评论：《七月与安生》七月爱安生胜过爱家明
文/任 冰
感谢新浪戏剧，《七月与安生》这部话剧，是我今年得到的最好的生日礼物。
虽然之前并没有读过安妮宝贝，为了这部话剧才去提前恶补看的小说，虽然已经过了青涩伤感的年纪，但我想我还是理解了它，并且为之深深动容，因为七月是巨蟹，安妮宝贝是巨蟹，我也是。
很多安妮宝贝迷不喜欢这部话剧，理由是改编的成分太多，成了带有商业色彩的都市情感爆笑喜剧，没有体现出原著的字里行间弥漫着的那种忧伤和执拗的情绪，也没有了那种小资，或者按现在流行的话来说——小清新。
然而在我看来，文本是文本，舞台剧是舞台剧。舞台剧的特点要求强烈的戏剧冲突，那么像安生和阿Pan这样具有张扬、叛逆性格的，至少是性情外露的戏剧人物就会比较讨喜，适合在舞台上用台词和肢体语言来塑造人物；而像七月这样温婉内敛、处处做到最好、在生活中人人喜欢，表面上理智而现实、内心情感无比丰富的典型的巨蟹性格，则更适合用文字来表现其心理世界。就像我们可以从小说中读懂安妮宝贝有着伤感细腻、情感丰富的温柔的内心，但是从表面上看，她却是一个嫁得很好的、家庭幸福的理智现实的普通女子；就像很多朋友都大跌眼镜，如此挚爱文学和音乐的我，怎么竟然一毕业就转行投身了金融业。这样的七月，这样的巨蟹，舞台剧是很难带着观众走进她的内心的，于是正如我们所看到的，话剧中里七月仿佛成了女2号，成了安生的配角。这不仅仅是由于江一燕演技卓越，也是由舞台艺术和文字艺术本身天然的差异所导致的。
这种差异在这部作品的改编中还有多处体现。比如故事的结尾，小说中写的是家明抱着自己和安生共同的孩子，说：你妈妈的书出版了，但是，我多么希望你永远也不要看到它啊……很好地表现出家明内心里其实更爱安生(这和安生的去世有很大关系，失去的才是最宝贵的)。但在话剧中，如果这样演，一个高高帅帅的时尚大男孩抱着孩子上场，这幅画面就变得有些出乎编导本意的滑稽和搞笑了；而如果舞台上的家明不是这么时尚帅气，而是原原本本地呈现出小说中的低调理工高材生形象，又不吸引观众的眼球。于是，话剧中改成了七月抱着小安说这句话，这效果就大不同了！试想，七月抱着自己的爱人和别的女人生的孩子，还能如此深情地说出这样的话，说明七月爱安生胜过爱家明啊！这也是这部话剧给我的整体感受。
再如怀孕后的安生爬上树，和树下的七月对话的那一段(此时我的眼泪不可遏制地滔滔地流了下来)。小说中安生说的是：七月，我爱你。可放在舞台上如果这么说的话，观众则很难像读者一样体会到安生细腻的感情，而是很容易把她们当做女同间的表白。所以，在话剧中，我们看到的是安生在树上哭着说：对不起！这仿佛又把安生对七月的感情写得俗了。我能体会出编剧改编时的无奈。
看完戏后久久沉浸在其中，我总是想，七月今年应该35岁了吧？她和家明过得还好吗？平淡中的婚姻还幸福吗？可是安生，永远都是25岁，在我们心里，在家明心里……
今天，我满28岁了，十年后的今天，我会是38岁。可是潇潇，你永远都是20岁，永远都是……
本剧评分：90分
(责编： 葱尾)
