过爷、大导这两位牛掰的老愤青着实震着我了,从未想过正襟危坐的人艺舞台上也能满场飞扬着性器官,充斥着对时政和政府赤裸裸的、丝毫不绕弯的谩骂,这是时代的最强音!
这是一部富有哲思的现实主义荒诞剧,用悲观主义的极度灰色与消极基调愤懑的控诉着这个时代的一切不正当,有着强烈而深厚的现实基础,每一句基于事实的台词都是那么铿锵有力,如同一粒粒从滚烫的枪膛中喷薄而出的子弹,犀利的射向一切社会丑恶现象,鞭挞时政,质问政府,直逼社会,叩击良心,发人深省,撼人心魄!
没想到这两个年纪加起来超过一个世纪的老头们内心依然保持着二十多岁热血青年的澎湃激情与强大能量,我完全被震撼了,也汗颜了,我自惭形秽,我无地自容。。。
这部名为《回家》的荒诞剧让我想起了了两本书,海德格尔的《存在与时间》萨特的《存在与虚无》,存在、时间、虚无可以说是贯穿本剧的思想内核。
海德格尔有两句话在本出戏中得到了深邃的体现:人活着的每一天都是在走向死亡,无家可归的现代人。
在仅仅90分钟的演出中有一幕是专门讲解写意的:斯坦尼拉夫斯基在看了《秋江》的划船动作之后说“头晕”。写意是虚无的,斯坦尼是讲求真实可信的。这个虚拟的动作实际上是在暗示观众这不仅是虚拟的表演和舞台,而是真实的感受和存在,观众在舞台上看到的每一个动作,听到的每一句台词都是真实“存在”的,甚至比你所了解的还要更加的接近事实真相。比如,男主人公的文革经历,政协≈黑社会,天安门就是北京城的靶心等等等等不再枚举。
一开场就是红衣姑娘在跑步机上匀速跑动着,舞台周围爬出来一些东西前行,接着站立,这代表的是进化过程,从爬行类进化为直立行走的人类。后面的两只猴想吃人脑的时候也有相呼应的台词。跑步机可以加速减速,但她却一直都是冷漠的匀速前进,不在意周遭人群的孤单与狂欢,她代表的实际上是一种时间性,是历史与发展的见证者。后来她消失了一段时间,我猜测是寓意文革十年那段记忆的被抹掉。猴子掀起人的头盖骨之后发现里面“全都是棉花套子”隐喻不言自明。
在《暗恋桃花源》中有一个红衣女子,他偶尔的出场呼唤找寻“南阳刘子冀”,高尚士也。
我一直困惑于两个问题:
第一,为何中途要换演员,一个演员完全可以表演的下来,难道是以某个时间或事件为分界线做重塑人格或开始新时期?是文革的开始,还是四人帮被粉碎,还是其他什么?为何男主角由矮小瘦弱一下子变的威猛高大?这是一个标志。
第二、到底是谁占据着808,让男主人回不去?这是最重要的问题,这出戏叫回家,到底是什么因素制约着他有家难回而又没有出路?!
简单而笼统的回答“制度”两个字太草率了。
有一句台词说“是你的灵魂”,找不到灵魂,丢了自己?但我觉得这个解释不够有力。我没能找到其他足够的线索,解释的不圆满,总觉得有些牵强。
象大导过爷这样的戏是“思想解放”,每一个人都可以根据自己独特的经历对话剧中讲述的鲜活的“实是事件”有着独一无二的敏感解读,而很难象官府新闻里经常讲的那样,开了某个会之后,大家“统一思想”。。。。。。其他一些舞台作品也能够让大家浮想联翩,但他们的题材不够敏锐给力,也就丧失了应有的生命力。
这出戏叫《回家》,但男主人不管怎样找寻办法都回不去,都无家可归,无法安身立命,内心不得苟安,他找不到“情感归宿”而一直荒芜着精神。处于现代与后现代之间尴尬而无奈的我们,时而被代表时而被H1N1,“蒜你狠”“姜你军””豆你玩”“糖高宗”“苹什么”……我们又何尝不是如此落魄呢?
打分:100 这出戏能在人艺舞台演出来本身就是个奇迹,不是吗?
作者:Memory村长