百年话剧四世同堂 黄佐临：提出写意“戏剧观”

　　 黄佐临(1906-1994)

　　在中国话剧界，关于导演素有“北焦南黄”之称。在与北京遥遥相望的上海，一位戏剧大师肖伯纳的“得意门生”在经历了反帝反封建的“孤岛”戏剧运动后，创建了上海人民艺术剧院。在斯坦尼体系之外，他为中国引入了布莱希特戏剧体系，提出了更具中国特色的“写意戏剧观”。他就是倡导写意的“海派丰碑”黄佐临。

　　 感言

　　父亲活着的时候，一生没有获得过任何奖项，今天我在这里代替他接受致敬，我希望父亲的在天之灵可以看到。我想，他是会高兴的。

　　父亲一辈子导演了百出话剧与十多部电影，去年是他的百岁年，今年是中国话剧的百岁年。作为一个戏剧人，他与中国戏剧几乎是同步生长着的。对于戏剧本身，他一直不停地在探索，他不想原地蹈步，当时五十年代的戏剧教育、戏剧理论、戏剧实践，都陷入了一种体系，一种方法里，他觉得不满足了，认为艺术方法没有唯一，是不能唯一的，他觉得艺术观应当多元，所以，从上个世纪五十年代末开始，他致力于“戏剧观的探索和实践”，渐渐地提出了一个“写意戏剧观”的概念。我理解“戏剧观”的提出就是把戏剧提高到一个哲学的高度来对待。他用最简练的方法形象地比较着三种不同的戏剧观，说：“斯坦尼斯拉夫斯基讲究当众孤独，布莱希特否定存在第四堵墙，人物直接对观众说话很长很长，而中国戏剧，是进出自由的，可以时而面对观众表白内心想法，立马又可进入舞台情景与对手交流。”父亲从来不把自己固定、定型，他永远在求新、求变，他永远在探索、在进取。对戏剧，他永远充满热情，他永远会支持年轻人。

　　———黄佐临女儿黄蜀芹

　　本版采写/本报记者 曹雪萍 实习生 柯璐