沪剧舞台年轻演员挑大梁 青春伴随申曲同行(图)

　　沪剧是上海的乡音。娓娓质朴的乡音曾打动过一代又一代上海人的心。

　　元宵佳节，当熟悉亲切的乡音在卖起了加座的天蟾再度唱响，满场观众又一次深深陶醉了。

　　演唱《第二次握手-归国》的王丽君是当前沪剧舞台上最年轻的一代新人。这位还不曾过25岁生日的姑娘，现在已经成了85岁老艺术家杨飞飞的关门弟子、优秀传人。

　　表演《璇子》选段的吉燕萍俨然是“小茅善玉”的化身。扮相秀丽端庄、表演细腻清新、唱腔委婉甜美的她，一人就在上海沪剧院的元宵系列演出中担纲主演了《石榴裙下》和《董梅卿》两台大戏。

　　面对家乡戏的兴旺，喜见新一代的成长，戏迷观众一个个兴奋地拍红了巴掌。

　　在后台，与这些青春伴着申曲“同行”的优秀青年演员聊天，记者真切感受到了沪剧人深入骨髓的舞台情结，也深刻体会到了乡音那种独特迷人的魅力。

　　“四凤”助她立雪杨门

　　谈起比自己大整整一个花甲的恩师杨飞飞，王丽君满怀敬仰之情。虽然正式立雪杨门是去年的事情，但认识老师却是在自己12岁那年。

　　那是1995年，王丽君进了新泾中学沪剧特色班。这个班得到了沪剧前辈的百般呵护与关爱。是国家一级导演王兴仁为孩子们请来了有“余音绕梁听不够”美誉的杨飞飞老前辈。古稀高龄的流派创始人高兴地观看了孩子们的表演，还不厌其烦地手把手加以指导。

　　之后，见面聆教的机会就更多了。从王丽君1999年考入上海戏曲学校沪剧表演班一直到2003年毕业后分进上海沪剧院，恩师一直留意关注着她的每一点进步。

　　为了让沪剧新一代唱好“毕业歌”，沪剧院领导早在两年前就安排复旦大学毕业的编剧许丽萍深入校园，到各个中学采访，创作出了富有青春气息的新作《青春年华》。王丽君在王兴仁、沈仁伟、张杏声等老师的悉心辅导下，成功扮演了剧中品学兼优、但因父母遇难而陷入悲恸之中的陈慧一角，还因此在2004年上海优秀儿童剧展演中被评为“我最喜爱的儿童剧演员”。

　　进团后，王丽君像海绵一样，努力学习前辈艺术家的精湛技艺，从《罗汉钱》《胡锦初借妻》到《人间至爱》，她的表演质朴细腻，充满了青春朝气，并在塑造角色形象上崭露头角。为了演好《舞龙人》中老龙头的孙女，她与孙徐春、吕贤丽等老师一起，专程去三林学习舞龙舞狮技艺。特别是她在《雷雨》中饰演的四凤，赢得了恩师的首肯与称赞。

　　在王盘声、小筱月珍等老艺术家见证的收徒会上，杨飞飞动情地表示：“沪剧事业的发展，迫切需要青年演员在舞台上尽快冒尖、尽早成才。小王的四凤演得很好，只要她肯用心学，我一定尽心教。”就这样，为了上海乡音更美好的明天，在经过漫漫12年的长期考察后，“四凤”一角终于让王丽君如愿以偿，立雪杨门。这对年龄悬殊的一老一少又给申曲传承增添了新的佳话。

　　愿为杨派奉献一生

　　王丽君至今还清晰记得，在瑰丽霓虹灯照亮的逸夫舞台门前，人头簇拥，人声鼎沸。人们如数家珍般聊着百听不厌的“杨八曲”，以及杨飞飞的代表作《卖红菱》《家》《龙凤花烛》《为奴隶的母亲》《茶花女》《妓女泪》，一张杨飞飞演出的戏票竟然价格翻了好几个筋斗还在你抢我夺。当时还在读书的她惊叹于杨派戏迷之疯狂，也亲身感受到了古稀艺术名家的迷人魅力。

　　王丽君语气凝重地表示，作为上海沪剧院的第一位杨派传人，她深感肩负的责任重大。每当她在台上学唱杨派经典选段，并听到台下热情观众的热烈掌声时，总是备感鼓舞。

　　王丽君说，要爱心中的艺术，就要像杨飞飞老师当年那样勤学苦练。老师曾告诉她，当年唱戏不像今天，没有扩音设备，为了练一副好嗓子，每天要提早到场子，一个人站在台上对着空荡荡的观众厅练唱，一遍又一遍，几年如一日。杨派艺术讲究发声和共鸣，讲究咬字清楚、声声入耳，这些都和老师的基本功分不开。老师的甩腔、起腔，低沉浑厚，别具韵味。一起腔，观众就能听出是杨派，就会赢得碰头彩。

　　王丽君深知，从凄惨委婉的“投海曲”到缠绵悱恻的“迷魂调”，再到家喻户晓的“杨八曲”，老师所有艺术创造都从人物出发，为观众着想。老师主演《为奴隶的母亲》，感人至深地演出了春宝娘的悲惨命运和慈母情怀；老师以白描手法演绎的《妓女泪》更是撼人心灵。演《雷雨》四凤时，老师在大姐丁是娥和爱人赵春芳的支持下，还大胆引进了京剧程派的拖腔和评弹的曲调，并取得了成功。

　　王丽君并不认为自己是一个像老师那样富有灵感、善于创造的人，但她坚信脚踏实地的表演训练和经验积累，一定会不负有心人。她坦言自己的理想就是与申曲为伴，老师的代表剧目很多，自己要一个个学下来，为杨派艺术的继承与光大奉献一生。

　　“璇子”放飞戏剧梦想

　　与王丽君不同，吉燕萍比她早12年考入上海戏校沪剧班。从1987年至今，已在沪剧舞台跌打滚爬了整整20年。