《玉簪记》剧照

　　记者 张盛

　　四年前，白先勇用一出青春版《牡丹亭》重新唤醒了中国人的昆曲记忆，以至于很多年轻人到现在还以为，昆剧和《牡丹亭》是可以画等号的。最近，白先勇准备告诉人们，美丽的昆剧其实还有很多出，第二部带有白先勇印记的昆剧《玉簪记》将于11月8日、9日在苏州首演。

　　现代：总导演是爱玩前卫的浙京团团长

　　和《牡丹亭》一样，《玉簪记》也是昆曲中的经典。也和《牡丹亭》一样，《玉簪记》集中了第一流的艺术人才：白先勇领队，昆剧第一女小生岳美緹和著名花旦华文漪做艺术指导，亚洲影展最佳美术设计奖得主王童来设计简约又美丽的戏服，而主演，依旧是《牡丹亭》中苏州昆剧团那一对很让人惊艳的沈凤英和俞玖琳。

　　另外，和《牡丹亭》中有浙江昆曲名家汪世瑜的影子一样，《玉簪记》中也有很深的浙江印迹，浙江京剧团团长翁国生担任该剧总导演，这位如今在浙江把京剧玩得很前卫的前昆曲武生，这次又把《玉簪记》做得很现代。

　　总之，观众们看见的《玉簪记》，依旧走《牡丹亭》的现代怀旧路线，舞美很现代，干净但华美；服装简约秀雅，是那种可以走上T型台的昆曲戏服；表现形式很西方，比如专门安排12个演员，用满堂歌舞的华丽方式表达女主角波澜起伏的心情。但是，所有的唱念做打又全部尊重传统，精选《投庵》《情挑》《问病》《偷诗》《催试》《秋江》六个传统经典折子戏组成一出戏。用这样的方式表明，对中国最典雅的戏剧——昆曲的完全继承。

　　猛女：女主角是追求爱情的女道姑

　　但是和《牡丹亭》很不一样的是，《玉簪记》是部鼎鼎大名的禁戏。从前的大家闺秀，是被禁止看《玉簪记》的，因为比起《牡丹亭》，《玉簪记》实在太猛了。

　　《牡丹亭》的爱情只是发生在深闺少女的梦中，而《玉簪记》中的女主角妙常，则是个小道姑，她大胆热烈地和书生潘必正恋爱，视清规戒律为无物，著名的折子戏《秋江》，就是描写这位小道姑如何自行雇舟，追赶心上人。如此热辣的行为，即便放在现在，小道姑妙常也属于“猛女”行列。

　　除了料猛之外，《玉簪记》完全不同于《牡丹亭》的脉脉含情，是昆剧中著名的轻喜剧，以滑稽有趣著称。因为小道姑和书生的恋情太过奇异，充满着禁忌性，因此就萌生出许多因为禁忌而产生的误会冲突，这就让这段看上去有些绝望的爱情产生了许多搞笑段子。比起《牡丹亭》，《玉簪记》也许更符合现代观众的审美。

　　商业：希望成为第一赚钱的昆剧

　　四年巡演150场，这是《牡丹亭》至今为止的成绩单。这150场中，还包括免费推广型的全国校园巡演，以及文化交流性质的官方邀请，也就是说，真正的商演，所占比例并不是很大。以至于痴迷昆剧的制作人白先勇在杭州录《牡丹亭》影像资料时都忍不住叹息，真是太累了。

　　曾经有个杭州的演出商，在《牡丹亭》最红火的时候萌生过接此戏到杭州来商演的念头，可是听说整个剧组有100多人的规模，且因为演出华丽故造成舞美道具纷繁复杂，最终他放弃了这个念头。因为这会是一件注定赔本的买卖。

　　当然从某种意义上说，《牡丹亭》的价值并不止于经济效益，它让包括昆曲在内的中国戏曲重新回到主流人群的视线中，成为当时有标志性意义的文化事件，让世人重新知晓昆曲的价值。如果说《牡丹亭》是一次声势浩大的出色广告，那么《玉簪记》则准备收获广告效应了。

　　所以《玉簪记》从一开始就有商业考量，对市场很有感觉的总导演翁国生，推荐自己的新作品时第一句话就是“这部戏一共只有16个演员，很有市场运作潜力。”

　　《玉簪记》也不像《牡丹亭》那样一演就是上、中、下三场，对于繁忙的现代观众来说，一连三个晚上都来看戏，是件非常纠结的事。《玉簪记》只有干脆利落的一场，3个小时，比普通戏剧略长一点，观众应该能够接受。

　　另外，白先勇的名人效应，全部沿用《牡丹亭》的优秀班底，可以使得《玉簪记》一出生就能够光芒照人，苏州昆剧团团长蔡少华说，连英国的演出商都要赶来看首演，以洽谈《玉簪记》的出国赚钱事宜。

　　成为第一部赚钱的昆剧，让昆剧再不是供在博物馆的展品，这是《玉簪记》的目标。