昨晚,国家大剧院(微博)院藏大戏《托斯卡》再次与观众见面,从去年5月首演面世后,这已经是该剧在一年时间内第三次被搬上舞台。在著名指挥吕嘉的执棒下, 在当红男高音曼查多、女高音孙秀苇深情而精彩的演绎中,普契尼真实主义流派最具代表性的歌剧作品《托斯卡》闪现出更为夺目的光彩。
舞台:超凡脱俗
大幕刚刚开启,观众立刻被全剧的舞台呈现深深吸引:宏伟而堂皇的教堂,投射出幽暗天光的穹顶,静谧而唯美的巨幅圣母画像……新古典主义的舞台设计让新版《托斯卡》从一开始就美得“超凡脱俗”。
第二幕中,《托斯卡》再次以“视觉错位”的方式展现在观众面前:大反派斯卡皮亚富丽堂皇的办公室犹如一个行将倒塌的宫殿,倾斜矗立在舞台上,斯卡皮亚的强大与托斯卡的弱小在这个禁锢封闭的空间营造了一种极致的对比。舞台灯光也伴随着托斯卡、卡瓦拉多西、斯卡皮亚三人的内心较量而不断发生变化。
其后,舞台进入了全剧的高潮,第二幕和第三幕之间出现了一次完全没有幕间休息的换景。倾斜的宫殿伴随着斯卡皮亚的死亡沉入地下,同时一座手持长剑、双翅展开的巨型天使像呈现在舞台后方,如电影镜头般地徐徐从舞台后方向前推进。
唱功:不同凡“响”
国际著名歌唱家不同凡“响” 在当晚的演出中,饰演男一号卡瓦拉多西的男高音阿奎利斯·曼查多以充满光泽和韧度的嗓音塑造了一位高贵的骑士形象,第一幕中《奇妙的和谐》刚刚曲毕,就赢得了一片掌声。
孙秀苇所饰演的托斯卡也是雍容典雅,拥有着细腻温润的嗓音。当托斯卡在斯卡皮亚的威胁下,抱着十字架跪在地下如泣如诉地唱起那段最为经典的《为艺术,为 爱情》时,全场鸦雀无声、一片静寂,孙秀苇婉转凄凉的歌声如同她内心的独白,每一个音符都悲伤得仿佛挤得出血泪,重重地撞击在听者的心口,成为令无数观众 肝肠寸断的“博泪点”。
据悉,国家大剧院版《托斯卡》是本年度歌剧节中上演的第二部西方经典歌剧,本剧将演至本月22日。晨报首席记者 李澄
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