谦称对于戏曲创作属于“门外汉”的余秋雨，是《长河》的核心人物，也是他辅助着马兰进行了这一步大胆的“尝试”。跟记者聊起《长河》，他轻松地建议大家把它看成是“一群艺术顽童的跨界实验”。他说，“和西方音乐剧的喧闹和宏大相比，我们希望中国音乐剧是带有静谧柔和的东方美的。” 至于创作初衷，余秋雨坦言“这个梦始于十几年前和谢晋导演的一番深谈”：“当时，我为马兰主演的黄梅戏《红楼梦》做策划，首演当天散场后，谢晋就找到了我说‘这就是中国的音乐剧，你一定要走这条路’，这让我对音乐剧之路坚定起来。”

　　大师们出手，总会带有撼人的“意韵”。因此《长河》屡屡被问及背后的内涵及对于整个舞台艺术的意义，余秋雨却坦率地卸下这些：“创作《长河》并非为了告诉别人一个什么道理，它就是一台音乐剧，作为艺术最主要的功能是让人在视听上有美的享受，而不应当负担太多的教化功能。”他甚至说：“《长河》会给中国传统戏曲改革提供方案吗？不会，这是一部纯粹的音乐剧，不会因为马兰的参与，而成为黄梅戏改革的实践；会带来某种哲学思考吗？不会，即使有哲理也会潜伏在故事中；会有明确的现实意义吗？不会，《长河》只关注人性；会有好看的情节吗？——可能也不会。总之，《长河》可能会跟我们传统上评论舞台艺术的理念不合拍。”

　　特派记者 鞠健夫