国家话剧院院长周志强:我们要当明星第一经纪人
周志强
上任不到两年，中国国家话剧院院长周志强就“导演”了国话巨变。
在全国院团中首次全方位推出“制作人体系”；让全体演员重新签了新合同；推出了国话历史上首个“演出季”和公益性“消夏文化广场”；全明星阵容《四世同堂》35场演出票房收入超过1300多万……
2011年，巨变还将延续：国话将搬进“新家”；今年还是“国家话剧院2011新现实主义年”，将为王晓鹰、查明哲、孟京辉、田沁鑫和吴晓江等五位国话著名导演举办代表作展演，并推出他们的系列新创大戏《深度灼伤》、《问苍茫》、《新编老妇还乡》、《活着》……
岁末年初之际，望着办公室窗外正在拆迁的废墟，畅想着即将建成的“新家”，国话的“大家长”周志强由衷感慨：“国家话剧院，就是所有艺术家们的家！”
访谈
国家话剧院要当
明星第一经纪人
记者：您来国话时间虽然不长，但是国话的变化很大。
周志强：这是我们这个团队的功劳，是历任院长打下的基础，他们给我造就了一个非常好的人才基础，功不可没。剧院是艺术家的结晶体，国话最大的财富就是艺术家群体。这是任何改革都不可以忽视的。
记者：但是艺术家也是最难管理的。
周志强：那是！我也是演员出身，从进入这个行业就不愿受人管束。但我为什么接受管束呢？首先我是个党员，这起决定性意义，更重要的是，你得明白你是干什么的。
记者：您到任之前，国话处于一种“散养”的状态，而您又是外调到国话来的，刚来国话时是什么想法？
周志强：我刚来国话时最烦听到的一句话，就是布置给哪个人员什么任务，第一句话就是：“哥，我看你的面子！”江湖语言啊！其实我本人的性格也很江湖，江湖是人与人之间的一种情怀，一种情感的交流。但是一个现代剧院、一个国家剧院，靠江湖气来管理的话，那就完蛋了！
记者：那您靠什么来管理现代化的国家剧院呢？
周志强：2009年我们搞演员培训班，我说的最动情的一句话就是：“我们剧院必须建立自己的文化！”一个没有文化的单位是不会有出息的，这个文化也是大家有共识、共同遵守的行为准则。我刚来国话时，剧院缺少真正的文化。人家北京人艺的文化就四个字：“戏比天大”，在这四个字面前，任何人都变得如此渺小。而我们国话呢？是“我比天大”！谁都可以说“耽误了我挣一百万！”“哥，我几十万可都是为你扔掉了！”我最怒不可遏的就是这种话！你别叫我哥，也别看我的面子，是国话的演员就得为国话出力，为国话尽你的职责！
记者：现在有什么变化呢？
周志强：万幸的是，我们剧院所有人都非常可爱，他们还是把国话看得比什么“哥”重要，这是我上任近两年来最深的感触。你只要把道理讲清楚，告诉大家不要看我周志强什么面子，而是把国话看作是我们的家，是我们的平台，是共和国戏剧长子，是中国戏剧界的“航空母舰”。这绝不是靠任何个人能凝聚起来的，而是靠职责意识凝聚起来的。正是因为有了这个意识，才有了这两年来国话翻天覆地的变化，这也是让我最欣慰的地方。
记者：在对国话管理的具体措施上您都有哪些行动？
周志强：我们首次在国家院团全方位推出完全意义的制作人制，剧院管理以制作人为轴心而推进。这是个责任体系，凡是管理总会和责任挂钩，没有责任就没有管理。1995年我在中国儿艺工作的时候就推出过制作人制度。导演承担不了责任人的任务，他只有精力负责艺术方面，但在管理上、经济责任上、各种社会义务上，需要制作人来承担这些重任。但制作人不是幸福的代名词，他意味着苦难、奉献、承受、风险、难题、吃苦耐劳……
记者：国话原来也有比较成熟的制作人，现在有什么不一样呢？
周志强：现在我们的制作人和以往概念都不一样。国话制作人有双重含义：就国内而言，我们有了一个真正的责任体系，要对国家负责，对国有资金和资源负责；就国际而言，对公有制负责的制作人也是第一次。全世界都没有这样的机制，所以真的很难！如何在这样的社会形态和体制特性下，完成制作人体系，对我们来说是个新课题。比较欣慰的是，经过一年运作，国话制作人体系初见成效。
记者：国话在对演员的管理上是不是也有了新的要求和制约呢？
周志强：当然有。演员们都重新签了约。以前国话有两类合同，同样都是国话的演员，却是不同的任务。一类是影视演员合同，完全可以不承担剧院任何舞台任务；另一类是舞台演员合同。而且一旦舞台演员在影视上小有名气了，立刻就和国话改签成影视合同，就可以不承担剧院演出任务了。这让人很生气！国话凭什么成了影视演员的摇篮？从2010年1月开始，两个合同修改成一个合同，正式实行新的演员聘任合同。这个新合同有两个核心条款，第一，国家话剧院是演员第一经纪人，别的经纪人我们并不排除，但只要是国话演员，首先要听从第一经纪人的；第二，作为国家话剧院的演员，完成剧院任务、国家任务是法定义务，没有任何理由不完成。
记者：有人因为合同条款的变化而不再和国话签约了吗？
周志强：只有一个人因此退出国话。包括章子怡、孙红雷在内，国话260个演员全都签约了，其中60多个一线明星，这是巨大的财富啊！按过去，这60个明星都可以不承担剧院的任务。但国话的演员都深晓大义，不仅签约而且切实履行自己对国话的承诺。孙红雷为了参加《四世同堂》的北京首演，二话没说暂时离开正在拍摄的《男人帮》剧组。章子怡的态度也是随时准备着回剧院演戏，只要有合适的剧本和角色。《四世同堂》有这样的明星阵容，也是大家用实际行动对国话的响应。我认为这不仅是靠白纸黑字的合同，还是靠大家的责任意识，合同只不过是起了唤醒和规范的作用。我们的演员不是因为看在我的面子上回来的，而是响应国家戏剧文化的职责，这是最大的感召力，让我最感动的也是这点。
特写
建造新剧院
首要座椅舒适
周志强上任国话院长，还要面对一件非常艰巨的任务，这就是国家话剧院今年将搬迁到广安门外新址。有了新剧院、新剧场，但要告别现在的黄金地段、熟悉环境，对所有国话人来说，都是有悲有喜的复杂心情。
怎样吸引观众对国话的“新家”感兴趣？怎样让国话人对新的环境有归属感？这一切，都需要院长的精心思考。这对曾经主持过中国儿童剧场、国家大剧院、国家博物馆建设的周志强来说不是难题，他不仅有经验，而且有理念。周志强一上任，就仔细研究了国话新剧院的设计方案，立刻发现不少问题。最让他不满的，是剧场观众席排距只有92厘米。“当年中国儿童剧场是我负责建造的，当时观众席排距是92厘米，难道我们今天盖的是第二个儿童剧场吗？”周志强难抑激动的情绪，因为在他主管国家大剧院建设时，最惨痛的经历就是为了达到剧场观众席人数要求，只能牺牲一定的舒适度，二层三层的观众席排距太窄，只有90厘米。因此他立刻责令修改国话新剧场观众席排距设计。“观众来看戏，舞台上节目要精彩，观看环境也要舒适，剧场必须要达到这两条要求。最后费了很大劲，把全部结构都改变了，改成了95厘米以上，这意味着像我这样1米84块头的观众也可以舒舒服服地看戏了。虽然多花了不少钱，但我觉得值！”
周志强的“以人为本”不仅体现在对待观众上，还表现在对国话的演职员工的细心体贴上。“原来的设计没有太多人性化的考虑，办公区连开水间都没有，剧场后台也没有淋浴房。演员辛苦了一晚上，大汗淋漓，就让他们带着满身汗臭回家吗？这些细节没有人去想。我发现了这些问题之后，现在都解决了，淋浴房、餐厅，都有了。”
最让他头疼的，是国话新址的地理位置不是很理想。“新剧场选址上我们比较吃亏。剧场选址应该是人气、商气、文气缺一不可，而我们新剧场的选址则是‘没气儿’，四周都是住宅建筑，是个‘睡城’。怎么办？就得自己‘造气儿’！”周志强采取了三大措施，第一，把一个排练厅改成了三百多人的小剧场，这样变成一大一小两个剧场，形成剧场群落；第二，改变剧场周边环境设施，让观众赏心悦目，形成一定的文化环境；第三，扩大原有设计的占地面积，建成停车场兼文化消费广场。“只有方便老百姓来看戏，才能养成观剧的习惯，养成戏剧亲和的向心力。”
今年5月18日，国话新剧场的开业大戏将上演全明星阵容的《四世同堂》。不仅台上演的是“家”的故事，周志强还要专门搞一个“明星回家”的特别活动，邀请国话所有演员都在这一天回到“新家”，给新家“温锅”。
在新剧院建设的同时，周志强还做了一件让大家都很吃惊的事情，就是在面临拆迁的老剧院旧址上盖起了排练场。
“新剧场建成需要周期，至少需要一两年的时间，但这两年国话不能不发展，不做事。”周志强认为，以前国话最要命之处，是重创作，轻演出。“我上任后就想，国话这么多人才，它是艺术家的结晶体，一定要发散出结晶体的光芒来。那么靠什么？靠剧目，靠演出。”
于是周志强马上策划了国话演出季作为平台，要在短时间内推出大量剧目。可国话的院子里到处长着荒草，只有一个排练场，里面土有半寸厚。这么多剧目没有场地怎么排起来？“我算了一笔账，搞一个戏剧季如果需要十台剧目，就得十个剧组排练，如果到外面租排练场，每个五十万就要花掉五百万。我本人搞了这么多年剧场建设，搞个临时建筑多少钱我清楚，结果我花了一百万就把两个大排练场、一个职工食堂、再加上培训基地，以及一个开放式的演出中心办公区，都建起来了。”
这一百万产生的效益，无法用钱来衡量，它改变了整个国家话剧院的面貌，也改变了整个国话的生产方式。两个临时排练场从2009年一建成，就天天排队，剧组抢着使用。如果没有这两个排练场，《四世同堂》庞大的剧组排练根本无法想象。国话演出中心也因为有了办公基地，从原来的3个人扩展为现在的28个人，完成了从剧目策划、宣传推广、院线建设到票务营销的四段结合的工作模式，承担起了艺术生产的整个流程。原来国话没有职工食堂，大家中午吃饭非常不方便，现在都解决了。
手记
管理者的能力
艺术家的心
采访国话院长周志强这天，他中午刚刚参加完国话老干部团拜会，带着几分微醺，言语中也更饱含激情，但头脑却一如既往的清醒和冷静。
他曾是中国儿艺最早的制作人，曾打造过中国第一部中文版百老汇音乐剧《美女与野兽》，还曾主管过国家大剧院的建设功能、国家博物馆的改扩建工程；包括现在对国家话剧院的改革……自称“老当先锋队队长”的周志强经历很丰富，做了很多难度高且有首创性的大事。但他却说，“在这个行业里打拼这么多年，没有经验，全是教训！现在做事，无非就是把教训规避掉，留下的就都是好的经验了。”
他也是著名的配音演员，《巴顿将军》中的巴顿、《肖申克的救赎》中的瑞德，《侠胆雄狮》中的文森特，《指环王》中的甘道夫……他的性格里有艺术家的一面，性情豪爽，喜欢喝酒，无论说话还是行文，都带着几分诗情和豪气。他坦言自己的性格有几分“江湖”，也和所有从事艺术的人一样天性自由，不喜受约束。但是，作为一名“老兵新战士”来到国话，管理现代化的国有剧院，他却最烦“江湖气”；新官上任“三把火”就把原来“散养”的国话调理得有了新精气神儿。
而对剧院旧址的合理改造，对新剧院设计方案“以人为本”的精心修改，则更加体现了周志强的魄力与细致。难怪国话人说，周院来了，国话更像家了。
