《骆驼祥子》办交流会 于震直面质疑不怕被抢戏
于震
新浪娱乐讯 5月5日，一场主题为“经典重读”——《骆驼祥子》主创与观众的交流会在北京人民艺术剧院举行。为了让观众能够更深入地了解话剧《骆驼祥子》的幕后情况，举办方北京人艺特地将交流会的地点选在了该剧的彩排剧场。当日近30位被幸运选中的观众与导演顾威，主演于震、郭奕君、尹伟就《骆驼祥子》相关问题进行了热烈的交流。
顾威：忠实于梅阡老师的原作
一、结尾已做折中处理
自2007年《骆驼祥子》复演以来，顾威先生就一直担任导演，对于该剧他有着自己的独到见解。当日，有观众认为这次复演，原本应该强调的哥们义气有些弱化，而结尾也留有一些遗憾，很多人都表示希望祥子带着小福子远走他乡开始新的生活。对此，顾威认为仅仅从谢幕就能看出来剧中对于拉洋车的这帮伙计之间深厚感情的着重强调。一般的话剧谢幕时，最后出来的都是剧中戏份最重的演员，而我们的谢幕最后出场的是六位拉洋车的伙计出场，这是为了突出洋车夫的悲惨命运而特地安排的。另外老舍先生的祥子最后可以说是没落了，而梅阡老师改编的话剧版给了祥子更多的希望。这次在结尾的时候用了七八个“盼着”来给大家一些想象的空间，既不会把祥子刻画地如老舍先生笔下那么没落，另外也不会特别的理想主义。基本上整个编排还是忠实于梅阡老师的话剧版剧本来的。
二、祥子的动作性文学语言出彩
现场不少观众提出，在观看话剧版的《骆驼祥子》之前就已经把老舍先生的原著小说看完了。书中有大量祥子的内心独白，这也更有利于读者去了解祥子这个人物的内心深处，在将来有没有可能在话剧舞台上采用内心独白这样的方式去诠释祥子呢？顾威先生表示，喜剧和小说的叙事方式本来就不同，梅阡老师作为第一位将《骆驼祥子》小说改编成剧本的前辈，他就是按照话剧的思路来改编的。实际上舞台上的祥子更多的是通过动作性的文学语言来表达自身的鲜明特性的，这也很考验演员本身的功底。
于震：不怕被抢戏
一、如何处理好与导演理解差异
面对于震这位荧屏大热的演员，到场的观众们的都给予了很高的肯定，而于震也通过插科打挥的幽默方式解答了观众的种种疑问，让大家见识到了一个非常真实、亲切的明星。有观众指出，话剧里祥子的感觉是很顺应社会，没有一个很强的反抗社会的情绪，这样看着有些憋屈，于震表示，这个戏看着憋屈就对了，这就符合了梅阡老师所改编的《骆驼祥子》，而且也让观众可以了解到旧社会老北京底层人生活的状态。而观众问及于震如何处理导演和演员之间理解方面的冲突时于震表示：“首先每个人的理解不一样是肯定的，但是顾威导演的艺术修养和对祥子的理解比自己都要深入得多，按照导演要求做好，对于自己是一个很大的课题，而自己也一直在不断地朝这这方面努力和完善”。
二、祥子自由发挥空间很大，不怕被抢戏
交流会进行到尾声，一位观众终于忍不住将话题延伸到了于震的影视作品上来，问到祥子这个人物和于震在荧屏上塑造的多个经典的硬汉男人形象有很大反差，怎么样处理好这种反差？另外祥子的台词很少，反而虎妞、刘四爷等人物的台词都很出彩，于震自己有没有担心会被抢戏？
对于这样比较尖锐且带有一定质疑性的问题，于震显得十分轻松。他表示：最初排练这个话剧时，看到虎妞台词那么多，觉得还不如改叫《虎妞传》得了。而于震觉得祥子这个角色确实很难拿捏，对于舞台表现力的要求也很高，虽然祥子台词少，那么反过来说在完成导演的既定要求后，可以供自己自由发挥的余地还是很大的。于震也打趣到“好在自己个儿高，在台上挺显眼的。”而谈到抢戏，中国有句俗话叫“内行看门道，外行看热闹”，首先经过这么久的磨合演员之间的配合都十分默契，不可能出现抢戏的情况，尤其是话剧舞台上，不单单是台词多少来衡量一个角色能否出彩，《骆驼祥子》里的每个人物都独具特色，个性都很丰满，祥子在剧中作为一个代表性的人物肯定是有其独特的魅力来吸引观众，所以根本不用担心会被抢戏。一段有力又不失幽默的回答，让现场的观众不禁大笑起来，而交流会也在一片欢笑声中圆满结束。随后，观众们十分热情地簇拥在顾威、于震等主创周围，请其签名及合影留念，于震也是有求必应，一直到满足了在场所有观众的签名要求后才匆匆离开为晚上的演出做准备。 JJ/文
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