广东省舞台精品展演 不组织观众让市场检验(图)
《临池舞墨》
杂技剧《西游记》
粤剧《花月影》
本报讯 记者昨日从省委宣传部获悉，为庆祝建党90周年、纪念辛亥革命100周年，贯彻落实广东建设文化强省战略，宣传展示广东文化建设成果，提升广东文化形象，省委宣传部、省文化厅、广州市委宣传部、市文广新局精心遴选组织了5台不同艺术门类、各具特色的剧目，将于3月10日至3月19日集体晋京展演。据了解，由省里统一组织、选拔多台优秀舞台艺术作品晋京展演，在我省尚属首次。
本次展演参演剧目涉及交响乐、话剧、现代舞、粤剧、杂技剧等多个艺术门类，其共同点是艺术实践上勇于大胆创新，兼具良好的社会效益和市场效益。例如杂技剧《西游记》首次以“剧”的形式，开创了杂技表演的新天地，被评为2007-2008年度国家舞台艺术精品工程“精品剧目”，已在国内外演出120多场，从2006年公演至今票房累积突破1400多万。该剧于今年1月参加了由美国演出商协会(APAP)主办的演出交易会，拿到了明年赴美、加巡演的订单，还将应邀再度赴台湾巡演。
省委宣传部文艺处处长吴佳联说：“以前有人说，每次进入粤剧剧场，都会闻到一股‘活络油’的味道，因为观众以老年人居多。而粤剧《花月影》创新了传统戏剧表现形式，贴近青年和大学生观众，已演出80多场。我希望以后在粤剧剧场，能更多闻到朝气蓬勃的‘青春味儿’。”
本次展演也是我省院团全面完成改制后的一次重要亮相。据省委宣传部副部长顾作义透露，每场演出最多只留50张观摩票，采取政府采购形式进行购买，用于邀请相关领导、专家和出席全国“两会”的代表。除此之外，展演活动将完全走市场，不组织观众、不赠票。
目前，晋京展演的5台剧目讯息已登上了票务网，“打头炮”的广州交响乐团在国家大剧院音乐厅的音乐会，1000多张门票已售出约700张；《花月影》2场演出已售票过半。
另悉，除了“广东省优秀舞台艺术作品晋京展演”之外，今年我省还将在北京举办三项系列文化活动，包括5月左右举办“广东民间工艺精品大展”，国庆前后在中国美术馆举办“广东美术大展”，以及“广东文化创意展”等。为加大对剧本创作和剧目前期扶持，我省还将于今年邀请全国专家进行“广东省重点剧目改稿会”，并确定第三批重点文艺项目，为今后广东省舞台艺术储备优秀作品，对超过一定演出场次的剧目给予重奖。
《广州交响乐团与陈萨音乐会》同奏德俄交响乐经典
团体：广州交响乐团
点评：广州交响乐团副团长陈擎
广州交响乐团为目前中国唯一在世界五大洲都留下“音乐足迹”的交响乐团，在海内外赢得了很高的声誉，此次将以超过百人的“全阵容”晋京，与中国新一代青年女钢琴家陈萨共同演绎德国、俄罗斯交响乐精品，可谓珠联璧合。
曲目颇具分量，上半场是理查·施特劳斯的交响诗《唐璜》和贝多芬第四钢琴协奏曲，下半场则是柴可夫斯基《C大调弦乐小夜曲》和斯特拉文斯基的《火鸟》组曲(1919版)，演奏难度很高，能全面展现广交作为中国优秀交响乐团之一的演奏水平。
青年女钢琴家陈萨是“范·克莱本国际钢琴比赛”水晶大奖获得者，与郎朗、李云迪并列为中国钢琴时代领军人物。陈萨的演奏风格更清澈透明，技术精妙如水般无痕，能将激情和感动融于平和自然之中，令听者于浑然不觉之中心潮澎湃。
值得一提的还有执棒本场音乐会的广州交响乐团常任指挥林大叶，他于2009年10月在德国柏林音乐学院获得指挥博士学位，是目前中国最活跃的新生代指挥家之一。
杂技剧《西游记》既是杂技又是剧
团体：广州市杂技艺术剧院有限责任公司
点评：广州市杂技艺术剧院有限责任公司董事长曹建平
大型杂技剧《西游记》根据我国古典文学名著改编，是首次以“杂技剧”的形式来表现这一古典题材，同时也是国内第一个获得“文华大奖”的杂技剧。杂技剧《西游记》分为“大闹天宫”、“三打白骨精”、“盘丝洞女儿国”、“火焰山”四幕以及一个尾声，在唐僧师徒“西天取经”的故事框架中，巧妙融入了“荡爬杆”、“技巧造型”、“抖空竹”、“蹦床钻圈”等多个金奖节目和“双手对手顶”、“高空绸挂”、“双人绸吊”等传统杂技节目，还综合了音乐、舞蹈、武术、木偶、投影动画等艺术元素，突破了以往杂技单纯的技巧展示。整台演出集戏剧元素与杂技表演于一体，开创了杂技表演的新天地，再加上舞台灯光、布景、服装等综合元素的配合，使得整台演出不仅具有深厚的文化内涵，也具有极高的观赏性。
现代舞《临池舞墨》以舞蹈诠释书法精髓
团体：广东省星海现代舞团艺术有限公司
点评《临池舞墨》编导刘琦
《临池舞墨》首演于2005年6月，5年间曾七次代表中国文化部参加在各国举行的“中国文化节”，也曾三次在欧洲进行商业性巡演，迄今已在国内外演出76场，是本团最具影响力的剧目之一。
《临池舞墨》的创作初衷，是以当代舞蹈的观念和现代舞的“国际语言”，来诠释中国书法之精髓，表现中华文化追求自然和谐的思想境界。《临池舞墨》以中国文字和书法的墨迹为线索，分为“甲骨”、“小篆”、“隶书”、“楷书”、“行草”等舞蹈段落，纯用肢体去演绎中国书法中最具代表性的五种书体，探求书法与舞蹈共同的最高境界———“身心合一”。
在今天，键盘书写模式已成为现代都市生活快节奏的象征，而《临池舞墨》是对中国书法所代表的艺术素养与沉着的敬礼，以书法的沉实、潇洒应对今日的浮华与焦躁，形成强烈对比。
《华盛顿邮报》、《休斯敦编年报》等外媒，称赞该作品是“优雅与爆发力的完美结合”，“充满沉静高雅的气韵，干净利落的肢体动作及从容不迫的尊严”。
粤剧《花月影》新派粤剧“唯美”动人
团体：广州粤剧院有限公司
点评：广州粤剧院院长、主演倪惠英
《花月影》讲述了清朝梨园女子杜采薇与青年军官林园生的爱情悲剧。这部戏汇聚了国内一流的编导、设计人员和演员，由著名导演艺术家陈薪伊指导，在传统戏曲的主题开掘、表演程式、舞台呈现、音乐改革等方面，都作了大量有益的探索。
全剧最吸引观众的还是它的“唯美”风格，起伏跌宕的故事、旋律优美的唱段以及亮丽的服装和意境深远的布景，突出了粤剧意蕴悠长的特色，让古老的粤剧释放出一种全新的清新魅力。
值得一提的是，《花月影》自首演以来，深受年轻观众的欢迎，在各个高校巡演时，有很多学生以《花月影》的艺术特色和戏曲改革为题撰写论文，仅我们发现的就多达1000多篇。此外，我们每次出国访问演出都不局限于华人圈，而是进入国家级剧院，让粤剧进入西方主流观众的视野，所到之处均引起强烈反响。
话剧《与妻书》“世纪情书”轰动两岸
团体：广东省话剧院有限公司
点评：《与妻书》主演、黄兴扮演者张琳
《与妻书》是我省纪念辛亥革命100周年的重要剧目，取材于黄花岗七十二烈士之一的林觉民的生平事迹，细腻地再现了他与妻子陈意映之间生死与共、感人至深的爱情故事，讴歌了革命志士献身信仰的坚定意志和高尚品格，展现了一段革命传奇和爱情经典。自首演以来，好评不断，被认为是“历史戏的一次创新”。去年该剧赴台演出，轰动宝岛，引起两岸艺术界、文化界的极大兴趣和高度关注。随后赴重庆参加由文化部主办的“第六届全国话剧优秀剧目展演”，获得专家和观众的一致认可。剧中人物对灵魂的拷问、对自我信念的自省和激情澎湃的呐喊声声震耳，在演出现场博得了潮水般的掌声。
专题撰文：南方日报记者 郭珊
实习生 何亮
