上海滑稽戏泰斗杨华生逝世 享年95岁
杨华生速写，由“三毛之父”张乐平所作，纪念其艺术生涯60周年。
杨华生 1918-2012.5.24 生于浙江绍兴
昨日清晨，上海滑稽戏泰斗杨华生先生因病逝世，享年95岁。在近70年的舞台生涯中，杨华生演出的滑稽戏和独脚戏作品近百个，被誉为上海滑稽界“四大天王”之一，他在《七十二家房客》、《宁波空城计》、《糊涂爹娘》、《苏州两公差》等中的精彩演出，至今让老上海津津乐道。
杨华生
滑稽戏泰斗，2012年5月24日在上海去世，95岁
没有灵堂、没有鲜花，曾经在舞台上给予观众无数笑声的杨华生，静静地躺在曙光医院的病床上。在曙光医院的7楼住了整整十年，一代滑稽泰斗因为身体衰竭，昨天早上8点45分离开了人世。医院的病房前挤满了病友，很多都是他曾经的观众，大家都抱着看最后一眼的想法，过来送送故人。
95岁的杨华生和90岁的胞妹绿杨是当今滑稽界硕果仅存的两位老一辈艺术家。而获悉杨华生过世的消息，一直在家养病的绿杨悲伤哽咽得说不出话。丧失至亲的同时，滑稽界如今只剩下她一个老人，身影难免孤单。
无论是作为上海曲艺家协会主席，还是杨华生所在的上海人民滑稽剧团团长，王汝刚都有太多要打点的事情。在医院里忙碌了一上午，王汝刚无暇说太多话。他告诉早报记者，从85岁开始，杨华生就常住在曙光医院，半个月前，因为肺部感染开始吐血，前几天就已病危，但走的时候，杨老师并没有什么痛苦。
回忆起这位他走上滑稽艺术的领路人时，王汝刚一直说，杨华生是个目光长远的聪明人，也是个居安思危的艺术家。当年，王汝刚当上了上海人民滑稽剧团的团长，身为名誉团长的杨华生说了一句“不要让滑稽灭在你们这一代”——这句话，始终记在王汝刚心中。
对于更多普通观众而言，杨华生是《七十二家房客》中那个刁诈、凶狠的反动警察“三六九”、是《苏州两公差》中那个侠骨柔肠、足智多谋的公差张超，也是《糊涂爹娘》中那个“妻管严”的糊涂丈夫孙平。每一个人物都栩栩如生，让人捧腹。
在将近70年的舞台生涯中，杨华生演出的滑稽戏和独脚戏作品近百个，与张樵侬、笑嘻嘻、沈一乐并称上海滑稽界的“四大天王”，在滑稽史上，留下了浓墨重彩的一笔。
杨华生生于1918年，原名杨宝康，原籍是浙江绍兴。杨华生自小家境贫困，但从小就对京剧痴迷，12岁时，就和同弄堂的京剧票友结成搭档，到学校和弄堂里演出。13岁那年，大上海华光新剧社招练习生，杨宝康改名为杨华生，成为一个实习演员。在剧团，杨华生同时接触到了滑稽名家，渐渐对滑稽戏产生了浓厚兴趣，此后便拜滑稽名家鲍乐乐为师，从此走上了滑稽戏演员的道路。
1937年，杨华生与张樵侬搭档唱独脚戏，并投身抗战，参加了周恩来直接领导的抗敌演剧第五队，辗转在东战场从事抗日宣传演出，直到1947年才重返上海。回到上海的杨华生依旧专注于文艺抗战，更曾当面以作品讽刺显赫权贵，得到了田汉、郭沫若大加赞赏。当年春节开始，上海“维纳斯舞台”出现一档由杨华生与张樵侬谦称是“乡下滑稽”的表演，新颖的节目内容和表演形式深受观众欢迎。
到了1949年，杨华生、张樵侬、笑嘻嘻与沈一乐在广播电台推出了“四友读唱”，从此有了“四大天王”的称号。1950年，杨华生开始担任合作滑稽剧团团长。1952年组建上海大公滑稽剧团，8年后，“四大天王”联手创作了轰动一时的《七十二家房客》，成为滑稽史上永难磨灭的经典。
“文革”十年，杨华生作为“牛鬼蛇神”被关进了牛棚。直到1979年，才重返舞台，参加上海市人民滑稽剧团。也就是在那一年，杨华生结识了王汝刚，并把他正式带入了滑稽界。
回忆起那段往事，王汝刚说，当年，他还是一个厂医，因为喜爱滑稽，经常参加演出。那段时间，他天天看见一个戴着口罩和墨镜的人来看他们演出，从不缺席，后来才知道，那是当时还戴着“反革命”帽子的杨华生来看演出。之后，杨华生力荐王汝刚出演《七十二家房客》中的小皮匠一角，并邀请他加入重新恢复的人民滑稽剧团。王汝刚出身书香门第，父亲一开始极力反对，但杨华生和笑嘻嘻两位滑稽艺术家亲自登门，和王汝刚的父亲促膝长谈，最终成就了王汝刚和滑稽艺术的情缘，从此由业余的“小无锡”走上了专业的滑稽表演艺术之路。
“当年他把我领进这个行当，这三十年来可以说处处提携。”王汝刚依然感念当年的这段因缘。而剧团的很多演员都曾受到过杨华生的指点。如今已经是上海人民滑稽剧团副团长的滑稽名家毛猛达，在演出《七十二家房客》时正是“接班”杨华生的“三六九”，当时已经80多岁高龄的杨华生，就手把手地教他。毛猛达回忆，从旧社会的人怎么穿衣服怎么走路到怎么看人，杨老师都会一一指点，并且教导他演戏一定要稳。不过，杨华生演“三六九”的一个绝技至今没有演员继承，那就是“耍帽子”的绝活，当年，杨华生正是从戏曲演员那里学来了这个脑袋不动帽子动的绝技。
在杨华生为数不多的入室弟子中，王明道、吴素秋这两位沪剧演员却是他的徒弟。王明道在得知老师去世后，颇感悲伤，他回忆说，“虽然我是唱沪剧的，但杨老师却一直提携我。杨老师80岁的时候，电视台给他搞专题节目。那么多演员，他却点名让我这个沪剧演员与他合作独脚戏《戏曲杂谈》，让我很是感激。”
杨华生的最后十年一直在病房度过，生活难免寂寥。但他的学生都说，杨老师热爱生活，最喜欢唱京剧，唱麒派(由一代宗师周信芳创建的麒派是中国南派老生的重要流派)更是得到了周少麟等专业人士的肯定。关门弟子杨一笑这些年常常来看望老师，他说：“杨老师近些年已经要靠营养针来维持。但即使身体虚弱，他还是爱看电视上的滑稽和京剧演出，清醒的时候还会给我们唱戏，100多句的唱段唱得一句不漏，不得不让我们佩服。”
2009年，杨华生当选文化部评定的国家级非物质文化遗产“独脚戏”项目代表性传承人。每次，剧团领导去医院探望他，并委派专人及电视台对他进行采访，抢救保护珍贵的独脚戏艺术史料、拍摄专题影像资料时，杨华生始终会嘱咐，要继承好传统独脚戏的精华，融会贯通，开拓创新。
13岁从艺的杨华生是滑稽界公认的在老一辈艺术家中从艺最早、唱得最好的一个，无论南腔北调都能被他唱得韵味十足。不仅如此，他的“说学做唱”非常全面，形成了自己独特的表演风格。独脚戏代表作就有《滑稽空城计》、《戏曲杂谈》、《小菜场》、《不怕鬼》、《扬州五更相思》、《普通话与方言》、《假内行》、《跑龙套》、《万宝全书》等。
2010年，当时92岁的杨华生获得“曲艺牡丹终身成就奖”。当拿到奖杯、奖状和奖金时，他激动地说：“这奖杯真重，这奖金真多。”接过奖状的时候，杨华生摸着精美的奖状，将上面的贺词念了一遍又一遍，意犹未尽的他甚至提议：“要不要我唱给你们听？”
熟悉杨华生的人都说，这是一个绝顶聪明的人，日常生活中，杨华生会自己修理家电、扩印照片、做皮鞋等。在艺术上的造诣更是让人叹服。晚年的时候，“小滑稽”王汝刚和“小小滑稽”周立波(微博)等小辈开始涌现，杨华生还会时常感慨：“出道我们早，运道你们好。”一生心系滑稽的杨华生，始终未曾放弃对舞台和艺术的眷恋。文/潘妤
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