独家剧评：《妈妈咪呀》花钱看什么

　　新浪娱乐讯 在今天的艺术工作者和观众(这里特指那些经常走进剧场观看演出的观众)心里，似乎对音乐剧，特别是外来的音乐剧有着特殊的好感甚至顶礼膜拜。且慢！千万不要看了文章的第一句话就认为笔者今天在这里要摆开架式否定些什么。其实不然！因为，音乐剧能在短短的百年时间里创造出文化奇迹：成为一种让全世界无数观众为之疯狂的戏剧形式；创造剧目场次最多、观众最多、赚钱最多的新型文化产业，就自然会吸引最多的眼球和注意力！

　　在我国，戏剧演出正悄然成为时尚消费的一部分，这绝不是件坏事，观众进入剧场观看演出，传统的也好，流行的也罢，总之，除了要获得审美的愉悦以外，又多了些掏钱购票的动力。如果说几十元，一百元的普通话剧是一般消费品的话，那么动辄几百元，上千元的“妈妈咪呀”们就绝对算得上是

　　音乐剧是要在商业性、通俗性、娱乐性和艺术性之间找到一种平衡才能生存的音乐戏剧艺术。选择什么题材、什么人物、什么故事，能使不同年龄、性别、种族、文化背景、社会层次的观众产生强烈的兴趣，从而能花钱购票，走进剧场，是音乐剧创作的首要条件。一般说来，通过“人生常态”表现“人之常情、人之常理”的题材、故事更能引起绝大多数人的深切关注，并且不会存在情感的阻隔、理解的障碍，因此，对最广大的观众群落具有一种很强的亲和力。这一点《妈妈咪呀》绝对符合。整个剧情幽默、轻松，充满亲情与爱情，浪漫与温馨。《妈妈咪呀》的故事曲折但不复杂，感情至深但不沉重，即可满足观众获得情感共鸣的心理愿望，又不失整场演出欢快奔放的活泼气氛。

　　毫无疑问，一部音乐剧的成功与否，音乐起着至关重要的作用，所有成功的音乐剧演出的例子，音乐都会是期中最具魅力的因素。这一点《妈妈咪呀》也不例外。好的故事成了构建音乐的基础，串联起了风靡全球的ABBA乐队的22首经典歌曲， ABBA乐队——这个音乐历史上第二支拥有连续三首冠军单曲的乐队，他们在音乐史上所取得的成就在上世纪70年代无人能敌。这场演出绝对称得上音乐盛宴，音乐元素不仅可以几乎做到连续不断，而且风格各异，或激情澎湃，动力十足，或温馨浪漫，神情动人。舞台上，各个演员唱功优秀，热情奔放，他们的表演足以带动台下的观众，有些段落，几乎成为了狂欢式的演出。

　　音乐剧的舞台美术是创造音乐剧整体演出样式，视觉形象的主要因素，人们往往在谈及音乐剧特别是那些“巨型音乐剧”、“景观音乐剧”的演出时无不要用“宏伟壮丽、美仑美奂、瞬息万变”等词汇来形容。所以壮观的布景，以及现代化的声光技术也是音乐剧的又一重要看点。《妈妈咪呀》由于题材的原因，并没有出现宏伟壮观的布景，而是在蓝色帷幕缓缓升起之后呈现出蓝色、白色为主色调的简易布景，这既是该剧轻松、浪漫的气氛所需要的，更是当前国际流行的极简主义的典型代表。舞台的轻快、灵动与简洁充分地将舞台还给演员，让他们在这样一个自由的空间中尽情表现。舞台虽简，但视觉效果堪称一流，绚丽的灯光配以充满想象的多媒体，使舞台充满意境，美仑美奂。

　　风靡世界也好，席卷全球也罢，反正《妈妈咪呀》这次来北京了，已经在你身边…… “观者”/文

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