在易卜生最著名的戏剧《玩偶之家》完成之后，受到当时社会的多方置疑，对于一个传统家庭中已为人母的女性抛弃丈夫和孩子离开家庭的结局，在100多年前的欧洲社会是无法被接受。此剧一出，便遭到了各种各样的非议和声讨。于是，易卜生用《群鬼》回击了人们带有攻击性的置疑——如果娜拉没有出走而是留下，也许可以等来丈夫的改邪归正和完美的幸福生活？
在《群鬼》中，这位冷峻的大师为娜拉塑造另一个岔路尽头的人生，剧中的阿尔莱太太便是《玩偶之家》中娜拉走入另一种生活的化身，她选择了留在生活放荡的丈夫身边，换来的却是丈夫的变本加厉和十数年的忍辱负重。她尽力伪装给外界一个和睦高尚家庭的假相，放弃了得到自由与爱情的机会，却悲哀地发现自己一直小心保护的儿子还是不可避免地成为了父亲生前罪恶的牺牲品。儿子爱上了父亲当年放荡形骸留下的私生女。遗传自父亲的致命疾病和得知真相的震惊和痛苦令儿子无法再对生活鼓起涌起，最终惨烈地死于家中。剧中所有的人物都是极度孤独的，他们在被连绵细雨笼罩的所谓“正派人家”的客厅中徐徐展开一场暗藏着情感波折的对话。不管是女主人，儿子、以女仆身份生活在家中的私生女还是女主人深爱的神父，他们无法实现自己的梦想，被紧紧束缚在传统的铁锁之中，被恶梦鬼魅一样无法逃脱的过去和现实缠绕。
同父异母兄妹相爱却无法结合最终以死亡作为结束的情节设置颇似国内观众熟知的《雷雨》，但是侧重点却并不在悲惨的爱情，而在一个苦苦维持家庭声誉却注定失败的母亲身上。这个选择了默然忍受冷冰冰的世俗家庭和婚姻制度的“娜拉”在痛苦中挣扎了十几年之后，等来的是笼罩在阴雨之下的沉闷的绝望……令人压抑的《群鬼》背后隐藏着的是易卜生的带着讽刺的冷峻微笑。这位现实主义大师一向以能够无情地揭露社会的阴暗，伪善、虚伪、暴力著称。《群鬼》中闪烁着批判资产阶级社会支柱，婚姻制度和基督教义的光芒，同时触及了诸如乱伦、性病和安乐死等时至今日也仍然具有正义性的禁忌话题。
由挪威POS剧团演出的舞剧《群鬼探戈》是为纪念易卜生逝世100周年举办第二届国际戏剧季的演出剧目之一，同戏剧季中的另一部重磅剧目，总政治部话剧团演出的话剧《群鬼》不尽相同，《群鬼探戈》在未放弃戏剧的语言表达方式的基础上又融入了舞蹈、音乐和影像，塑造出了一个全新的多元歌舞话剧。在出演团队上，也是既有享誉国际的探戈舞专业演员，也有掌握了探戈舞技巧的话剧演员。同一部名家传世巨著在一个戏剧季中以两种不同的艺术形式接连上演尚属首次，一个是国内国家级大剧团的传统经典演绎方式，一个是国外民营剧团融合戏、乐、舞为一体的全新表现方式。一个全身心探索主题，另一个在内容之外又探索了更新颖的形式，两部剧各有彩头，难分孰优孰劣，共同点在于契合原著特质的压抑阴沉的戏剧氛围的营造。
2006年是易卜生年，各种各样的纪念活动正在如火如荼的进行着，以“永远的易卜生”为主题的戏剧季也将要拉开帏幕。在易卜生离开这个纷杂的世界100年后的今天，他在剧作中鞭挞的社会虚伪装扮之下骇人的丑陋以及始终不懈探索的自由、真理和纯真的爱情仍然是现代社会探讨的主题。也正是因为如此，我们的纪念才变得格外有意义。
