《四川好人》剧照
南都讯 记者颜亮 实习生潘韵昭 9月11日，在广州话剧艺术中心u13非职戏剧空间，由倪超导演的《四川好人》拉开帷幕。这部戏是广话2015年戏剧表现舞台实践A班的毕业大戏，虽均非专业演员，但驾驭难度较高的《四川好人》，仍有不少可圈可点之处。
同北上深蓬勃发展不同，广州的小剧场一直处于低谷，既缺乏专业创作队伍，也没有一个健康发展的观众群。以至优秀剧目都会有意避开广州，免遇票房百慕大。
近几年，随着小剧场在高校中越发受关注，各大剧院也开始引进国内外优秀小剧场作品。值得一提的是广州话剧艺术中心的非职戏剧教育，扩大观众群的同时，也培养出一批素养较高的演员。就本次演出，南都记者专访了本剧导演倪超。
为什么是《四川好人》？
创作于1938年至1940年的《四川好人》，作为德国著名戏剧作家布莱希特的代表剧目之一，自1943年首演以来在世界舞台上常演不衰，成为很多剧院的代表剧作。这部戏讲述的是妓女沈黛被正在寻找好人的天神选中，赐予她金钱，由此引发的一系列故事。这部戏的难度非常高，尤其是沈黛这个角色，同时有两种性格，演员驾驭起来需要一定功力。
倪超对《四川好人》进行了较大改变，他形容自己的这个版本是“最没有节操”的。“其实我并不是那么想让观众投入到一个剧中，而是让他们去感觉动机和源泉，打破传统的观剧体验，让他们在现场就能有一些思考”。他举例道，沈黛受到一个良知系统的压力，因此在两个状态中（沈黛的“善”和隋达的“恶”）来回跳跃。但是她这样的性格如何形成，为什么会这样，这是一个宿命，这是一个哲学思考的过程。
倪超认为，与古典的戏剧不同的是，《四川好人》与当代社会的联结性非常强。倪超介绍说，“这次我选的其实是一个比较大的背景，比较模糊的年代，带有一点蒸汽朋克风的感觉。”他说，在这样的时代背景下，人的欲望被放大，整个戏剧显得有点表现主义，甚至有点超现实主义。“神仙的戏”是倪超认为的亮点，三位“神仙”在剧中表现力丰富，幽默感十足，给观众带来了足够多的意外。
非职剧场亦有自身美学特点
《四川好人》在国内外都由不同导演导过，让非职剧团去演就更有挑战性了。倪超说，“其实我每年排的戏都不太容易，如之前的《安娜-卡列尼娜》、《如梦之梦》等，但具体排哪一部还是得看演员气质”。倪超笑说，刚好这个班的演员都比较“妖孽”，他们不需要太干净的表演，适合元素多一点的戏剧，而在我想排这个戏的时候，他们也刚好适合。
非职剧场有着非职剧场的美学特点。倪超坦言，他们在表演上时不时会给他一些惊喜，他说，“非职最大的特点就是‘去表演化’，演员的表演痕迹和模式他们都没有，真实感更强，技巧性更弱”。
当今，广州小剧场虽不算太普及，但倪超认为相比以前已经好很多。他表示，小剧场本来就是偏小众的文化产品，量很低，但在广州有一个特点就是质量上还是不错的。他说，“像北京、上海的话，有太多私人制作的小剧场，很多都是迎合市场，而在广州上映的小剧场，如香港来的中英剧团、演戏家族，带来的戏剧质量还是蛮高的”。
