新世纪周刊：戛纳65年大师不逊于明星
罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉的新片《山之外》，获得本届戛纳的最佳剧本奖
戛纳的红地毯永远有最闪耀的星光和尽可能丰富的话
迈克尔·哈内克的《爱》，让我们直视的是强大而令人无奈的力量：衰老和死亡
0� 0� 从巴黎开车到戛纳，要九个多小时。开车的法国小伙子是第一次去戛纳，兴奋地说，戛纳电影节在他的头脑中，就是歌王塞尔日·甘斯布(Serges Gainsbourg)唱的：大海、美女和阳光(sea, sex and sun)。
5月的戛纳，是拥挤的海滩、堵塞的街道和电影宫附近举着牌子求票的影迷。从16日电影开幕，到28日闭幕，每日各种影片信息铺天盖地，红地毯上明星争奇斗艳，演员导演马不停蹄地赶发布会，媒体记者忙着提供各式的报道。这些喧嚣的光影盛宴背后，是一台巨型的电影产业机器在运转。
戛纳品质
戛纳电影节是世界四大电影节之一，论规模它最大。但究竟什么才是“戛纳标准”？它到底是不是个有点被“神化”了的国际电影盛世？
走在戛纳街头，你会发现，这里仿佛也被好莱坞占领了。沿着滨海的大十字街走过电影宫，放眼望去，由布鲁斯·威利斯、道恩·强森主演的《特种部队》、汤姆·克鲁斯(微博)主演的《一击》和3D《蜘蛛侠4》的海报，张贴在酒店楼顶最显眼的位置；卡尔顿大酒店的门口，俨然被装饰成英国怪才科恩的《独裁者》风格，大墨镜大胡子造型的科恩肖像高挂在两侧；再走几步，酒店对面的海滩上，还有《马达加斯加3》的巨型拱门。
今年是金棕榈的65岁华诞，也是玛丽莲·梦露逝世50周年。在戛纳电影节官方海报的中央，组委会选择了这位性感女神庆祝生日的黑白照片，号称梦露的生日也可以是戛纳电影节的生日，同时用这种方式向她致敬。于是，从电影宫的巨幅海报到大街上的宣传招贴，到处是梦露吹熄生日蜡烛的倩影。这股强劲的“美国风”，还不只是从海报上刮来的。本届入围主竞赛单元的22部作品中，美国参与制作的就有6部。
好莱坞为这个赛事带来的另一个重大贡献，就是保证戛纳的红地毯有最闪耀的星光和尽可能丰富的话题。开幕影片《月升王国》，带来了布鲁斯·威利斯、爱德华·诺顿；《柯根的交易》中有布拉德·皮特；因《暮色》系列大红的银幕情侣罗伯特·帕丁森和克里斯汀·斯图尔特，也分别作为《大都会》和《在路上》的主创而相聚此地。
其实不管明星们在电影节的前台如何闹腾，能进入核心单元的作品都是摒弃娱乐性的，那一枚金棕榈也永远不会发给好莱坞意义上的“大片儿”。这也很好地诠释了戛纳电影节反通俗化的标准：整个世界电影市场的一大部分被喧闹的娱乐产业包裹着，最终通过奖项被挖掘出的，还是那些闪耀着独特光芒和超越时代的电影精品。
今年的戛纳，大师们的耀眼程度不逊于明星。最终斩获最佳影片大奖的《爱》，是迈克尔·哈内克继2010年的《白丝带》之后，获得的第二座金棕榈。这位奥地利导演本就是戛纳的常客，2001年因《钢琴教师》获评委会大奖，2005年凭借《隐藏》获最佳导演奖。《爱》的女主角，是曾出演过《广岛之恋》的爱玛纽埃勒·里瓦，如今她已经85岁。
《爱》将题材放眼于老年人的爱情与生存。影片主人公是一对年逾八旬的老夫妻乔治和安妮，他们曾经都是音乐教授，在退休后过着安逸平静的生活，直到有一天安妮中风瘫痪。随着病情的恶化，安妮饱受折磨。安妮的决绝和乔治的不安，考验着这对夫妻相濡以沫的爱情。
没有心理变态，没有暴力倾向，哈内克让我们直视的是强大而令人无奈的力量：衰老和死亡。他一如既往地运用冷静克制的镜头语言，用大量空镜头和长镜头，将老人日常生活的细节表现到极致，极简主义的戏剧性对白，让人几乎感到不安。这份文火慢炖的煎熬，是欣赏哈内克作品必要的心理准备。在新闻发布会上，话不多的哈内克说：“当人上了年纪，一定会被病痛折磨，我只想表现这点，仅此而已。”他为自己拍摄了一部简单的影片而欣慰。
曾因《四月三周两天》而赢得2007年金棕榈的罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉带来新片《山之外》，最终获得最佳剧本奖。获得评审团奖的，则是肯·洛奇的《天使的一份》——这位英国导演曾凭借《风吹麦浪》赢得金棕榈奖，凭借《雨石》和《以祖国之名》获过评审团奖。
有些遗憾的是，另一位大师，90岁高龄的导演阿伦·雷乃，又一次与奖项失之交臂。这位法国新浪潮中坚力量的“活化石”，带着他的谜一般片名的《你们还什么都没看到》重返戛纳，讲述了一个略显荒诞的故事：剧作家安托万对外宣告自己已经去世，请生前的演员朋友们到家中，欣赏一个年轻剧团排练自己生前名作《欧律狄克》的录像。放映过程中，演员们都不禁回想起自己出演该剧时的情景，感慨万分
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