《马可-波罗》彰显大手笔 注重小细节(图)
总编导陈维亚
马可波罗
新浪娱乐讯 国家大剧院首部原创舞剧《马可·波罗》即将于12月22日至28日亮相，随演出临近，全体演职人员都在加紧进行最后的打磨。力求让这部作品不仅在大处做到震撼人心，更要在小处做到细腻感人。
一段梦里的中国爱恋
舞剧《马可·波罗》并非当年“游记”的复述，而将以一个现代青年化身“马可·波罗”梦回古代中国的形式讲述戏剧故事、传达视觉理念。因此，全剧在编排上刻意避免以简单“游记”进行串联的模式，也为舞蹈的创作留下更大的艺术想象空间和发挥余地。
本剧讲述了主人公马可·波罗与中国公主相恋，为了平息战争而不能相守的凄美恋情，在立意上传达出中华民族自古所秉承的和平与和谐的美好主题。其中关于“战”与“和”的抉择成为全剧戏剧冲突的焦点，而为了大爱舍弃小爱的传奇故事，也凸显出在元朝这个文明大交融时代中的一种可贵的人文精神。
陈维亚延续亚运理念
舞剧《马可·波罗》由刚刚执导完成亚运会开、闭幕式的著名编导家陈维亚担任总编导。由于本剧和亚运会开幕式的创编工作是在同一个时期完成的，因此两部作品之间也有着不可避免的关联。在亚运会开幕式上，“水”的概念与那艘象征着继往开来的巨大帆船成为令人印象最深刻的创意，而《马可·波罗》是“水上丝绸之路”理念的继承和发展。陈维亚表示：“亚运会开幕式是一艘‘走出去’的大船，而《马可·波罗》则是乘着大船‘走进来”，这一来一去正是交流，正是沟通，正是中西方文化的交融与对话。”
开创“大手笔”之作
在此次创排过程中，国家大剧院以独有的魄力为整个创作团队提供了完成 “大手笔”制作的空间。用陈维亚的话来说，对这部作品最好的定义就是“大剧院舞剧”，要通过这个作品彰显出“大剧院出品”的品质和规模，他对本剧信心满满：“我们要打造国际水准，将来还要把这部舞剧带出国门，走向欧洲、走向世界，还要回到马可·波罗的故乡威尼斯去演出。”
在国家大剧院的盛邀之下，《马可·波罗》集结了国内外各领域的一线艺术家，除总编导陈维亚领衔之外，同时加盟创作团队的还有舞剧《大梦敦煌》的编剧赵大鸣、《青藏高原》的作曲张千一、国家大剧院舞美总监高广健、俄罗斯马林斯基剧院的首席灯光师弗拉基米尔等艺术大家。为了打造一个原汁原味的“马可·波罗”，大剧院还力邀意大利斯卡拉歌剧院芭蕾舞团首席明星米克·泽尼来饰演这位意大利旅行家。担任女主角的，则是曾在2008年奥运会开幕式上挑梁《飞天》独舞的青年舞蹈家殷硕。
在演出阵容上，《马可·波罗》以中国东方演艺集团中国歌舞团的全部舞蹈演员为班底，集合了国内舞蹈表演团队的最强实力。同时为了达到最佳的舞台呈现效果，中国国家芭蕾舞团首席指挥张艺将携国家大剧院管弦乐团及合唱团现场伴奏。这样全剧演职员总数超过260人，如此庞大团队对于中国舞剧的创作而言极为罕见。
“小细节”凸显高品质
《马可·波罗》不仅拥有豪华的演出阵容，更在创作的细微之处凸显品质。当总编导陈维亚看到剧中服装制作的成品之后不禁感叹：“我还从没看到过舞剧服装做工如此精细、讲究的，简直像是在做电影服装。”该剧舞美服装总设计高广健介绍，为了达到最佳的效果，整个服装制作团队跑遍了全国各地寻找合适的面料，这其中要考虑到服装的外形、灯光的效果、以及舞蹈动作，为此设计图纸不知改了多少次。
在剧中饰演马可·波罗的斯卡拉芭蕾舞团首席舞者米克·泽尼在意大利时，每天排练时间不会超过4个小时，但是来到《马可·波罗》剧组，每天却要排练8、9个小时，还主动加入到舞剧整体编排的创意构思中来。他认真、专业的态度也赢得了整个剧组的一致好评。陈维亚评价他说：“这位舞者有非常好的表现力，加上芭蕾舞和现代舞的功底，以及我们给他编排的中国情感的融入，造就了一个‘三位一体’的马可·波罗！现在看来，这个他已经牢牢地抓住了全剧的核心，全剧近百人的强大阵容，也没有压倒他的气场，这个马可·波罗也总算是立住了！”
