张广天即将排演民谣清唱史诗剧《鲁迅先生》，实际上张广天是想藉此机会推动整个史诗剧运动，从以朗诵为主体的史诗剧《切-格瓦拉》开始，继之以音乐为主体的史诗剧《鲁迅先生》，其后将有以形体艺术、戏曲、电影或纪实新闻为主体的多种史诗剧作品。

　　张广天对史诗剧的解释是：历史的人物或事件以诗歌的形式在舞台展现。此次排演《鲁迅先生》以现代民谣风格为演唱主体，四位民谣歌手加上四位曲艺演员，用管弦乐、电声乐和民乐三合一的大型乐队进行现场伴奏，展现在舞台上的演出者将达60人之多。

　　全剧以鲁迅一生为故事基础，侧重他晚年的活动和思想，体现他的民众精神。简单地讲，可以用“三篇文章两件事”来概括：《狂人日记》、《纪念刘和珍君》、《为了忘却的纪念》，北平五讲以及鲁迅逝世。用最通俗的手段严肃而全面地塑造这位伟大的思想家、革命家和文学家。整个演出是以演唱而不是以人物表演为中心，人物交流没有一句念白，全部依靠没有念白的通篇吟唱，构筑了演讲、内心活动、交锋、议论和叙述的整个戏剧活动。以歌唱来推动剧情，而抛却插曲概念，在戏剧中并不常见。此次张广天排演民谣清唱史诗剧《鲁迅先生》可以被看作是一次激进的、革命的、彻底的艺术创新。

　　用张广天的话讲，就是“你不想听一听鲁迅先生用演唱来讲完一堂课吗？”在剧中我们熟悉的“路本来是没有的，走的人多了也便成了路”等鲁迅原文的警句，都是被民谣歌手气韵贴切地唱出来的，还有鲁迅的著名遗言，许广平的挽诗……无不是吟唱而出。

　　张广天认为：一个与音乐最没关系的故事要用最具音乐性的手段来完成，这才是音乐戏剧的本质。多种戏剧表现层次紧密相连，而不是多种戏剧因素交织在一起。他还提醒大家注意，史诗剧《鲁迅先生》和史诗剧《切-格瓦拉》一样，都以《国际歌》闭幕，但这一次肯定有新的表达和不同的演绎。子舟