优秀剧目层出不穷 话剧道具呼唤循环利用

　　《武林外传》、《红与黑》、《秀才与刽子手》……最近的上海话剧市场，多的是演过多轮的“品牌剧目”。然而，优秀话剧积累得越来越多，能经常拿出来“轮演”的剧目也越来越多，一个新问题摆在上海话剧人的面前：舞美道具无处可放了。

　　这样的尴尬情况，不仅只出现在上海话剧艺术中心。在全国各个艺术生产旺盛的文艺院团，甚至影视界，都不可避免地有着同样的尴尬。如何让舞美道具做到循环利用，而不是排一个新戏搞一批道具，是促进文化产业大发展大繁荣不可回避的课题。

　　一味保留并非长久之计

　　在上海的中外环间，上海话剧艺术中心租有一个2500平方米的舞美仓库。前些年，话剧中心制作了不少戏，其中很多只演了一轮。当新戏“马放南山”时，这些戏的道具因为不可能再用，则不必“刀枪入库”，很多道具都被丢弃了。

　　这些年，话剧新戏越来越多，而且经过市场筛选，能够重复演出的剧目也越来越多，这些剧目的舞美道具自然也被保留了下来。很快，2500平方米的舞美仓库就不够用了。上海话剧中心青话制作体制作人李胜英说：“我们每隔一个阶段，就得盘点一次舞美仓库，看看哪些戏的道具能扔掉。”

　　但李胜英也承认，要作出这样的选择，其实并不容易。有的戏，在当时看来不太可能再演了，可过段时日，演出市场尤其是外地的演出市场有可能还会需要这样的剧目。一旦道具已经损毁，则需要重新制作。

　　于是，话剧制作人只能另租场地堆放道具。然而，随着剧目的增加，道具也只会越堆越多，仅靠“粗放式”地扩大道具存放地面积显然不是长久之计。

　　国外同行模式值得借鉴

　　那么，国外的艺术界是怎么解决这些问题的呢？电视剧《白求恩》剧组的工作人员向记者透露，当初该剧赴加拿大取景拍摄时，加方提供的所有道具几乎都无需临时制作。《白求恩》剧组提出任何要求，加方工作人员轻点鼠标，很快就会调集过来，这令摄制组十分惊讶。

　　原来，加拿大的影视剧组，每拍摄完一部戏，就把道具、服装分门别类地保留下来。积累多了，再拍电影、电视剧，大多数的道具、服装只需从仓库里挑选就可以了。显然，这不仅能使摄制组节省大笔资金，也有利于资源的保护。

　　但在我国的影视界，戏拍好了，即作鸟兽散，服装和道具被随意丢弃。前两年上海曾耗资数千万元拍过一部反映旧上海题材的电视剧，那些花费数百万元的服装、道具如今早已难觅踪影。今后，像这样以旧上海为背景的影视剧还会源源不断地拍摄，但每拍一部，都得重新制衣，重新制景，一切都得重来。其间产生的浪费，日积月累，将是惊人的。

　　“标准件”制作有待推进

　　当国内的文艺院团携带着沉重的道具、担负着高额的国际旅费出国演出时，国外的很多戏剧院团则是“两袖清风”、一身轻松地来国内演出。据悉，欧洲的英语原版话剧《雾都孤儿》、《威尼斯商人》来沪演出时，舞美道具都是委托上海话剧艺术中心临时制作、组装的。

　　上海话剧艺术中心总经理杨绍林告诉记者：“欧洲的戏剧，所需的舞美很轻巧、很灵活。而且，他们很多戏的舞美都是通用的，同样一个转台，不同的戏都可以拿来用。但在中国，每排一出新戏，几乎所有道具都得重做。”杨绍林认为，今后的舞美在设计和制作上，应该做成“标准件”。不同的戏，只需通过组装不同的“标准件”即可完成新的舞台布景。

　　现在上海的各个文艺院团，都设有舞美部，都在“小而全”地设计、制作舞美道具。杨绍林说：“如果形成几个能为院团提供舞美设计制作的专业公司的话，这将大大降低重复制作的成本。这样一来，那些海外来沪的剧目，也无需带舞美，自然就能省下一大笔国际旅费。这对推动整个演出业的发展、降低演出票价等意义深远。”张裕