国光剧团携《金锁记》来京 京剧演绎张爱玲名作
魏海敏饰演女主角
导演李小平
新编京剧《金锁记》新闻发布会
编剧王安祈(左)
新浪娱乐讯 11月21、22日，台湾国光剧团《金锁记》将在国家大剧院隆重上演。这部改编自张爱玲同名小说的新编京剧，让张爱玲华丽而苍凉的经典意向与中国传统京剧艺术相结合，并大胆设计了虚实交错和电影分镜的手法。
京剧演绎张爱玲名作 融入电影手法
张爱玲的小说早已“触电”多次，也曾搬上过话剧舞台，但但出现在京剧舞台还真是“大姑娘上轿”头一回。京剧《金锁记》演出创作意念新颖，以细腻的场面调度挖掘出张爱玲小说中的戏感，戏中夹杂许多幻想、回想，从不同的对照中错落地建构人性，层层剥茧般展现其逐渐扭曲的过程。导演大胆设计了虚实交错和电影分镜的手法，运用戏曲身段及写实动作揉合表现，充分发挥了现代剧场的特长，让张爱玲华丽而苍凉的经典意向与中国传统京剧艺术相结合。京剧《金锁记》在2006年台北首演后即被选为台湾 “台新艺术奖年度十大表演艺术节目”之一，台湾戏剧界知名学者王安祈亲自担任编剧和艺术总监。
台湾第一青衣魏海敏挑战扭曲的人物
“曹七巧”魏海敏作为台湾第一梅派青衣，在台湾具有极高的知名度。她不仅扮相雍容华贵、典雅端庄。她在剧中要从初嫁的少妇一直演到老年，通过传统的京剧表演手法，展现人物渴望、失落、压抑的情绪与意识流向，对演员来说，不仅演技、嗓子、体力都是极大的挑战，就是对整个京剧的表演方式来说，也不能不说是一种全新呈现，难度相当大。张爱玲笔下这个由愤怒到压抑怨怒到扭曲、甚至于变态之后犹能展现“疯子的审慎与机智”的曹七巧在编剧王安祈下笔之前，已经敲定了非魏海敏莫属。此剧除了魏海敏以外，还汇集了唐文华、陈美兰等国光剧团的众多精英。
京剧引入意识流与蒙太奇 时空交错
京剧《金锁记》与一般传统京剧或新编京剧的最大不同除了题材选择以外还在于其舞台呈现的新颖别致。编创组放弃了原著的时间顺序，而选择主角曹七巧一生中的几个重大事件，以意识流与蒙太奇的手法，通过种种对照映照出正变、虚实、真假、悲喜的变化，体现出张爱玲作品的“华丽与苍凉”。例如：药铺伙计小刘的多次出现、曹七巧在花镜面前回到少女时代等。全剧各个场次中时间空间的转换都是以人物意识变换为准，前一秒曹七巧还在说要帮长白找个媳妇定性，后一秒长白就披红挂彩进行婚礼，而曹七巧甚至安坐烟榻都未离开；而且舞台的表演空间都在灯光的设计中得到了极大的扩展，这种时空变换的场景也完全符合京剧虚拟时空的特点。
将京剧打造为精致艺术 唤回年轻人关注
京剧《金锁记》编剧兼艺术总监王安祈说：“我们做这部戏不是向懂京剧的人招手，而是用张爱玲来吸引大学生走近京剧。用京剧的唱念做打表现打动青年人的故事，加强唱词念白的文学性，唱出新一代的心灵，所以我们选择了张爱玲的作品。现在的年轻人关注周杰伦、孙燕姿，这是不争的实事，我们没办法让京剧夺回流行音乐在年轻人心中的位置，那么我们就把京剧当作当代精致艺术。年轻人可以偶尔看芭蕾，听歌剧，也可以偶尔看京剧。”三年来，京剧《金锁记》在台湾地区上演的20场，每一场都是全满，剧本还被台湾的大学列为中文系教材。王安祈表示，他们是克服了200%的困难换来的100%成功。崔一佳/文并图
