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新浪娱乐讯 2006年7月24日星期一下午13点，《琥珀》编剧廖一梅与男主角刘烨携手做客新浪娱乐聊天室，畅谈《琥珀》复演后的感受；以下为本次聊天实录：
各位网友，大家下午好！
主持人：欢迎各位新浪网友，我是主持人赵宁。我们都知道7月20日音乐版的大型音乐剧《琥珀》又跟大家见面了，我们也第一时间又请到了《琥珀》的主演刘烨和廖一梅老师，跟大家见面。跟我们新浪网友打个招呼。
刘烨：新浪的网友大家好！很高兴在午饭时间跟大家见面，不知道大家吃的怎么样，跟大家问候一下。
廖一梅：大家好！我是刘烨。
主持人：刘烨你吃完了吗？
刘烨：吃了。
主持：：在附近吃的？
刘烨：在家吃的。
主持人：我们演播室充满了花香，因为你俩之前很多喜欢刘烨的朋友跑到我们新浪来送来了花。
刘烨：特别高兴，吃了好的中午饭，又收到了很多鲜花。
主持人：除了通过电脑参与，您还可以通过手机访问新浪网在移动中关注聊天全程。手机新浪网的网址是3g.sina.com.cn或者sina.cn。
说到《琥珀》新版，叫2006年新版，应该说和我们去年看到的在某一些方面是有一些感动的，昨天很多朋友去看了以后给我们留言，这里有网友说。
网友：这次看到有很好玩的情节，比如箱子里飞出了白气球，以及寻找芭蕾舞演员的台词也没有完全说完，是特地为今年改编的。
《琥珀》归来 刘烨更像超人
廖一梅：气球是，是孟京辉想到的非常特别的定子，把箱子打开飞出了白气球。
其实每一场都有差别、都有改动，包括光、包括调动、包括处理，反正这就是戏剧跟电影不同的，你看的那场跟别人看的一场完全不一样。
主持人：这也是话剧有魅力的地方，有的改完全是凭着演员即兴处理的，刘烨应该有体会，你每次演的是不是都不一样？
刘烨：有的时候会把自己的状态调整一下，假如说自己前面比较闷的话，会自己跳出来顶这个劲，因为舞台这个场子一千多人目光的力量很大，一千多人的目光很容易就把舞台上任何东西都压跨，但是有的时候觉得整体气氛被一千多人的目光压回到舞台上的时候，就有点儿比平时要使的劲、状态、情绪更饱满的状态顶回去，用台词和自己的目光看他们的时候都顶回去，整个感觉会稍微变一点儿，会出现这种问题。
廖一梅：这是靠演员的敏感，捕捉到剧场里的气氛，比如外面是下雨天还是晴天，观众的情绪是完全不一样的，演员要能控制整个场面。
主持人：我们常说话剧有魅力的地方是演员跟观众的互动，原来互动还包括气场的相互碰撞。
刘烨今年拍了两部大制作的电影，又赶回来拍《琥珀》，你好象超人，又回到话剧舞台上。先问问廖一梅老师，你这次看到刘烨的时候感觉他跟去年有什么不一样吗？
廖一梅：确实有不一样，大了，就是成熟了，特别是第一次演《琥珀》的时候，我们那时候刘烨的写真集刚开始发，翻那里面的照片就是一个特别单纯、干净的小男孩，脸上的表情特别的纯洁、干净，现在特别复杂，就是有各种东西，而且也不是向外的了，是内敛了，我觉得跟那么多好的导演、演员合作，而且独自在好莱坞跟整个陌生的环境，那也是一种较量，你在剧场里观众，在片场陌生的演员、陌生的环境，还要说英语，完全要靠自己的能力。我们剧组里也都说他是超人，就是体力完全的比别人都强，然后意志力比别人都强，确实是。
主持人：刘老师你对廖老师的评价觉得怎么样？
刘烨：首先听了很受用。（笑）毕竟一年多了吗，快两年了，再怎么着也该长大一些了，然后确实这一年多两年里边也经历了很多事情，然后肯定自己也会比以前更成熟一些，然后上半年拍了两个戏挺累的，我觉得演话剧虽然每场都很累，但是精神上是放松的过程。
主持人：你简单的比较一下，话剧和电影，简单来说从精神上这个要放松，因为你在享受这个过程，拍电影呢？
刘烨：拍电影不是不享受，但是拍电影想的东西比较多，就是各个方面的，因为什么事情就是看人嘛，摄制组的组成人员比较复杂，在一个环境里生活的时候毕竟要考虑很多很多事情，你的演戏、你的为人、处理各个部门的关系，舞台剧就很简单、很单纯，就是导演和演员，就是两个部门，我们平时排练的时候就是导演跟演员在一起，在一个排练场里边待着，大家伙在一起没有什么明星跟不是明星之分，娱乐圈里边吧，就是…
主持人：就是一种很干净、很纯洁的练一个东西，给排出来，呈现出来。
刚刚廖老师也说了去好莱坞拍戏，有很多好莱坞的影人合作，都是跟大牌的导演和演员合作，对自己来说会有压力？
刘烨：压力肯定有，我昨天还跟孟导讨论这个事，人生太不可思议了，我昨天说，因为六年前毕业嘛，毕业的时候就想我35岁、40岁的时候看看有没有可能跟张艺谋、陈凯歌合作，或者说这辈子能够跟他们见一面。后来26岁的时候开始，不管怎么着算有合作，而且还是相对比较重的角色，肯定会有压力，觉得自己一直老是想太年轻，因为我有一个真理，比别人年轻一岁比别人少走的路就少一些。
主持人：积累就少一些。
刘烨：对，只要年龄小肯定各方面比年龄大的人总归要有差的地方，所以自己一直很紧张，所以我干什么事情一直想干好了，然后一直都挺谨慎，包括跟孟京辉导演合作，以前上大学的时候就想能跟孟京辉合作是一个理想，那时候看《犀牛》、《思凡》、《无政府主义者》，绝对是超级偶像，现在毕业没几年合作上了，所以一直想让自己弄好，土话别掉链子就行了。
主持人：所以能看得出来演出的时候还有跟观众气场的较量。
廖一梅：刘烨有一个台词说跟自己较量，他就是摆着艰巨的任务在面前就发挥得越好，平常的事可能做着没那么大劲头了。
主持人：现在刘烨我觉得依然是用一些好像很虚的语言在那里说，你是怎么样，就是我要去做好它，你会有一些具体的方法吗？比如你在碰到一个人物对你来说是有挑战的时候。
刘烨：方法…，我一直靠直觉去演戏和走现在自己的路，一直靠直觉，因为我从2000年开始到现在，尤其是前两三年的时候一直靠直觉走的，而且觉得的都挺顺的，所以现在包括演戏也是一直靠直觉，就是看完剧本，包括原来看完《琥珀》剧本，当时的第一直觉是什么，这个高原应该是什么样的，对他的文学性有一个理解，看完之后就会在以后演的时候，当然导演会做调整，廖老师会做调整，全组的人会做调整。但是自己第一次看完剧本的直觉就很固定在脑子里我怎么演，包括电影和电视剧的剧本看完也会有一个很强烈的直觉，就是文学东西上的一个感觉，对人物整体的不是很具体的，就是一个状态整体的感觉，有了这个感觉之后以后演戏就看当时第一看剧本的感觉走。
主持人：凭直觉去捕捉这个人物的一个特性。我们这里有一个手机用户，137尾号是6464的朋友说，刘烨你好，你这次演《琥珀》的感受包括收获是不是不一样呢？
刘烨：我觉得舞台剧是在场上2个多小时的时间不能下场，很连贯的完成一个角色，我们的剧本又是一个有编剧很多思想跟想法在里面的剧本，每次完成这么一个剧本的演出，每次都会有不同的感受。但是不同的感受具体怎么讲不好讲，现在自己可能不太明白，可能再过几年就想我后来第二轮在演的时候有感受的时候会想的比较明白，现在知道有感受但是讲不出来。
廖一梅：演员其实是很感性的，一条一条里理性的分析可能演不好戏了。确实他第二次演台词的时候，我跟导演在下面就听着台词比以前说的更清楚，知道重点词是哪个，一段话能很准确的抓住哪个词是应该重音讲的，把意思讲的很明白，这可能像他说的跟他成长有很大关系。
主持人：我个人理解这个词是有感受的就知道怎么读出来了。刚刚刘烨讲说在演话剧的过程中说，不是像我们大家看到的是只是剧情戏，可能得有编剧很多很多的想法在里面了。大家看《琥珀》的时候会感觉是在讲一个爱情的故事，现代社会里大家都会碰到的爱情故事，但是您在创作的过程中肯定有很多的想法？
每个人看后都能《琥珀》中找到自己的位置
廖一梅：其实爱情故事以及整个情节都是一个框架，就是在这样一个复杂的社会里的感受，我们作为一个人对生命、对爱、对周边的环境，以及大众传媒，各种的氛围，这些东西对现代人的影响，这些东西不是爱情故事能涵盖的，但是是通过这个爱情故事讲出来的。
主持人：可能每个人在看《琥珀》之后，都会把自己放到这个剧中找到一个合适的位置。
廖一梅：对。
网友：我看《琥珀》的时候坐在第一排，离舞台特别近，就看到小优在高原昏迷的晚上落下了晶莹的泪珠，这是真实的吗？是怎么想出来的？
廖一梅：这不是想出来的，演员在台上的交流是每一次都知道。
刘烨：袁泉在我们上学的时候表演就是非常非常好的，大家上学的时候也是这样一直都比我强，在演戏的时候我昏迷嘛，她讲大段台词的时候，我每次都能感觉到她轻微的抽泣，每次等我昏迷醒来之后看袁泉都是泪眼婆娑的，一直在流眼泪，那是袁泉的表演能力，确实很厉害。
主持人：因为《琥珀》到现在已经演了有多少场，有几十场？
廖一梅：37场了，去年演了34场。
主持人：我想在这40来场里面刘烨看袁泉每次都掉眼泪，你应该算是比夏雨看到袁泉掉眼泪的时候还多。
刘烨：有可能，她是每场都流眼泪，我是有感觉才掉，如果整个气氛不是让我觉得很满足的话我就不掉，因为我觉得我掉眼泪会很尴尬。
廖一梅：对，眼泪不是评价演技的标准。如果掉眼泪太多一下场导演会说她的，今天又自我沉醉了吧，难免自我会感动，但是演员感动不是演戏的目的，演戏的目的是让在场哪怕最后一场的观众都能感受到，可能你的眼泪让第一排的人很感动，但是如果你情绪没有传达出去最后一排就没有感觉，所以话剧是很不同的，不是说镜头对着你等着眼泪掉下去，所以剧场是会严格的要求，孟京辉是严禁他们在舞台上掉眼泪的，演员要控制自如。因为那些台词，最后是一个悲剧的故事，他们很容易沉浸在自己的程序中。
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