近期，沪上的演出市场日益火爆，各种形式的戏剧演出精彩纷呈。虽说票房好是件好事但也有一些业内人士担心观众一味聚焦舞台上的“噱头”而忽略了戏剧本身所传达的思想。

　　在日前的一个戏剧研讨会上，作家王安忆说：“一个戏的‘招’有多少并不重要，重要的是有没有内涵，就像现在有些电影拍得跟MTV似的……”著名导演陈薪伊则从近期票房火爆的话剧《正红旗下》谈起：“我就怕大家纠缠在京味不京味的问题上，其实一部戏说哪里的话没关系，关键是演员能不能诠释好角色、演出戏的‘精神’。”引领“都市新淮剧”的编剧罗怀臻也不无担忧地说：“好作品的标志应该是技术背后那些原生、原创的东西，而不在于舞台是否出自‘能工巧匠’。”

　　尽管这样的担忧不无道理，却无法否认新颖的形式是票房的一剂灵药：去年，被称为国内首部网络话剧《WWW.COM》的票房突破了120%；真汉咖啡剧场近期上演的咖啡剧《女人话题》的票房也相当不错。《WWW.COM》的编剧喻荣军对记者说：“如果新颖的形式能把观众吸引到剧场，那又何乐而不为呢？即使他们开始是冲着形式来的，我相信他们看了戏，是能够体验到戏剧的内涵的。”

　　沪上一些戏剧爱好者也谈了看法。韩博是一家民间剧社的剧目策划，同主流剧院不同，他们的戏在形式上比较另类。虽然从没正式公演过，但每次排戏，总会有不少大学生和年轻白领来看。“其实形式倒无所谓，关键是能否在现场创造出好的效果。一个戏的好坏取决于它有没有自己的‘声音’，如果有，那它的形式也一定能给人崭新的体验。”本报记者邱俪华