图为《外套》剧照。纪武军摄

　　本报讯(记者李红艳)对观众来说，作曲大师普契尼的《图兰朵》、《绣花女》、《蝴蝶夫人》和《托斯卡》等歌剧，都是“熟食”，而以《外套》、《修女安杰丽卡》和《贾尼·斯基基》组成的三联剧则比较生疏。昨天下午到晚上，北京国际音乐节在中山公园音乐堂连续上演了这三部作品。如此在国外歌剧舞台都很少见的演出形式，在北京更是第一次，初次尝鲜的观众显得有些兴奋。

　　三部歌剧、一首名曲——这是很多观众对这三部剧的直观印象。这里面，除了《贾尼·斯基基》在中国曾经上演，并且其中的咏叹调名曲《我亲爱的爸爸》在音乐会中经常被演唱外，其他两部作品均是初来乍到，观众们对它们的创作背景、故事情节都知之甚少。

　　不过，正如一位观众所感叹的“伟大的作曲家自然有他伟大的原因”，普契尼作品戏剧性和抒情性的融合，同样体现在了这三部“小戏”上。指挥家卞祖善认为，这三部独幕剧，虽然舞台、灯光很简单，但依然营造出了浓郁的歌剧氛围，让观众从心底里感受到了戏剧的魅力所在。很多观众评价，虽然从时间上讲，欣赏这三部作品相当于欣赏一部重量级歌剧，不过因为经过了三次“换脑子”，所以不会觉得疲乏、困顿。

　　除了演出形式上的新鲜，三部剧本身的特点和风格于观众而言也是一种比较新的欣赏体验。如果说，本届音乐节上《玫瑰骑士》、《唐豪瑟》两部大部头歌剧，呈现了德奥歌剧深厚的艺术精髓；那么普契尼的这三联剧，则带领观众畅游了歌剧艺术世界的另一番天地。在这里，观众们有条不紊地欣赏着这三部时长均为一个小时左右的“歌剧小品”，情节紧凑、情韵盎然。从这个意义上说，普契尼三联剧为北京歌剧舞台吹来的新风，可能比咂摸其本身的艺术滋味，更为让人感到喜悦。

　　由于完全是“中国制造”并且第一部剧《外套》演出时间是下午16时开始，音乐节方面曾一度担忧上座率。而最后的结果比预想的好，一楼观众席大概有近八成上座率。不过，也许是“战线”着实较长，不乏“抽签”观众。三部剧下来，坐在剧场里的，真正都是铁杆儿了。 RJ197