青春版《牡丹亭》广州连演三天
信息时报讯 (记者 谢奕娟) “良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，9月24、25、26日，昆曲青春版《牡丹亭》满口生香的雅句将唱响黄花岗剧院。对于广州观众来说，能够一连三晚看到全本演出，也是人生一大赏心乐事。
2004年，白先勇将汤显祖创作的堪称世界文化瑰宝的《牡丹亭》重新改编，以苏州昆剧院青年演员沈丰英、俞玖林、沈国芳为主的演出阵容，打造出一部“青春版”《牡丹亭》，把浪漫情怀充分呈现在舞台上。该剧自2004年于台北首演以来，已在国内外成功巡演约200场，观众累计超过30万人次。《牡丹亭》的成功，掀起一股“昆曲热”。
对于这出风靡全国高校，引发昆曲乃至整个中国戏曲及国学大热的青春版《牡丹亭》，许多青年观众或许都只闻其名而不知究竟，如果只看一场的话应该选择哪场？而通本看下来，有哪些看点需要注意？对此，该剧制作人、苏州昆剧院院长蔡少华给出了解答。
如果只看一场
推荐中本《人鬼情》
《牡丹亭》原作共55折，而青春版分为上中下三本，历时9个小时，分三天演出。其中9月24日演出《梦中情》，9月25日演出《人鬼情》、9月26日演出《人间情》。
虽说看戏要看全本，可对于部分观众来说，无缘追看连续三场的演出。对此，该剧制作人、苏州昆剧院院长蔡少华表示，“上本是杜丽娘为主的游园惊梦，中本是以柳梦梅为主的游园惊梦，建议观众至少看两本。如果从戏剧节奏、舞台样式和整个戏剧效果、丰富性来讲，个人认为中本是较优的选择。”
剧情提要
上本：梦中情
南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。
中本：人鬼情
柳生进京赴试，借宿梅花观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，顿时情有所钟，终于和画中人的阴灵幽会。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生。
下本：人间情
柳生在临安应试后，受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被杜宝囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝拒不承认婚事，并强迫女儿离异，闹到金銮殿，二人终成眷属。
看昆曲都看些什么
对于昆曲这种艺术形式，尤其是青春版《牡丹亭》这样的经典作品，应该如何欣赏，蔡少华院长表示，上本第三折的“惊梦”、第五折的“寻梦”，还有中本第四折的“拾画叫画”都是经典中的经典。而下本作为全剧大结局，可看性还是很强，编排也很风趣，尤其“遇母”一折值得留意。他还列举了5大看点——
1剧本
《牡丹亭》作为昆曲四大名剧之首，是戏剧创作的一个高峰，为昆曲奠定了基础。而青春版《牡丹亭》在改编上坚持只删不改，完整地体现汤显祖原著“至情”的精神。
2样式
昆曲作为百戏之祖有它特别的一种特色，它的行腔优美，它的表演身法、戏剧审美达到了一种东方高峰，尤其是青春版《牡丹亭》是一种写意、诗化、精致、典雅的极致。
3曲牌
昆曲昆曲，曲是核心，它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上。昆曲是当今戏曲当中最古老、最优美、最完善的一种音乐表现方法。
4时尚
“青春”二字，并不单指演员年轻、漂亮，还包括符合现代欣赏习惯和审美情趣。青春版的服装整体色调是淡雅的，具有浓郁的中国风；舞台地板利用灰色调地胶，还将现代书法运用其中。
5表演
青春版不论主演、配角、龙套全部由年轻演员担纲。经过近两百场的磨练，沈丰英、俞玖林塑造的杜丽娘、柳梦梅角色日益丰满，证明戏剧是应该在舞台上表演、在同观众交流的过程中，才会完整和提高。
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