赖声川携相声剧首演 武汉特色笑果更突出(图)
演出现场
赖声川
【赖声川(微博)自答】
前晚，赖声川“相声系列”作品《那一夜，在旅途中说相声》在武汉拉开内地巡演首站序幕。赖导对于这部新作品首次进内地巡演相当的重视，当晚在琴台大剧院的侧台，他一直在观察着演员的表现，在聆听感受观众的“笑点”和反应。落幕后，他走上台，没有跟观众交流，只一个露面就让现场气氛沸腾到爆。昨日，赖声川特地抽出一个小时的时间，与看过剧的记者们交流感受心得。面对观众的好评，他自言觉得“不够好”；面对一些对剧情本身的质疑，赖导也细心做了解释。
记者：(还未开口)……
赖声川(未等记者开口)：你们都看过戏了么？
记者：看过了，看完后都很兴奋，也有一些疑惑。您自己看过后感觉怎样？
赖声川：昨天觉得前面(上半场)不好，这是第一次见大陆观众，所有的创作都是在台湾完成，连接点就是大家的旅行经验。我觉得很大的障碍就是很多观众是第一次进剧场来看相声剧，事先都不知道到底是什么形式，也不知道在哪个地方应该鼓掌、叫好。
记者：我们的确感觉前半部分入戏太慢，一个一个故事组成的小段子，单独来看都很精彩，但是连在一起说一个半小时，就有点让人坐不住。后半部分节奏显然快了许多，段子也很给力。
赖声川：所以我今天进行了很多小小的微调，大概有10多处。上半场我就删了一大段关于屈中恒(微博)说带大老板去荷兰旅行的戏。
(记者插嘴：是这段戏有什么问题么？)不是，每一段都没有问题，只是一个衔接的问题。对于熟悉我们前6部作品的观众来讲，他们入戏是没有问题的；但是也有观众是第一次进剧场来看这种形式的演出，我觉得上半场他们大部分的时候在找如何融入到这个剧里的感觉，后半部分所有的观众都是没有问题的。
记者：您期待这些调整会有怎样的认同？
赖声川：我觉得虽然是些小的调整，但是效果会很大。比如“去餐厅吃牛排没有MENU”的那段戏，事先我们的台词是“饺子一个10元，10个100元”，这些说的是台币，现场观众就没什么反应；今天我们改成了“热干面一碗2块5，大碗3块”……我昨天晚上有去吉庆街，热干面就是从中而来的经验。我想，每个地方都有接近它的特色，这部剧走到长沙等别的地方演出时也会换上这些特色。
电视已经评太多，对我来讲，
再去评论社会问题已没太大意义
A
武汉特色
让“笑果”更突出
昨晚的第二场演出，记者发现，赖导对很多部分都做了一些微调，还加入了显著的武汉特色，“笑果”更加突出明显，整部相声剧的结构更加紧凑，观众进入状态的节奏也明显加快。在这方面，赖导还是下了一些“功夫”。
赖导为何不尖锐了
【同题问答】
赖声川导演此前的6部“说相声”的作品，都会尖锐的反映一些社会现象，并进行毫不留情的反讽。但是《那一夜，在旅途中说相声》旨在通过旅行的经验，表达对于生命的思考，却少了一些让人听了后觉得痛快淋漓、出了口恶气的段子……
记者：有观众觉得，《那一夜，在旅途中说相声》，跟此前的6部说相声的作品比起来，显得很温和，也没有谈及一些社会问题。
赖声川：这是一次很特殊的经验，这部剧跟此前6部比，质感完全不同。这就是一个游记，两个人的对话就是漫谈性质，我并不想去强调思想主题。我的每部相声剧都在找寻突破，不见得需要一些抢眼的东西，这些突破可以是平淡、也可以是诗意；相声语言也从嬉笑怒骂转为关于生命体验的对白，观众面前飘过的是旅行画面，而不是针锋相对的场景，这已经进入到哲学层面的东西，这就够了。
记者：冯翊纲说，他觉得您的作品出现这样的改变，可能是因为最初做相声剧时是20多年前，您还是个青年；现在已经是个老头，可以舒舒服服的过日子了……
赖声川(忍不住笑了)：有一点吧？我觉得还好吧！其实去评论社会，现在对我来讲已经没有多大意义。20多年前，台湾只有相声剧在讨论这些社会问题，现在一开电视，同一时间有六七档节目都在评论社会。电视台已经完全代替了这种功能，我可以去做些别的东西……
B
表达对生命的思考，质感更温和
记者：很多观众都觉得昨晚气氛很好，很热闹……
赖声川：对我来讲，昨天晚上的表现其实很冷清。要知道我们在台湾首演时，观众都是爆笑，有的甚至笑到大跌到地上去！武汉的观众比较含蓄，需要花点时间来进入我们的故事，当他了解后，已经过了大半个小时了。
记者：你这两天在武汉转了转，对武汉有什么很深刻的了解么？
赖声川：昨晚去了吉庆街，给我很江湖的感觉；今天早上去了首义门、红楼……我每到一个城市，都会寻找这个都市的文化感，在武汉还没有完全找到。另外，我觉得武汉900多万人口，一年应该要有上万个好的话剧演出才够，但是现在感觉，武汉怎么一年才只有四五个好的话剧演出，大部分还是外地做的。为什么武汉本身就不能做一个好的话剧演出呢，我认为不是不可能的！
记者：您上次来武汉，也跟武汉人艺的演员们做了一些交流，您觉得问题出在哪儿？
赖声川：我对武汉人艺印象挺好的，他们一直都有做好的话剧的潜力，他们也正在努力。但是做一个持久的、好的话剧品牌，不能只靠他们一组或者是一代人，剧场文化要一代一代的年轻人冒出来，才会传承得更好。
赖导昨日通过微博与武汉观众互动。很多看过首演的粉丝激动，“好看啊！很有寓意！无论你在哪里去了，无论你走多远，最终还是得回‘家’！”“好看，好笑。”对于这些赞扬，赖导表示“感谢你们的分享”。为了让武汉观众找到认同感，他用仅有的时间在武汉旅行……
C
武汉好的话剧演出远远不够
相声瓦舍的创始人冯翊纲在《那一夜，在旅途中说相声》扮演“6星级”游客，他是赖声川的学生，跟随赖声川已经有30年的时间。昨日，在与记者聊到“旅途说相声”中少了些针砭时弊的东西时，冯翊纲这样说——
“赖声川20多年前是一个青年，现在是一个老头，你看他胡子都白了一半了！”冯翊纲边说边笑，“这是我猜的原因，我也追随他30多年了。”
这是说20多年前赖导是个愤青，而现在变平和了么？冯翊纲进一步解释，“80年代的台湾，赖声川导演是学术领导人，在过去30年他一直非常负责任的在带领我们做一些很有创意的剧作。而现在，他退休了，可以舒舒服服的过日子了。当然他依旧很忙，忙着到各地去做学术活动，当一名快乐的创作人和旅行者。他的眼界也更为开阔了……”而他也告诉记者：赖导的某些作品很尖锐，但是生活中赖导是一个很宽容、很温和的人，很少见他发脾气，“如果哪天听到他发脾气了，那就是很严重的事情了……”
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