5年前,由孟京辉和廖一梅夫妇携手创作,刘烨、袁泉共同主演的多媒体话剧《琥珀》曾经在香港艺术节创下了“港艺”33年来的票房奇迹;3月17日至21日,已经演了五十多场的该剧,将再度登台保利剧院。
卷土重来的《琥珀》,演员变了,人气小天后王珞丹将接替怀孕的袁泉;结局变了,编剧廖一梅要将原来的结尾颠覆;整个戏的气质也将悄悄发生改变。而不变的,是剧中那一种情怀:“所有的爱情都是悲哀的,可尽管悲哀,依然是我们知道的最好的事情。”
《琥珀》新血液
《琥珀》再度上演,吸收了不少新鲜血液。女主角“小优”由王珞丹接替袁泉出演;剧中除刘烨以外所有其他演员也都换成了更为年轻新鲜的面孔。这些年轻演员经过《空中花园谋杀案》、《堂吉珂德》的磨炼,将会为这一版的《琥珀》带来新的气息。编剧廖一梅说:“这次复排意味着年轻演员们体会一遍痛苦,希望他们在戏里像花一样绽放。”
王珞丹以前并未看过《琥珀》,这次剧组给她准备的演出DVD她也婉拒了,她想塑造一个不受任何人影响,完全属于自己的“小优”。对于剧中将现场演唱,自认为唱歌不错的王珞丹并不害怕,但她还是很担心自己上台会紧张。“我一紧张说话就会嗲,但我又特别受不了自己嗲的样子。”因此,她一个劲儿向“前辈”刘烨取经,并拜托刘烨多照顾自己。“不过我相信,他越照顾我,也就会对我要求越严格。”
这一版《琥珀》阵容中,虽然刘烨担纲男主角这一项没变。但刘烨自己却是有所改变的。“我26岁时第一次排这个戏,28岁、30岁都复排过,现在我32岁了,回头看之前的每次演出都不一样。”而让刘烨至今还头疼的是台词:“台词挺难记的,也就是那会儿年轻,现在可能就怕了。有一段台词到现在我还是蒙着说。特紧张特怕说错词,每次幕起之前,我都恨不得剧院起大火,就不用演了。”这段“痛并快乐着”的演出经历,让刘烨感受到真实的切肤之痛。他回忆有一次演出,暗场时因为被从侧幕露出的一束光晃了眼睛,他直接从舞台上“五体投地”摔到了台下,但他检查了一下浑身零件还都算正常,就立马爬上台去继续表演。而一次在上海演出时,当他光脚在舞台上飞奔,被舞台地板上一枚突起的钉子剐掉了一大块肉,脚部立即血流如注。但即便这样,他依然咬着牙演完了戏。
《琥珀》剧情
狂放不羁的花花公子高辕移植了一个陌生人的心脏,他始终认为自己是一个没有心的人,对爱情和生命不抱幻想,他知道自己随时会死去。小优是一个自然博物馆的解说员,整日与恐龙做伴,她平静的外表下隐藏着如火的激情和一个不为人知的秘密。她的故事离奇而又简单,在未婚夫死后,她一直在关注那个叫高辕的男人,最后忍不住要去诱惑他,仅仅是为了在他的胸口听一听她死去未婚夫的心跳。
这样的两个人,被一颗心连在一起,在纷乱喧嚣、荒诞残酷的生活中上演他们的爱情故事。他们互相折磨,但依然深深地陷入爱情。
《琥珀》台词
“我只租房子不买房子,因为我不愿意面对这个世界”;
“保护我吧,小优!除了诱惑,我能抵挡一切”;“所有的爱情都是悲哀的,可尽管悲哀,依然是我们所知道的最美好的事”;
“没有比骗取一个骗子的感情更不道德的事了!”
“婊子是牌坊的通行证”,“牌坊是婊子的墓志铭”。
“你宁愿和恐龙做伴,而不是我”。“恐龙是安全的”。“所以,它们灭绝了”。 “去吧,去做平庸的人,只有平庸的人才是未来人,才能持续地繁衍和生息下去。”
“只有一样东西能让我们平等,那就是痛苦”;
“如果你的灵魂住到了另一个身体我还爱不爱你?如果你的眉毛变了,眼睛变了,气息变了,声音变了,爱情还是否存在?他说过,只要他的心在,他便会永远爱我。可是我能够只爱一个人的心吗?”
“我对生命从来不肯有好感,因为它时刻会离我而去。我拒绝成为一个幸福的人,有了幸福便有了恐惧。”“你现在恐惧了?”“是的,我恐惧——因为你,我害怕死去。”
《琥珀》新能量
记者:作为一个“先锋”戏剧导演,这几年你有大量的旧作被重新搬上舞台,那你是如何看待创新和重复之间的关系呢?
孟京辉:这个问题太关键了!这是像我这样的导演特别需要重视的一个问题。去年一年,我们的《恋爱的犀牛》演了200多场,《两只狗的生活意见》演了近100场,《空中花园谋杀案》演了100场……这个时候为什么我们还要重排《琥珀》?
首先,因为很多人没看过这个戏。而最重要的原因是因为,这个戏还有好多的能量,导演也有很多延续表达的空间。因此这一次上演,我们在保持原有节奏、能量的同时,你会看到我们焕发出的新的热情;会看到所有年轻演员带来的新的能量;会看到王珞丹和刘烨不同于以前男女主演之间的新的化学作用……而对我个人来说,现在做戏剧特别有一种自我陶醉的感觉,特别享受跟所用演员不同形式的合作,也能够在其中保持创作能量的源远流长。
记者:80后演员王珞丹是不是也带给你特别的东西?
孟京辉:我们新版《恋爱的犀牛》中演员全是80后。80后没什么特别的。但王珞丹身上有特别的东西。她特别容易进入状态,但也会有所怀疑,怀疑这样的一种爱情。怀疑是多么好的一件事儿啊!而在我说服她的过程中,感受到她逐渐相信,相信燃烧和灿烂。她忽然发现剧中就好像是她自己说出来的一样。我相信,在这一版的《琥珀》中,王珞丹会在舞台上创造出属于她自己的瞬间。而且正如以前的《琥珀》中,曾有一段袁泉拍摄的“小优别传”;这一版的《琥珀》,我们也会为王珞丹专门拍摄一段属于她的“小优别传”。
记者:那刘烨呢?从当年陷在爱情漩涡中进退两难到如今尘埃落定的已婚男士,他变化大吗?
孟京辉:好多东西都是内在的。我特别喜欢他那种突然受到震动后的反应。
在排练场里,我看着他,从当年的青涩、忧郁,到现在有时一句话不说,就静静地看着;说话时,一字一句很用力,特别坚定,有一种专注和负责的感觉……确实有很多变化。但在演出中,我会让他的台词更滑翔,更飘动一点儿。
《琥珀》新气质
记者:当年写《琥珀》剧本时,你刚刚怀孕;如今儿子都快五岁了。你觉得个人生活的变化会对《琥珀》的再度演出产生影响吗?
廖一梅:怀孕生子其实对我的生活并没有本质的变化。虽然在别人眼中,从世俗生活的角度来看,我现在的状态很好。但从内心深处,我依然每时每刻都很容易感受到痛苦的存在。我不是一个善于写快乐、幸福的编剧,《琥珀》也是一个讲痛苦的戏。虽然这是一个拒绝痛苦的年代,但我一直认为,痛苦对人的价值要远远大于快乐和幸福。
记者:剧中关于美女作家的描写,在今天看来已经不再是社会热点,会不会觉得有过时之感?
廖一梅:美女作家确实是老词了,但是迎合时尚的塑造自己还是一种风尚,而且人们更加不以为耻,反以为荣了!哗众取宠更加泛滥成灾,并且没有任何好转的可能性。而且大众更加渴望看到哗众取宠。
记者:那你认为这一版《琥珀》的最大变化是什么呢?
廖一梅:演员气质的变化会对作品有影响。我确实认为,演员的气质必然和角色的气质相融合,而演员本身的气质,无论导演还是编剧都无法根本改变,像以前袁泉身上所具有的优雅、抒情、忧郁、如同所有人的梦中情人。但对于我来说,这并不是惟一的“小优”,其实也不是我当初写剧本时心目中的小优,我心目中的小优不抒情,不那么文艺,不是梦中情人。所以我也很期待王珞丹能够演出一个完全不同的新的小优。这一版的结尾,我们也会有所改变。本报记者王润文图J069