■新快报记者 徐绍娜
作为第九届中国艺术节参评剧,上海昆剧团倾10年之力打造的全本《长生殿》精华版,将于5月15日、16日连续两晚在广州蓓蕾剧院上演。《长生殿》因曲文美妙高雅、布局严谨,被誉为“昆剧600年来登峰造极的作品”。
上海昆剧团在尊重原著的原则上,将过于繁杂的部分删减,打造成只有四个文本的全本《长生殿》,剧组于2007年首演,至今已成功演出70余场。此次他们为广州观众带来的正是这一全本《长生殿》的精华八折戏。
●剧情
皇家爱情传奇
《长生殿》的故事讲述唐明皇与杨贵妃之间的旷世爱情以及相伴相生的王朝兴亡。唐明皇宠爱贵妃杨玉环,不理政事。而后唐明皇又宠幸其姐姐虢国夫人、私召梅妃,引起玉环不快。经过一番纠结,最终两人和好,于七夕之夜在长生殿对着牛郎织女密誓永不分离。
此时,安禄山造反,唐明皇和随行官员逃离长安。在马嵬坡军士哗变,唐明皇不得已赐死杨玉环。其后,郭子仪带兵击溃安禄山,唐明皇顺利回到长安,但他开始日夜思念杨玉环,痛切之情不能自已……
全本《长生殿》经过剪裁调整后,采用连台本戏的形式,将50折戏整理为四个文本《钗盒情定》、《霓裳羽衣》、《马嵬惊变》、《月宫重圆》,累计演出要超过10小时。而本次演出的精华版共包含八折:《定情》讲述帝妃之间的花前月下,紧接着《权哄》展示的是安禄山和杨国忠的矛盾,《进果》表现民间生灵涂炭,《合围》则是安史之乱的正场武打戏,此为之前任何单本剧中没有出现过的;后四折《絮阁》、《密誓》、《惊变》、《埋玉》,是《长生殿》的支柱,精华版将一一保留。.
●看点
国宝级老戏骨倾情加盟
此次演出,最特别的要数昆曲老艺术家的加盟。从唐明皇到高力士、杨国忠,这几个主角的饰演者均是年过七旬的国宝级演员,连杨贵妃的扮演者张静娴也已60出头。发布会上,他们表示将以大半辈子的演艺经验,为广州观众带来一场高质量的昆曲表演。
而全剧的高潮应是最后一折《埋玉》中“马嵬驿赐死”一段。军士哗变喊杀杨贵妃,杨贵妃愿舍身保社稷,悬白练自尽。但唐明皇身为一代君主,却保护不了自己的女人,无奈之下只能含恨赐死爱人。临行刑前,帝妃之间那种痛切的生离死别和颓势下回天无力的凄凉,将令现场感同身受。张静娴在剧中戏份吃重,将在剧中再现杨贵妃从宫廷歌舞升平的安逸生活,到安史之乱仓皇出逃、马嵬坡兵变被迫自尽的情境,展现杨贵妃“美、娇、妒”以及“欢喜、悲伤、失落”的全貌。已年过60的她称要做戏剧生涯中最后一次冲刺,并不断告诫自己要“气定神闲”。
●精髓
“活唐明皇”哭杨贵妃
此次饰演唐明皇的正是被白先勇称为“活唐明皇”的国宝级大师蔡正仁,他担纲的是后期的演绎,即遭逢国家变乱、与杨贵妃生离死别的李隆基。《闻铃》、《哭像》等被视为现代昆曲演出经典的折子将由他演绎,此次他也将献出其中的一段“哭戏”。
蔡正仁曾表示,“一个昆剧团,不能不演《长生殿》;一个昆剧演员,也不能不演《长生殿》,而唐明皇就是每一位昆曲大冠生的‘试金石’”。从上世纪50年代开始,蔡正仁就已在演唐明皇,如今已是唐明皇的“舞台模版”,他在舞台上塑造的“哭杨贵妃”一幕也几成经典。蔡正仁表示,“《长生殿》伴随我已有半个多世纪,《惊变》、《埋玉》、《闻铃》、《哭像》成了我常演的剧目。每当唱到唐明皇思念杨贵妃那种呼天喊地的真情实意,我总免不了要伤心大半天,《哭像》既是我十分爱唱的一出,亦是我非常怕唱的一出,或许唐明皇本人也弄不明白,他死后一千多年还有那么一位演员竟会如此痴情地为他哭着杨贵妃,唱着杨贵妃。”
花甲之年仍能继续出演唐明皇,蔡正仁坦言心情复杂:“当我以近似当年唐明皇的年龄在舞台上表演这位‘祖师爷’时,心情颇为复杂。能在不朽之作《长生殿》中尽量以唐明皇‘原貌’出现在当今的舞台上,是我一生追求的愿望,能亲自参加演出当然令人兴奋。但我又担心自己力不从心,不能充分展现而辜负了观众。”
●幕后
“十年磨一剑”终出“精华”
全本《长生殿》问世300年后再现舞台,这已是一个值得戏剧界同庆的盛举,而此次上海昆剧团演出的精华版《长生殿》,更是经历了“十年磨一剑”的艰辛和坚持。
据介绍,全本《长生殿》的诞生和制作是一个痛并快乐着的过程,经历了传统方式与现代思维的较量,经历了昆剧人才传承与剧目传承相结合的重重考验,才最终面世。光剧本的整理、修改就历时近7年,剧本整理者唐斯复坦言至今不知道自己为何有这般耐心:“从开始整稿到2005年12月20日全本《长生殿》在上海昆剧团开排,再到伴随排演的修改,一直持续到2007年4月。7年间,我常自语:你竟有如此的耐心,还在和《长生殿》厮磨。”
剧本准备了近7年,而后的3年制作过程中,仍遭遇种种困难和挫折,唐斯复表示:“这是必须的坚持,不能止步、不能后退、不能有眼泪。能让《长生殿》剧本问世300年后第一次完整地在定点剧场演出成为现实,上海昆剧团尽力了,我也尽力了。”
据介绍,此次在广州亮相的精华版《长生殿》是单本剧。精华版《长生殿》曾在2009年第四届中国昆剧艺术节上获得第一名。
专访
战乱下的爱情更加凄美
本刊记者VS上海昆剧团团长郭宇
记者:《长生殿》精华版在原全本的基础上做了哪些调整?
郭宇:其实就是把四本中最精华的八折搬上来,时长由原来的3小时缩短为2小时26分,主要是想让节奏明快一点,符合现在观众的审美习惯。另外,本来这次第四本《月宫重圆》中唐明皇对杨贵妃的思念部分是没有的,但考虑到这是展现旷世爱情必不可少的亮点,我们把唐明皇哭杨贵妃那一段也加进来作为结尾,事实上他后来离开马嵬坡时的悔恨和悲情,感染力是非常强的,在台北演出时,有观众拉着蔡正仁老师说,他把她的心都哭碎了。
记者:剧中有帝妃爱情和家国兴亡两条线,舞台上主要侧重哪一方面?
郭宇:两条线中,爱情是主,战乱是副,但它是强副。以前其他版本总是就爱情而演爱情,这次则将“李杨爱情”的社会基础也呈现出来,虽然只有两场,但文武臣将的斗争非常激烈。在这种环境下,唐明皇和杨贵妃的爱情才显得更加苍凉、失落,更加“此恨绵绵无绝期”。此外,还有小副线,就是民间疾苦、宫廷之争,这些也丰满了剧情本身。
记者:《长生殿》写的是宫廷戏,舞台美术上怎样体现?
郭宇:舞美上,我们请了顶级舞美师刘元声设计,主要是表现大唐盛世的气势。宫殿的颜色基调以唐红为主,布景则选取具有古典气息的花鸟图等,表现宫廷的大气。届时还有古代编钟、九云锣等乐器的现场演奏,能很好地配合情节发展。
记者:这次精华版的演出有正场武打戏,昆剧的武打戏有什么特点?
郭宇:打戏是昆剧很重要的艺术特色,还是以人多势众的那种为主,但节奏非常明快,合唱和伴唱也是武打戏中不可或缺的,载歌载舞似的,表演上则是翻跟斗、打斗等动作。