一台按照现代戏剧观念重新编排、全新演绎的沪剧传统剧目《雷雨》，2月17日将以全新的面目呈现于上海的沪剧爱好者面前。

　　沪剧《雷雨》系根据曹禺话剧名著移植改编的，经前辈艺术家丁是娥、杨飞飞、王盘声等呕心沥血的创作，产生了不少脍炙人口的名唱段，如“盘凤”、“求萍”、“四凤独叹”等，并成为沪剧艺术中的传统保留剧目。

　　传统剧目如何适应现代观众的时代感，同时又能保留老一辈艺术家的演唱之长，担任导演的刘同标先生按照现代戏剧的理念，在新的戏剧维度上对此作了全新演绎。

　　首先，为适应当前社会高速度快节奏的生活方式，将原来3个半小时的演出时间压缩为2个半小时，在突出主要戏剧矛盾的同时，将鲁贵和鲁大海推向背影只闻其声不见其人，从而使繁漪、周萍、周冲、四凤、鲁妈及周朴园之间错综复杂的关系和矛盾更清晰地展示在观众面前。

　　其次，在保持原有优秀唱段的基础上，拓展声腔创新的空间，特别是借鉴了西洋歌剧的旁唱序曲与尾声、二重唱周萍与繁漪各表心迹、三重唱第三场四凤、周萍、繁漪关窗一段等，使唱段更多样化。

　　再次，以现代时空感全新演绎，在总体构思中设计了一座大的座钟，以钟声贯串全剧，开幕时，这个时钟的指针却是向逆时针方向旋转的，在“时光倒流”旁唱的开幕曲中，寓意观众将随剧中人一起回到过去的时代，从而产生了电影音画结合的蒙太奇效果。

　　今天，面临着戏曲观众老化和后继乏人的困境，用现代戏剧观演绎传统剧目有利于争取更多的年轻观众，也有利于沪剧艺术进一步适应新时代、新观众。(本报记者储有明）