大型滑稽戏《阿福》上海首场演出(图)
大型滑稽戏《阿福》剧照
“桃花扭头红，杨柳条儿青”……上海滩古老街头说唱艺术“小热昏”昨晚唱响，王汝刚、李九松、毛猛达、沈荣海、张国庆、陶德兴、钱懿、陈靓、潘前卫等人民滑稽剧团老中青四代演员集体出动，在艺海剧院献上一台滑稽大戏《阿福》。剧中王汝刚从十岁“小阿福”演到百岁“阿福爹”，愣头青时的傻气天真、一家之主的忍辱负重和百岁翁的老态龙钟，刻画得入木三分，令人拍案叫绝。
笑比哭好
“小热昏”传递生存哲学
“小热昏”是植根于民间，用方言演唱的一种街头说唱艺术，始于清末民初。 由于“小热昏”的演唱内容大多取材于社会新闻，最了解劳苦大众的疾苦，艺人要为百姓代言，以泄胸中之闷，以讽刺的手法揭露社会的阴暗面，在民间曾极为流行。如今，“小热昏”已被列入国家级“非遗”名录，而之所以选择这一题材，王汝刚直言：“希望能通过民间艺人的坎坷命运来展现非物质文化遗产艰难的传承经历。‘小热昏’也可说是滑稽戏的老祖宗之一，我们说‘小热昏’的故事也就是在演绎我们先辈艺人当年如何辛苦讨生活。”
《阿福》是在十年前的滑稽戏《复兴之光》基础上创作而来，由罗怀臻编剧，熊源伟执导，剧本入选“国家舞台艺术精品工程优秀剧本”并获文化部启动资金。全剧以小热昏艺人“阿福”跌宕起伏的一生为主线，由少年时的地摊卖艺、青年时的堂会惊魂、中年时的艰难岁月、老年时的故人忆旧说到其百岁之龄的幸福希冀，用五个闪回式的片段让小人物生活折射出时代的变迁。“阿福”的一生虽然跌宕起伏，但即便是在最难的时候，他也能带着身边的人苦中作乐，编剧罗怀臻谈及此剧时感慨：“这是一个蕴含市井万象、人间冷暖、历史沧桑的作品，戏谑中冲淡了人间哀愁，平凡里守护着生存希望。但‘阿福’最可贵的一点在于他懂得‘笑比哭好’，苦难却每每令人发噱的阿福们的人生姿态，正是市井小民的生存哲学。”
说学逗唱
看老的小的“七十二变”
花背心、朝天辫、脖子上挂了银项圈，“小阿福”初登场时确让人有些不敢认，王汝刚以深厚的表演经验及滑稽表演技巧很快将观众带入了旧上海老城厢的热闹繁华。而之后，随着“阿福”的成长，观众也被渐渐带入“小热昏”艺人坎坷的一生。青年最当红时“触霉头”唱了“死人堂会”令命运急转直下，中年时一家十一口“蜗居”，退休了还要出去擦皮鞋贴补家用，老年时总算苦尽甘来却得到“青梅竹马”故去的噩耗，直到百岁孙儿绕膝才终于“真得开心”！王汝刚在剧中施展“十八般武艺”，将“阿福”深深印入人们脑海。《阿福》虽是一出滑稽戏，却愣让观众在笑声中品出了“小热昏”艺人的辛酸和苦涩。
除主演王汝刚之外，李九松、毛猛达、沈荣海、张国庆、陶德兴、钱懿、陈靓、潘前卫……人滑笑星们也是集体出动，就连已经退休的张定国也在剧中客串了警察局长一角。在诸多笑星中最受捧的自然还是“老娘舅”李九松，虽然只有短短十分钟的“出台率”，但即便是扮“死人面孔”，李九松炉火纯青的精湛演技还是赢得阵阵掌声。当然，如日中天的毛猛达的登场也让现场气氛陡然提升，典型的毛猛达式的搞笑将“麻皮阿三”演得活灵活现。
值得一提的是，剧中年轻一辈如钱懿、陈靓、潘前卫的“龙套”跑得也是可圈可点。陈靓在剧中一人分饰四五个角色，而潘前卫那场撒气般的“哭老爷”也相当出彩，刚刚拿下牡丹奖的钱懿，戏份虽少，加在一起不足十分钟的两次出场依然掀起两个小高潮。新一代的突出表现让老滑稽迷们亦感叹“滑稽不至后继无人”。
