新浪娱乐讯 日前北京京剧院排演的中国首部交响诗剧《梅兰芳》正在进行最后的冲刺排练。笔者在北京京剧院里也采访到了《梅兰芳》的作曲，著名作曲家朱绍玉。
谈到《梅兰芳》，朱绍玉显得十分兴奋，同时也不禁发出一阵阵感慨。兴奋的是一部舞台巨作的诞生，感慨的是创作时期的艰辛与困难。
朱绍玉说，交响诗剧是这部《梅兰芳》的最大特色。它有别于那种传统的京剧形式来再现，也不是靠话剧形式的写实表演来处理，而是运用了交响乐作为舞台音乐手段，突出戏的主题思想，歌颂梅兰芳的艺术造诣和思想精神，把舞台上表演的元素通过音乐，进行写意化的处理，增强舞台的表现力与震撼力。
朱绍玉说，这样的形式在从前还没有人完成过。在创作初期曾经遇到过困难和争论。曾经的“样板戏”把西洋乐器引入了中国戏曲，但是那是小规模的几件乐器，不能和现在整个交响乐团同日而语。在交响乐的演奏下，把演员的唱腔唱段利用器乐来表现，不断加深印象，不断强调旋律，特别是把梅兰芳生前的知名唱段作为了刻画《梅兰芳》一剧的主题音乐。
朱绍玉说，此次的演出还加入了合唱队的伴唱，使得音乐的动力更强。而中国的民族乐器也将会少量在演出中单独出现，从而和气势磅礴的西洋乐器的演奏形成鲜明对比。而在配器上，也强调了音乐的厚重性和流畅性，用一种内在的交响意识去烘托梅兰芳“上善若水”的精神性格。
最后，朱绍玉强调，前时剧团在德国的交流合作演出给了这次《梅兰芳》巨大的帮助。该剧也因此进行了修改，让曲谱更加规范化、国际化、世界化。在保持自己民族艺术特点的同时，要让世界文化认可，让更多民族的观众接受。杨申/文
