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话剧《西游记》京城走红 导演解读内幕
黄盈眼中，孙悟空就是我们自己。
当观众打开“五指山”的画片，看到“孙悟空到此一游”的文字。当他们和台上演员一起，看着小小的手偶猴子被压在五指山下，他们突然发现，在话剧《西游记》带来的舞台狂欢背后，是他们每个人丢失在岁月里的纯真……极具颠覆性的话剧《西游记》前晚在北京青年戏剧节上一夜走红。
现场 “童年游戏” 残酷结尾
当话剧《西游记》落幕，观众席中爆发出热烈的掌声，两个女孩子在观众席上狂喊：“谢谢，谢谢。”一部远离宏大制作的《西游记》，将所有能回忆起的童年游戏搬上舞台。
蟠桃园中，孙悟空用沾满颜料的毛笔涂抹众仙，二郎神抱个玩具狗爱怜地称之为啸天犬，“观音菩萨”手托痰桶加绿色马桶刷冒充玉颈瓶，大闹天宫时，六个画满年画儿的大球被扔到观众席中，全场随之疯狂。
更令观众沸腾的是每个演员回忆一种童年最爱的零食：话梅糖、于皮豆、跳跳糖……回忆过后，他们将大把的零食撒向观众席。结尾时，演员突然收起所有的玩具，脱下身上的花被单，空旷的舞台上，他们重新挂上工作证，狂欢戛然而止，留给我们的是一种成长带来的异样残酷。
解读 灵感来自胡同游戏
话剧《西游记》看似一场童年的游戏，导演黄盈说，“我本来想到青戏节上排契诃夫的名剧，结果孟京辉的一句话打动了我，他说，我们青戏节要原创，你要排你最想排的，不要管结果怎样。”
黄盈一想，自己从小到大最痴迷的就是《西游记》。“我小时候在胡同儿里玩儿的时候，就经常演孙悟空。”黄盈说。那些骑着好朋友“打仗”的儿时经历成了这部另类《西游记》的主要灵感源泉。
想讲述成长的无奈
但是，黄盈说，由游戏构成的话剧《西游记》绝不只是一场舞台“游戏”。“古典名著《西游记》讲的是一个人的成长，它讲得特别客观。我的《西游记》和书里讲的是一回事儿。大闹天宫这段就是孙悟空的童年，就像我们小时候，想闹就闹，想打就打，等他从五指山下被救出来，唐僧就成了他的领导，他就开始工作了。”“不管我们愿意与否，都会这样无可奈何地长大。”他这样总结《西游记》在游戏背后的内涵。
“《西游记》价值被低估”
在黄盈眼中，古典名著《西游记》的价值和内涵被严重低估了。他说一直不明白，为什么《红楼梦》就能有红学会，可是《西游记》就得不到这种待遇。 “《西游记》里头，一个不愿意被管的石猴，一个从小没爹没妈河里漂着的沙僧，一个天天想着回家跟媳妇儿过日子的猪八戒，还有一哥们儿变成了马，这帮子人不管愿意不愿意都历尽千难万险去取经，最后经书还不是完整的，然后他们还得回到东土大唐。这说明人生没有圆满的，很多事儿都和你想的不一样，但在成长中，慢慢的你就释然了。孙悟空打妖精也是这样，有他愿意打的对手，也有他不愿意、却不得不打的对手。”
黄盈眼中，孙悟空就是我们自己。古典名著《西游记》莫过于人生最好的写照。
业内
濮存昕：圆了曹禺心愿
濮存昕看完《西游记》后兴奋异常，“很多年前，有一天晚上，曹禺先生和我父亲苏民说，他很想排一出戏。我父亲问，什么样的戏？曹禺先生回答说，这个戏叫《孙悟空》，这个戏的结尾就落在孙悟空被压在五指山下。曹禺先生最终没能排成《孙悟空》。如今他的梦想被年轻人完成了。”
牵头此次青年艺术节的孟京辉则精练地评价道：“《西游记》让人回到了自己在童年时很本真的那个自己。”信报记者 王菲/文苏冠名/摄