看点一：让崭新的戏剧生命力带你回到纯真童年

　　在此次北京青年戏剧节中，首先登场的，便是东西双游记，有喜趣与思考兼具、舞台调度纯熟的黄盈作品《西游记》，以大家自小熟稔的孙悟空成长为蓝图，加以如《狮子王》般的面具与装置偶戏等纯手工打造的舞美装置，要让观众找回在成长过程中最可贵的纯真感受，也让奥运的勇敢精神绵延至生活中的时时刻刻。

　　近年来最受瞩目的年轻导演赵淼作品《东游记》，由三段生活中取材的故事，承续前作《达人未爱狂想曲》的轻松讨喜，揭示当代都会青年人在奋斗的过程中，所必然会挣扎的彷徨，以及重新找回自己的勇气，也揭示属于这个城市的新东方摩登生活思考。

　　看点二：给予与获得、追寻与失去

　　毕业数年，接导许多大型制作如《麻花》系列，与北京儿艺《福娃》的青年编导邵泽辉，不仅拥有纯熟的舞台想象功力，也拥有洞悉人心的文益思考本质，此次的作品回归文本与生活思考，要以自己多年的舞台调度历练，与扎实的写作功力，以新作《在变老之前远去》，以已故诗人马华的真实经历为经纬，讲述奉献与索取、追寻与失去的微妙双面关系。

　　网络、报纸、电视、手机，甚至连公交车上都有播放不停的屏幕，对于爆炸却又看来几乎千篇一律的媒体信息感到厌倦与无法消化？近年来发表多本小说、也以前作《审问记》一鸣惊人的康赫，以对社会现实一针见血的深沉聪明，发表新作《采访记》，揭示最荒谬又最深刻的荧屏与文字背后，是怎样的一场斗智探戈。

　　看点三：新世代　新美学　新探索

　　而在欧美盛行已久，近年来开始在国内兴起的肢体剧场类作品，讲究视觉的美感表达与内核的文本并行，这次剧展中也不缺席，由著名舞美与编导李建军所带来的《作品三号：牺牲》，剧名鲜明，在舞台整体视觉结构与肢体节奏之间，试图找到一个绝佳的平衡点，欲讲述与每人贴身相关，退让后必然有获得的本能过程，叙述了社会中所谓的集体无形力量对个体的控制、异化，和个体的挣扎，隐喻权力对人的控制、折磨和掠夺。

　　而出身清华建筑硕士高学历何雨繁的《8008》，则是审视在中国飞跃的2008年时，即将要接棒扛负新世纪重任的八零前后世代，对生活与未来将有怎么样的思考，从生活方式、流行文化等诸多方面，都用最直接的肢体语言，给予最直白又最震撼的表现。

　　而北京本地编导孙小杭作品《十二个人拼出来的》，同样取材于生活，以学生和上班族等非制式职业演员，每个周末从训练到排练，坚持要破除现代艺术的神秘性，作到一个在市民社会中的对艺术的民主化要求，在剧场中，让观众实际地被生活包围与感动！

　　看点四：女性编导大放异彩　横跨古今回首自己

　　而占了中国人口近半的女性，此次也有优秀编导参与，出身戏剧世家、作戏风格向来严谨清新的姬沛以《1857 白房间》，讲述一个北京一夜的深刻情感故事，从女性视角出发，在《欲望城市》等欧美流行文化之外，提供中国当代青年女性关于未来、自我、爱情等的诚实拷问。

　　此外，由白爱莲新编戏曲的《浮生六记》，选择两百多年前的中国经典文本挑战高难度改编，除了原作中沈复与芸娘既古典又时尚的爱情，可说是开当代个人博客、细腻讲述分享个人生活的先声外，那种“虽然烟熏火燎，依然耳鬓厮磨”的隽永，更是触动编导、进而想分享给观众的主要因素。

　　看点五：经典文本　青春演绎

　　除了纯正原创文本作品外，学养丰富的青年编导们，也不乏选择经典文本的。出身中戏的周申、刘露的《秃头歌女》，选择久未出现在北京舞台上的尤涅斯库荒谬派经典，要以最高级却也最浅显日常的手法，让观众自然而然反思并对自己日常生活中的荒谬微笑。

　　而出身北大法学，却毅然转向戏剧的王翀，则以日本导演太田省吾的编剧作品《电之驿站》，讲述人人身处电子时代，位假象与真实情感思想中的距离与谬误。

　　真正的看点：戏剧革命像爱情一样来到你身边

　　除了戏剧演出外，组委会还组织了两天的戏剧论坛，让创作者与评论者，能在同一平台上沟通理念，但此外也特别邀请左小祖咒、周云蓬、小河等新锐著名歌手，在星光现场举办《戏剧现场live》，把戏剧中的音乐元素提炼出来，另辟战场，让全方位的戏剧，以不同的形式，打造完整的生活美学，更在每档戏首演之夜，于蓬蒿酒吧举办戏剧大棚，以轻松同乐的方式，让戏里的感动，延伸到戏外的生活。

　　金秋九月盛大开展的北京青年戏剧节，让戏剧革命像爱情一样来到你身边！