大家都在谈经济社会发展需要树立科学的发展观，我认为要想挽救戏曲惨淡的局面也要坚持科学的发展观，即当前戏曲文化事业向产业化转变的过程中，对戏剧作品的评判标准也应本着科学的态度做重大调整与修改。一部戏剧成功与否、思想性、艺术性只有通过观赏性才能得到更好的传播。
新京报：最后谈谈你今年的演出计划吧。
韩再芬：今年，我将把主要精力放在《公司》上，上半年做调整和修改，下半年我们准备进行全国巡演。我个人最近正在和广州话剧团的话剧演员们排演古装话剧《白门柳》，下半年这出戏也会来北京演出。本报记者天蓝（来源：新京报）
