圣诞戏剧何止是个乐儿 什么人来看什么戏(组图)
撰文、编辑/吕佳
吹响圣诞号 文娱大进攻 戏剧篇
尽管漫天飘舞、极致浪漫的初雪迟迟不来临幸北京城，圣诞节还是如约而至了。过节总要搞搞新意思，管他是洋节还是皇历。走出家门、一头扎进北京大大小小的剧场里看演出，是近年来最受欢迎的节日安排。但在物价飞涨之今日，谁不想花出去的银子能物超所值？谁不想看一个演出不只是傻乐两个小时，回到家还能咂吧咂吧嘴、品出点别样的味道？所幸今年圣诞，这些戏剧还真算给力，绝不只是个乐儿，还能满足各种“戏剧控”哦。
《柔软》拧巴控 《柔软》 愈拧巴愈快乐 12月21日~26日，保利剧院
11月，孟京辉联手廖一梅推出话剧《柔软》，很快成为全城热议之作，看过的人妙处难与君说，搞得没看过的人愈发心痒难耐。熟谙市场运作规律的孟京辉怎会不理解广大粉丝的心？第二轮《柔软》很快再度登上保利剧院的舞台。
其实，这绝不是一出能够与快乐温馨的节日气氛交相辉映的戏，正相反，它会令你辗转反侧、思绪万千，没准会惹来旁人“大过节的，你干嘛这么深沉啊”之类的质疑。既然编剧廖一梅最害怕的事情就是被误读，我们不妨摘取她于12月12日做客北京大学未名讲坛时的一些演讲，让被媒体宣传轰炸得晕头转向的人们一窥《柔软》之真谛，然后再做出是否要买票进场进行精神洗礼的决定。
为何创作《柔软》——“我是一个特别反感说废话的人，我觉得这个世界充满了废话和无用的信息，所以如果不是非说不可的话，我尽量保持沉默。每一部作品都是我的切肤之痛，比如《柔软》，如果我不是疼得非说不可，我肯定不会叫出声来让大家听到的。”
《柔软》是“神马”——“是个寓言。我坚持认为这个世界的一切是一个寓言，你的生活本身是一个寓言，它一定会告诉你什么。我一直在追问。有人说‘《柔软》是关于一个男孩变性的故事，跟我无关’，但其实不是这样。如果不把你身体和心灵的疑惑推到最极端的地方，你可能会看不到自己，你必须把自己搁到一个危险的境地，有时候你才能发现自己。人得有这个把自己逼入绝境的勇气。”
剧中人是否是异类——“我不认为是异类。其实如果你诚实地面对自己，诚实地袒露自己，每个灵魂都是惊世骇俗的。六世达赖说，一个人需要掩藏多少秘密才能够巧妙地度过一生。我觉得，每个人都是在掩藏了无数的秘密之后，再试图巧妙地度过一生。但对我而言，巧妙地度过一生毫无意义，掩藏真相毫无意义，我提倡笨拙地度过一生。所以剧中人都是非常笨拙的，他们有勇气把自己的秘密拿出来，即使不被世人接受。”
廖一梅是否有进步——“我在《恋爱的犀牛》有一句台词，‘上天会厚待那些勇敢的、坚强的、多情的人’，但是实际上我并不认为老天会厚待任何人。但那些勇敢的、多情的人是最后胜利的人，最后你看到还站着的，能创造奇迹的一定是这样的人。那是我年轻时候的一个任性的赌，就是一定要坚持自我，以自我的力量跟这个世界进行碰撞，你其实就完善了你自己，你就做到了你自己。但是到《琥珀》的时候，我对世界有了更多的了解，我深深地感到每个人都是一个深渊。你俯身看去的时候，都不禁头晕目眩，你所有的情感都不是纯粹的，每个人都不是一块水晶，都充满了杂质，都会跟各种复杂的线头联系在一起。而且大多数人采取的态度其实是回避。到现在有了《柔软》，我认为是更勇敢的作品。它完全是在禁忌的层面上谈论问题。有一句台词，没有比伪善更坏的东西，它阻碍了人了解自己，如果你连了解都谈不上，你不能正视自己，你根本就谈不上任何改变和完善。所以，在《柔软》里我所做的就是一层一层剥掉人身上所有外界赋予的标签、伪善，进入人的禁区来看看你自己，那确实需要很大的力量和技巧才能完成。因为它会令很多人不舒服。”
感动控 《弹琴说爱》 竟然真的让人又哭又笑 12月24日~26日，解放军歌剧院
如果有一出戏，用150分钟的惊喜与感动，给即将过去的2010年带来温暖和感怀，给即将到来的2011年送出力量和希望，你会不会跑去看？
所以你当然会去看《弹琴说爱》，台湾表演工作坊2010年收官之作。整出戏用钢琴说唱这样罕有而又高明的艺术表现形式，演绎了融相声、戏剧、音乐于一体的励志故事，在笑声和琴声中，展开对生命话题的深入思考。
最令人称奇的是，主角为两个完全没有舞台表演经验，但视音乐为生命的奇才。一个是美国钢琴家范德腾，一个是23岁的全盲钢琴家许哲诚(在中国台湾被很多人视做“贝多芬再世”)。他们师徒二人在舞台上不断地演奏着各种音乐，从蓝调到肖邦、从流行新曲到台语老歌，还模拟了铃声、关门声等这些来自生活中的声音。这样的舞台剧对观众来说是完全陌生的。据导演丁乃筝说，他们在一所学校第一次试演，很忐忑，没想到才演了3分钟，师生们就跟着音乐的节奏拍手唱起歌来，剧组成员的心才全部放了下来。之后该剧在中国台湾上演了20多场，几乎每个观众看完都会推荐10个朋友再来看。
《胡桃夹子》
《胡桃夹子》高雅控 芭蕾舞剧《胡桃夹子》 阳春白雪永远有市场 12月23日~26日，天桥剧场
中央芭蕾舞团隆重推出的年度大戏，既是复排，又胜似新创，12月23日~26日登陆天桥剧场。中芭团长冯英称其为“十年磨一剑、代表中国芭蕾开拓创新决心之作”。 它不但拥有柴可夫斯基的曼妙音乐，更兼具很多中国特色的芭蕾元素，尤其是舞台美术对于“梦境”的打造。获得“文华奖”的中芭舞美设计龚勋将整个舞台设计成一个清新、绚丽、极具中国神韵的寻梦空间。
这也是中国芭蕾演出市场首次引进“贺岁芭蕾”概念，妙处在于让“阳春白雪”的高雅艺术与“宁静惬意”的圣诞气氛融为一体。目前《胡桃夹子》首演4场的演出票基本售罄，感兴趣的观众只有耐心等待明年正月(2月24日~26日)里到国家大剧院观看该剧了。
