《蝶》创音乐剧之最 突破传统设置手法(图)

灯光阿兰和多媒体奥利弗

灯光阿兰

众多灯

音乐剧《蝶》舞美揭秘

　　新浪娱乐讯 锈迹斑驳的框架、滴水的管道、变幻莫测的隧道，转瞬间就变成金碧辉煌、浓妆重彩的婚礼殿堂，再然后繁星闪烁、亦真亦幻的梦境，您不要产生错觉，认为这是哪部电影大片的镜头，实际上，这是耗资近5000万元的中国大型原创音乐剧《蝶》的舞台实景，至此备受瞩目的国内音乐剧领航者松雷文化，打造舞台音乐剧大片的理念，正式浮出水面。

　　据悉，作为松雷文化音乐剧作品的开山之作，音乐剧《蝶》的剧情与老少皆知的《梁祝》差别很大，该剧只是取材于《梁祝》，表现的却是现代人的思考和内心，整个故事剧情充满迷幻色彩。而“梁山伯”与“祝英台”的爱情故事、“老爹”与“老酒鬼”的感情纠葛、“浪花儿”的风情、“蝶人”们的火爆，都是在一个名为“世界尽头”的空间里展开的。因此，音乐剧《蝶》在启动舞美时，将整个舞台都包装成“世界尽头”，而这个“世界的尽头”价值不菲，总造价将超过1500万。

　　据《蝶》的制作人李盾介绍，担纲此次大制作舞台重任的是中外三位顶级大师，其中有中国舞美“一把”之称的苗培如担任舞美总监，太阳马戏团的首席灯光师阿兰担任灯光总监，美国梦工场的多媒体天才奥立佛任多媒体总监，在昨天展示的部分舞美效果图上可以看出，三位大师联袂呈现的舞台，突破了传统的手法，体现出三大特色：用写实的手法打造“世界尽头”这一大舞台；整个舞台的面积创国内音乐剧之最；舞美与灯光和多媒体技术最大程度结合，建起一道极具震撼力的“火焰墙壁”。

　　l“世界尽头”堪比电影大片

　　谈到具体的舞美表现形式，音乐剧《蝶》的舞美总监苗培如向记者介绍说：“陡峭的阶梯、锈迹斑斑的铁链、金色的木架、歪倒着喷火的油筒……，这些实物将通过布景构造呈现在舞台上。人们可能会问，这些东西堆到一起会是什么样子？——这就对了，因为谁也没见过‘世界尽头’，我们这次打造的‘世界尽头’，就是在打造一个‘不可知的世界’。因此，在舞美设计上，我们突出了两个词，一是‘迷幻’，二是‘真实’，也就是说，我们要把这个‘迷幻的世界’在舞台上用最真实的手法表现出来。”

　　苗培如指出，以往做舞台剧，他们都会去通过布景来刻意描绘出特定的环境，来为剧情服务，比如《红楼梦》里精致的亭台楼阁表现空间的美丽、《雪狼湖》里雪花飘落展现凄美的情调等。这次他在创作《蝶》的舞美设计时，则突破了传统，采用国内舞台以往从未用过的手法——“写实组合”，将一些实物按艺术特征搭建在一起，展现出一个虚幻的空间。而这个虚幻空间的制作工艺水准，则像电影大片那样真实震撼。

　　“没有真实的环境，只有真实的物体，”苗培如说，“‘蝶人’的首领‘老爹’不是坐在王座上，而是坐在一个莲花型的金属花冠上；‘老酒鬼’没有‘家’，而是总出现在金色桅杆的边上。观众看到这些东西的时候，如果有一种似曾相识但又迷惑的感觉，然后自己去根据剧情的发展构思环境，那么我们《蝶》剧的舞美就算是成功了。”

　　2舞台面积创音乐剧之最

　　作为舞美总监，苗培如曾经创作过《红楼梦》和《木兰诗篇》等根据中国经典故事改编的舞台剧，当记者提及，他是否会借鉴这两部作品来操作同样由中国经典故事《梁祝》改编而成的《蝶》时，苗培如否认说，《红楼梦》是诗剧，《木兰诗篇》是歌剧，题材不同。随后他指出：“舞台样式要切合《蝶》剧的情节，而我们这个音乐剧的一个重要元素就是震撼力强，所以，我在设计舞台的时候，就要求它有气势，规模大。”

　　记者了解到，这次《蝶》剧打造的“世界尽头”，长22米，纵深22米，舞台最高处12米。这一舞台面积不仅远远大于《雪狼湖》，比整个舞台融入了40个场景片段的音乐剧《金沙》也大出不少。而作为国内最大规模的主题演唱会——央视《同一首歌》(blog)，一般情况下，也只是设定舞台长40米，纵深22米，舞台最高处13米。至下个月《蝶》剧完全成型之前，各种搭台器材、木桌、石椅、灯笼、牢笼、火炬等上百件道具都会装在这个舞台之中。对此，《蝶》剧制作人李盾表示，在国内音乐剧史上，《蝶》剧的舞台面积已经达到最大。

　　舞美总监苗培如还告诉记者，他此次把《蝶》剧设计成了旋转舞台。舞台台面垫起10公分，围着整个舞台，铺起环形轨道。两台架起台柱的道具车便可以在轨道上行走，切换舞台的场景。

　　3百万元进口设备打造“火焰墙壁”

　　《蝶》剧开组之初，音乐剧医生吉昂·巴尔伯就指出，在欧美一些音乐剧先进的国家，灯光、舞美、剧本是非常紧密地结合在一起的，舞美的内容需要由灯光和多媒体结合凸显效果。

　　据悉，《蝶》剧此次在打造舞台伊始，就确认使用与舞台台口面积基本一致的18×9M??超大进口多媒体LED幕墙，也就是说观众在舞台上视觉的极限就是多媒体幕墙呈现的电影大片一样的影像效果，绝对不会有半点疏漏，而仅这一项总造价就超过150万，然后在屏幕上方设置VL3000、DK3000等十几台大灯，专门配合大屏幕，建起一道极具震撼力的“火焰墙壁”。

　　谈到这道“火焰墙壁”，苗培如说：“经过协商，这次舞台上将使用20几只真实的火把，这在中国舞台表演史上也是开天辟地第一遭，极具视觉冲击力，但为了安全，“火焰墙壁”肯定就不能再用真实的‘火’了。但我们大屏幕上的内容是金黄色的，是流动的，而且是不规则的。最大程度地让它变得真实，让人们看到了就感到巨大的火焰在跳动。”记者了解到，在“火焰墙壁”前方的舞台上，一部做成铁蒺藜摸样的升降车迂回着，“老爹”将“蝶人”送上火刑、“梁祝”徇情烧死等故事场景都将在大屏幕前一一展现。

　　4特种工艺、材料大显身手

　　陡峭的阶梯、锈迹斑斑的铁链、金色的木架、歪倒着喷火的油筒，这些都是真实材料吗？记者在现场发现，几种特殊材料成为了《蝶》剧舞美设计的“秘密武器”。

　　看着黑铁色的铁链，当记者找来同行试图搬起它时，突然发现铁链子很轻，一只手便拎了起来。工人告诉记者，其实这是《蝶》剧舞美设计的一项技巧活儿，是由聚乙烯制作而成。这种聚乙烯，承受外压力强、重量轻、绝缘性能好、施工及管理非常方便。

　　场上看似厚重的汽油桶，趴近闻闻以为是废旧工地搬来的，竟然没有汽油味。用手一摸，原来不是铁皮桶。工作人员介绍，质地是玻璃钢的。用手一敲，果然不同。据说这比铁皮桶结实耐用，而且更加适合舞台效果。

　　锈迹斑斑的铁皮，用手一摸，并没有铁锈粘在手上，只是软软的一层棉质。听舞美施工人员说，这是用海绵何布条贴上的，然后电烤做旧，又涂上了油漆，以假乱真。反复摸了又摸，总有想要自己模仿的冲动。

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　　苗培如

　　中国舞台美术学会副会长，中国儿童艺术剧院国家一级舞台美术设计师，国务院颁发政府特殊津贴专家。文化部舞台美术高级职称评委会主任，历任文化部文华奖评委、国家舞台艺术精品工程评委等。中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员。

　　代表作品：《12个月》、《香格里拉》、《天鹅湖》、《木兰诗篇》、《红楼梦》、《梦回大唐》、《印象中国》/ 建国五十周年大会堂演出《祖国颂》/ 澳门回归《爱我澳门 爱我中华》和《絓-山赋》等。/ 1994年至2006年十届担任文化部春节电视晚会舞美总设计及策划人之一。