本报讯(记者杨杨)1月13日晚,天桥剧场大幕开启,筹备三年之久、斥资1000万元打造的话剧《四世同堂》首次在北京亮相。当晚,剧场大厅内,卖糖葫芦的、捏面人的生意人,在身穿现代时髦服装的观众间穿梭往来。这一情景与随后在舞台上上演的一幕共同勾勒出一幅穿越历史的风俗画卷。
秦海璐演大赤包活灵活现
小说《四世同堂》是老舍先生的代表作之一,面世60多年后首次以话剧形式搬上舞台。当晚的演出,是该剧首次与北京观众见面。如果说,《四世同堂》因在文学史上的地位而被主创人员看重,那么对很多普通观众而言,更看重的可能是舞台上满眼的明星。演出一开始,一束追光打在观众席中央,孙红雷从观众席快步走上舞台。话一开口,观众席中已经响起掌声。作为说书人,孙红雷在开场进行了一段简短的介绍,其间响起四次热烈掌声。观众的热情还未退却,剧中其他明星也开始陆续亮相,扮演祁老太爷的雷恪生、扮演祁家长孙和孙媳的黄磊和朱媛媛、扮演胖菊子的小陶虹、扮演冠晓荷的辛柏青以及扮演大赤包的秦海璐。
小陶虹、秦海璐的亮相令人颇为震惊。小陶虹一亮相就家长里短说个不停,显得既俗气又狡猾;秦海璐扮演的大赤包更加颠覆她以往的形象,一出场就先声夺人,说话粗声粗气、走路霸气十足,显得十分抢眼。从服装到语言,秦海璐把大赤包在小羊圈胡同里的“女皇”形象塑造得活灵活现。在被送进监狱一场戏中,大赤包向女儿传授拉关系、搞贿赂的技巧。她将自己多年总结的贿赂经验和盘托出,不但没有一点胆怯和愧疚,反倒说得铿锵有力。其中很多看似歪理但却真实存在的丑陋现象,令观众不禁拍手叫绝。大赤包俨然成了剧中的绝对主角,除了增加了更多笑料,她的言行更有着穿越历史的作用,带给现场观众很多反思。另外,辛柏青也一改以往清秀小生形象,上演起了唯利是图却又毫无主见的冠晓荷,也是一个有喜感的人物。 黄磊、朱媛媛扮演的夫妻是祁家的顶梁柱,他们隐忍、坚持,是典型的中国传统旧式家庭中人物形象。黄磊、朱媛媛表演不浓烈,犹如一丝清泉慢慢渗入观众内心。雷恪生扮演的祁家老太爷戏份不多,但也把一个态度鲜明、有骨气的中国人形象呈现给了观众。
上半场喜剧闹剧成分居多
话剧《四世同堂》以提纲挈领方式展现原著的精华段落,并将绝对主角由祁家换成了冠家。演出中,祁家、冠家、钱家三家成为舞台上的主要布景。祁家和冠家的院墙可开可闭,令各个表演区有了弹性。几次人力车穿梭场面,让不同人物的遭遇、内心活动交错着扑面而来。
然而,提纲挈领展现精华段落,使得该剧在结构统一性上显得有些不足,很多段落有拼凑之嫌。另外,该剧突出了喜剧感,历史的厚重感以及原著深刻的内涵削弱了许多。其中,上半场的喜剧甚至是闹剧的成分居多;到了下半场,虽然有意削弱喜剧成分,力图显得厚重和丰满,但情节过于随意,导致十分拖沓。
>>观众点评明星面孔就像烟火
“四世同堂”是中国人心里最高的家庭理想。从1980年代同名电视剧风靡神州开始,这四个字的背后又多了瑞宣、韵梅、大赤包、冠晓荷、瑞丰、胖菊子这些活灵活现的北平小人物形象。这次,田沁鑫让这四个字成了一台极有分量的北京大戏,漂亮地完成了一次向民族文学经典致敬的行为。
老舍85万字的原著要缩成一台3小时的话剧,如何取舍原著里那些庞杂的人物关系和故事线索是一个让人挠破头的难题。所幸田沁鑫找到了原著的精神内核:那并非抗战的残酷,也非北平人的逗贫;那其实只是一个“家”字而已。家,给人们带来的是一种坚忍的内在力量,家和则万事兴,家不破则国不亡。视自己四世同堂的家为此生最大成就的祁老人,在戏开头就说了:放心,准过去!
究竟什么才是北京戏?只能是写实的四合院布景加上演员嘴里搅拌着的京片子吗?说着老北平胡同里的事,却能在两岸9个城市赚来满满的掌声、笑声和泪水的《四世同堂》无疑给了“北京戏”一个新的定义。老舍长子舒乙在看完演出之后把这样一句话送给全体演员:“演得挺好,该有的都有了。这个戏立住了!”
不可否认,商业化的包装运作手段是这出戏受欢迎的外在条件,明星阵容也给它的走红帮了不少忙。但话剧《四世同堂》的最大价值,应该是让大家重新体会了中国人的活法,重新提起了坚持的意义:那种坚持到不能坚持的坚持才是我们的脊梁骨。明星的面孔就像烟火,光彩照人、赏心悦目,但都会一闪而过;唯有从台上那些面容模糊的北平小人物身上看到的坚持,才是这出戏留给观众心灵的金子。 (达以刘)
全明星阵容是最大亮点
这部《四世同堂》结构严谨,选取了诸多经典故事段落,将80万字浓缩为3小时,虽不能还原原著的全貌,但足以呈现老舍原著的精髓。人们看到的不只是一幅让人无法忘却的历史画卷,更是一幅充满北京风情的生活画卷。
全明星阵容是该剧的最大亮点。明星们扮演的角色,个个特色鲜明。尤其是秦海璐的表演,不光在造型上和肢体动作上尽量还原大家心目中的大赤包,就连声音也进行了特别的修饰,变得浑厚又略带嘶哑,把整个人物塑造得丰满且生动。演员们用心体会着老舍先生笔下人物的性格和特点,将小羊圈胡同里的“人生”呈现得淋漓尽致,在舞台上复原了一种消失很久的北京文化图景。
不过,台上的演员虽然卖力表演,但整体音效却不理想。只要演员说话稍轻、稍快就听不清楚,现场又没有字幕,所以许多台词就如同风掠过耳。这也是整场话剧看下来后,唯一的小缺憾吧。(大宝)