继去年在北京故宫成功上演《韩熙载夜宴图》后，本月18日晚，台湾汉唐乐府将再次“牵手”故宫，在皇极殿上演南音乐舞大戏《洛神赋》。日前，该剧的艺术总监、台湾汉唐乐府的创始人、南音大师陈美(听歌)娥接受了记者的专访。陈美娥讲：“虽然我们运用了最高科技的新媒体手段，但观众所看到的一切将是中华民族最古老的东西。”

　　去年的金秋，台湾汉唐乐府在故宫打造了《韩熙载夜宴图》，演出后反响很好，陈美娥以为她所有的美好愿望在那次演出中都完美的实现了，但是看到今年发生的这么多事情：年初的大雪灾害、“5·12汶川大地(听歌)震”、暴雨的灾害，陈美娥想：古代遇到灾害时都是要祭奠的，我们也应该为2008祈福，“今年发生的大悲大喜都该归于平(blog)静了，于是我想到了曹植的《洛神赋》，它就是用艺术的形式讲述了天、地、人的融合，很符合我想要的理念。”

　　经过和故宫领导的沟通，故宫给了陈美娥这个机会，陈美娥也为这次演出特别献出了“莲花宝座”，说到此次的舞台，陈美娥滔滔不绝：“这次的舞台我打造了一个环境剧场，我用八卦()太极图作为标地，舞台整体是一个八瓣的莲花，莲花瓣上有5面坐的是观众，我们安排了589个座位，因为今年是故宫的第589年。”

　　由于故宫的特殊性，整个舞台没有钢架，整体是非常圆润的莲花状，“这很难为我的设计师，因为要保护故宫的古迹，不能见明火，所以我们用的每一块木板都是小心翼翼的，而且演出完了，这个舞台就要被全部拆除，可以说是一个一次性的舞台，虽然有点可惜，但我觉得也很值得。”

　　虽然在古老的故宫演出古老的南音音乐和舞蹈，但是所表现的手段陈美娥却用了最先进的新媒体，陈美娥讲：“我们这次除了和法国锐导演鲁卡斯合作、张叔平担任服装造型设计外，制作群是很大的亮点，尤其是新科技媒材艺术家林俊廷设计的影像互动创意部分，十分精彩。”

　　陈美娥介绍说，《洛神赋》融合了中国传统的诗、书、画、乐、舞，如何将这五种形式表现出来，就要看新媒体的技术了，“届时在演出现场，观众可以看到女神在水上翩翩起舞，但其实舞台上并没有水；观众会跟着人的影子(听歌)一起互动；人走过平地会带出一串涟漪；可以看到莲花从含苞到怒放；还可以看到舞蹈演员跳过的地方鱼儿会游开，人一走鱼儿又游了回来，这都是很尖端的新媒体艺术，它并不是道具和布景，它是和整个剧的内容融合在一起的，我们希望借助这些手段让观众在视觉上回到《洛神赋》曹植的梦中，还原最古老的气势。”

　　“我们所有的音乐都是现场演奏的，都是最传统的南音，演奏家一人一个乐器，在那么大的场面里，你一点都不会觉得空或者单薄，音乐的声音虽然不大，但是绝对可以‘镇得住’全场，给人一种‘目明’的感觉。”陈美娥讲，“5位南音演奏家的服装是黑色的，但是这个黑是有层次的，分三层，很庄重，他们坐在那里像是从地里挖出来的俑，一点也不抢镜，看起来真的很美。”