本报讯 (记者张裕)一位女舞者变成巴赫手中带弓的大提琴,跟随音乐变幻身姿,如同琴弦颤动,舞出流动的音符。舞蹈中,作曲大师巴赫时而成为旁观者,时而成为乐器的演奏者,时而又指挥起整个舞团。而台上的舞者,仿若音符,用身体参与演奏,每位舞者身上都在流淌着巴赫的音乐。本月20日,国际现代舞编舞大师中的代表人物之一纳乔·杜阿托将携西班牙国家舞蹈团来上海大剧院演出现代舞《多元·静默与空的形式》,用肢体语言来诠释巴赫音乐的丰富性。
“多元·静默与空的形式”,这个名字来源于对巴赫当年巴洛克艺术特点的哲学概括。巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内省,他的宗教音乐,更是抒发了对苦难的悲悯以及对和平、幸福的向往。杜阿托从巴赫的音乐与人生中寻找灵感,编导了这部作品。有趣的是,西班牙国家舞蹈团在北京的国家大剧院上演此剧时,主办方担心观众难以理解抽象剧名,因此将它意译为“舞之巴赫”。在抽象与直白的剧名间,上海大剧院的工作人员将选择权交给观众。在大剧院的微博上就此征询意见时,更多的微博粉丝认为应该保留原剧名。因此,该剧在上海演出时,上海大剧院用了《多元·静默与空的形式》这个剧名。
1999年巴赫逝世250周年之际,杜阿托就着手创作这部作品。他说:“我要用一种人们从没设想过的方式诠释巴赫,要让作品具有力量。”在家时,杜阿托无时无刻不在听巴赫的音乐,脑海里渐渐出现稀奇古怪的画面:“我看到埃及的绘画,青蛙的腿,巫婆的爪子,还有空中翱翔的鸟的翅膀……”这些想象都成了“范本”,杜阿托依此编排舞蹈动作,并专门为舞者的上肢设计出舞蹈语汇。在《多元·静默与空的形式》中,他将舞者肢体幻化成乐器、音符、旋律、乐章等音乐元素,并将巴赫音乐中工整严谨的结构以精密规范的舞蹈动作展示出来。