上海大剧院力推京昆艺术 做“大剧院版”京剧
上个月，上海大剧院推出了“京昆群英会”第二季，请来京、津、沪三地五大国家重点京剧院团“打擂”，集中上演12场京剧大戏。天津京剧院以经典大戏《野猪林》亮相，院长王平演林冲。不料，演出将近时，王平突感状态欠佳，怎么办？他向上海同行求援，上海京剧院立即派出青年演员傅希如，于是2月22日晚，演出中先后出现了两位“林冲”：《野猪林》里唱做繁重的“白虎节堂”一场，由傅希如出演，王平则演其余场次。
一出出好戏和一个个梨园行新佳话，就这样呈现在上海大剧院的舞台上。上海大剧院院长张哲说：“过去京昆艺术很难进来演出，今后我们不仅要让京昆艺术长驻大剧院，而且要通过我们成熟的输出通道，将‘大剧院版’京剧大戏推向海外。”
善用“空档”力推京昆艺术
10多年来，上海大剧院一直主打芭蕾、交响乐、歌剧这“洋三件”，同是高雅艺术的京剧和昆剧为什么不大演？走马上任后，院长张哲翻看大剧院历年的财务表，发现那些世界一流交响乐团的演出并非都能赚钱，一场演出，有的亏20万，有的亏100多万。再看音乐剧演出，从2002年的《悲惨世界》到2009年的《歌舞青春》，上海大剧院以每年一部的频率从国外引进原版音乐剧，其中《剧院魅影》连演100场，创造了6500万元票房。不过算总账，这8部音乐剧总共演出400多场，赢利1000多万元，但倘若扣除各种赞助费用，还是亏的。
引进世界名团来沪演出，当然要，亏损风险也值得冒，但举办京昆演出，为什么就不能冒一下风险？既然音乐剧演出可以靠赞助来支撑，那如果能将京昆艺术展演做成品牌项目，不也有可能吸附赞助？张哲想了又想。
不妨一试。历年春节之后，演出市场就进入了淡季，上海大剧院要么空关着，要么有一搭没一搭地演几场老戏。但空关也有运营成本：不演出，每天也得花费8.5万元。倒不如在此期间推个“京昆群英会”，即使每场演出只赢利四五万元，也可以抵掉一些运营成本。这本账，算得过来。
于是，2010年初，上海大剧院联合上海京剧院和上海昆剧团，推出了第一届“京昆群英会”，上演京剧《狸猫换太子》、昆剧《长生殿》等佳作，17场票房收入89.68万元，扣去41.57万元成本，为大剧院贡献毛利超过48万元。
出人意料的是，“京昆群英会”不仅让观众集中欣赏到了中国传统艺术之美，还给大剧院带来了赞誉：票价不再高不可攀了！“京昆群英会”的戏票最低50元、最高580元，而听一场国外名团的交响音乐会，有时最高票价2000多。
创排“大剧院版”京剧大戏
尝到甜头，大剧院今年请来五大国家重点京剧院团——国家京剧院、北京京剧院、天津京剧院、天津市青年京剧团和上海京剧院，推出“京昆群英会”第二季。
能到上海大剧院演大戏，各院团自然乐意。不过也有院团长好心忠告：“大老远把我们找来，路费、住宿费、演出费都不低，你们会赔钱的。”张哲笑答：未必赔呢。即使赔点，为京昆艺术，也值了。
从各家开出的长长戏码单中，大剧院各挑了两台看家戏，还特意要求国家京剧院演《红灯记》、北京京剧院演《沙家浜》、上海京剧院演《智取威虎山》，组成“红色经典系列”，建议全部启用青年演员，给他们展示才艺的机会。结果这一青春版的“红色经典系列”受到观众热烈欢迎，成了“京昆群英会”第二季的票房翘楚。
张哲决定趁热打铁，推出“大剧院版”系列京剧大戏。这些天，上海大剧院已委约作曲家为京剧《杨门女将》创作交响乐序曲、幕间曲和尾声曲等；过了今夏，由大剧院与上海京剧院、上海交响乐团联合创作的交响乐版《杨门女将》将会面世。年底，“大剧院版”京剧《圣母院》也将投入排演。创排“大剧院版”京剧大戏，上海大剧院并非“贴牌生产”，而要将它们推到海外。经过10多年经营，大剧院已积累了成熟的海外演出通道，今年上海大剧院艺术中心旗下的舞剧《马可波罗》将赴法国演出、舞剧《周璇》将赴美国演出，而这些通道，恰是京剧院团缺的——张哲说：“我们要将中国艺术源源不断送进世界各地的剧院。”(本报首席记者 张裕)
