实验戏剧导演孟京辉 时隔12年再出《档案》(图)
孟京辉 图片来源：华商晨报
如果，你不常走进剧场，即便，你不知道孟京辉(微博)这个名字，但作为一名读书人，你也许知道《先锋戏剧档案》这本书。
2000年，孟京辉创作了这本叫做《先锋戏剧档案》的书；时隔12年之后的今天，他又出了一本《新锐戏剧档案》。此时，他已是当前亚洲剧坛最具影响力的著名实验戏剧导演。
昨日，在北京书会的活动上，孟京辉携新书《新锐戏剧档案》现身北京时尚廊书店，谈到《新锐戏剧档案》里面年轻的导演们，还有以前做过的一些戏剧美学实验，他认为最大的意义就是在国际的共同的美学意境里面说话。
谈旧作
情感的温度在书的里面
昨日下午，孟京辉携《新锐戏剧档案》出现在北京时尚廊书店。
面对众多记者和读者，他表示这本新书其实来自于《先锋戏剧档案》。说到《先锋戏剧档案》，孟京辉打开了话匣子。他告诉在场的读者，当年最初说《先锋戏剧档案》印两千本就差不多了，像这种关于戏剧的，而且里面都是剧本和照片什么的，估计没人关心，“我好像当时唧唧歪歪说多印点留仓库里面升值，后来就印了两万本。”
孟京辉觉得这本书特别有意思，有特别的味道，它可以展开，可以延展，看着就觉得亲切。“这本书本来要做新版的，想再弄一个新封面，结果不可能了，就觉得还是这个老的好，它代表了很多，这中间不同的痕迹和这种情感的温度在书的里面。”
谈新书
未来10年会经常看到他们
《新锐戏剧档案》里有10个最年轻的、在中国非常活跃、有审美追求的年轻的导演，他们这一群年轻人在2004年、2005年开始，忽然间创作特别活跃，创造了很多特别有意思的东西。
孟京辉介绍：“我希望大家记住书里这10个人的名字，我觉得至少在未来的10年你们会经常看到他们。”
“这两本书相映成趣，好像传承，但同时又不在一个系统里面的两种东西。其实相同的地方挺多的，区别不同的就是，我觉得特别重要的一点就是说，所谓当时的《先锋戏剧档案》还有一点点炫耀和遮遮掩掩的东西，我说又炫耀又遮遮掩掩就是炫耀自己的那种先锋姿态。而这个《新锐戏剧档案》，这里面没有一个人是国家院团体制内的，全都是体制外的。”
孟京辉在现场表示：“我觉得这两本书是中国当代戏剧演出，当代戏剧这种创作状态的一个史实，或者一个档案性的东西。第一部和第二部都没有所谓的那种特别盖棺定论的那种评论，都是一种散乱的，或者说是比较呈现出来的东西，就是档案，你翻嘛，翻出来，完了每个人判断。”
谈两部“档案”
很多东西都不一样
从12年前一直到现在，孟京辉说，其实心里面还有很多戏剧理想。
在《先锋戏剧档案》里面，人们可以看到好多以剧本为主的东西，但《新锐戏剧档案》里边却有很多都是计划的，或者图形，或者说是一种动机、一个概念，然后它比较散碎，但是能体现这个新世纪的一种特别年轻的一种思维跃动，甚至说很多东西都不一样。
《先锋戏剧档案》里面只有一个作品《阿Q同志》是一个概念、大纲，另外的其实就是剧本，剧本文学的东西更多。
孟京辉前一段时间刚拍了一个戏叫《初恋》，他说自己很努力地在做一些非文学性的东西，从视觉和声音、音乐开始的，结果越往后走，就像一个泥潭一样，“我不是陷在这儿了就陷在那儿了，对我来讲，我们说的很多诗歌、文学的东西还是渗透在《先锋戏剧档案》里，我们那个时候所谓的‘先锋’更多的还是那种姿态和我们从上世纪80年代探索戏剧延伸过来的一些东西。”
谈中国传统戏剧
那是取之不尽的宝藏
对于中国传统戏剧，孟京辉表示，那是取之不尽的宝藏。
“对中国传统戏剧，第一我觉得那个东西就不一定是你的，你必须超越这些东西，它不规定你，不是说你是中国人，中国传统文化就属于你，完全两回事儿。” 孟京辉说，“有一句话我特别反对——‘只有民族的才是世界的’，我觉得应该改成‘只有超越民族的才是世界的’，现在是文化大发展大繁荣，这个问题是我们应该认真思索的问题。”
他认为，我们的艺术，我们的方方面面已经开始用世界的这种共通的T恤衫、西装这些东西来交流了，但是我们的艺术为什么不能在那个层面上交流？为什么一定要找自己老祖宗留下来的那种东西来发扬光大才算是真正属于自己的，属于中国的那个东西呢？比如说这个《新锐戏剧档案》里面这些年轻的导演，还有我们以前做过的一些戏剧美学实验，它的最大意义就是在国际的共同的美学意境里面说话。
谈未来
拥有更多多元化的东西
对于未来的先锋，应该有一个什么样的轮廓向往？以后再出这种所谓的“先锋”，得更加多元化。它不是一两个人就制造出的一种东西，它是多元化的东西。
孟京辉说：“但这里有一点是先锋必须具备的，就是它的革命性，你再怎么弄你都得有这么一个革命性的东西在里面，我的革命性就是在原有的脉络的基础上斩断一些东西，没有千丝万缕的联系。”
对于戏剧美学的概念，在不同的时代会有不同的人发明一种戏剧的样式去扩大范畴，孟京辉说，他认为这是最重要的戏剧。
人物简介
孟京辉，当前亚洲剧坛最具影响力的著名实验戏剧导演，现为中国国家话剧院(微博)导演。他以独具个性的创造力，多元化的艺术风格，不仅开拓了中国当代戏剧的新局面，而且已经成为一种值得瞩目的文化现象。他执导的《恋爱的犀牛》、《关于爱情归宿的最新观念》、《琥珀》、《镜花水月》都引起了强烈的反响。
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