张艺谋盛赞邓超 为一人饰两角狂吃狂练后又狂减肥

　　追星者/文

　　新浪娱乐讯 近日，张艺谋作品《对话·寓言2047》在上海举行发布会。这是平昌冬奥会《北京八分钟》之后，张艺谋的公开亮相，一身西装的张导看起来心情大好。

　　在发布会上，谈到平昌冬奥会闭幕式上的《北京八分钟》，张艺谋表示高科技的表演形式是新趋势，《对话·寓言2047》和《北京八分钟》相同点是都运用了高科技，张艺谋更大谈《对话·寓言2047》的高科技特色及起名缘由。不过，张艺谋也坦言：人，在我的创作里始终是第一位的。

　　张艺谋的电影作品，历来都是大家关注的话题，电影《长城》有着诸多争议。对此，张艺谋认为《长城》是中美第一次大规模合作的戏，有挑战性，也代表了某一种野心，想中外通吃，但很难做到，而讲述本土故事才是现在吸引新生代观众的法宝。

　　在前几日，张艺谋新作品电影《影》发布了黑白色调海报。对于这部新电影，张艺谋也提前爆料，这部电影不会全黑白，是彩色的，有点像非常有趣的中国水墨画。对于片中的演员邓超、孙俪、郑恺等，张艺谋也大谈拍摄趣事，邓超要演两个人，一个是演本尊，一个是演替身，为拍《影》在一个月内狂吃狂减，这点跟《摔跤吧爸爸》中阿米尔汗饰演的角色很像。片中两个角色有很多戏的同框，这对演员这都是挑战。

　　对话演出篇：

　　张艺谋坦言人海战术是大众对他的误解

　　刚刚落幕的平昌冬奥会闭幕式上，张艺谋执导的《北京八分钟》再一次让全世界的观众为中国沸腾。此次，张艺谋改风格放弃了人海战术，玩起了高科技。对于为何会改风格放弃人海战术，张艺谋坦言，大红大绿和人海战术一直是媒体给我扣上的帽子好吗？（笑）用什么形式是根据不同的作品类型来决定的，创作就是这样，活到老学到老，总是带给你新鲜感，才不会死在那个标签上。对于大众讨论的高科技风，张艺谋表示其实科技的背后依然是人。

　　此次的《对话*寓言2047》和《北京八分钟》一样，都有着高科技部分。在张艺谋看来这种高科技方式是他很喜欢的，也希望未来还能做进一步的探索。随着《对话*寓言2047》大幕的拉开，开启长调呼麦与云纱、激光与现代舞、全息投影与碗碗腔、机械臂与提线木偶……各种传统艺术与不同的科技手段轮番上阵。

　　在张艺谋看来，“对话·寓言”在于传统的艺术，中国古老的文化遗产和现代科技的对话，当把两个东西不同的呈现出来形成对话感，传统是人类成百上千年的经验的聚集。早前，张艺谋对《对话*寓言2047》演出有“高冷”要求。但现场张艺谋也坦言，不管怎么高怎么冷，都还是要跟观众有共鸣，该美的时候美，该观念的时候要有观念。

　　对于剧中最让自己难忘的场景，张艺谋觉得一开始一个老奶奶吟唱着长调搓着麻绳，自己很喜欢这种黑色空间的呈现，仿佛回到了农耕时代，特别让自己触动。织布机的老奶奶是一个寓意，体现农耕社会传统，她有一个编织的功能，而舞台上的小球矩阵是电脑编程控制的。其实编程和编织是一样的，编织是一个很大的词儿，编织人生，编织未来，编织这个世界……人类从过去走到今天就是这样一个过程。

　　《对话*寓言2047》名字来源于王家卫《2046》？张艺谋坦言：这是个玩笑

　　剧名《对话·寓言 2047》，有人说与导演王家卫导演的电影《2046》相关。对于这个说法，张艺谋调侃，事实上这是一个玩笑。说起剧名的缘由，张艺谋透露，因为去年是2017年，将名字设为30年后2047这样一个未来的时代，也只是想为观众提供一种方向，一种对未来的体验与感受。

　　谈及自己创作的思路，张艺谋表示自己最初是在网络上同时搜索科技和非遗的信息，思考哪些能作为表演并将其保留下来，接着才是考虑音乐、编曲，并将传统与科技和谐统一分成一组。对于马上开启的第二季，有人提议说叫2048，但为了避免招牌乱掉，最终拍板还是2047。

　　作品中，张艺谋对高科技的使用十分了得。在生活中，科技当然也是离不开的，张艺谋也举例，比如我拍电影，现在使用的都是8K的摄影机了，这也是最新技术吧。再比如大家有手机，我也有，也不会打字，非常老派，最多就是接听电话回个短信什么的。

　　对话电影篇：

　　邓超为拍《影》狂吃狂减

　　就在几天前，张艺谋的新电影《影》发布海报。海报分别以“阴阳”、“黑白”为名，独特的水墨风格，颇有几分张艺谋的风格。该片由邓超、孙俪、郑恺、王千源等主演，并正式宣布定档今年暑期档。

　　《对话*寓言2047》的现场，张艺谋的电影自然是逃不开的一大话题。《影》的海报颇具水墨风格，也让大众好奇影片是否会选择黑白效果。对此，张艺谋解释；电影《影》，并非一部全黑白的影像，而是选择控制色彩，用物质的控制代替后期的褪色处理，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉，但又不是纯黑白色的效果。这种水墨画风格电影我很多年就想了，不是现在想的，我不在乎大家怎么评价我，主要是自己要有动力，我自己的动力就来源于我对这个东西的挑战。

　　说到电影《影》，自然也不能不提及片中的几位主演。在张艺谋看来，片中的演员都是会演戏的，不管是老戏骨还是小鲜肉都是实力派，这个故事充满了故事性，这对演员的要求就非常高了。尤其是邓超，他要一人分饰两角，本尊和替身更是纠葛在爱情中间了，连剧中自己的他老婆都难辨真假。这个故事是拷问人性，一个人的命运，一个人的归宿。

　　聊起邓超，张艺谋直言：邓超表演非常好，在一个多月中狂吃，狂练，去健身，演健壮的替身，突然又要在20多天当中狂减，减到非常瘦弱的样子，演本尊，两个人物反差非常大。当年邓超就说，我们不能光看到外国人在电影中可以这样做，我们也可以这样做，他很争气，狂练，狂减，导演组都十分担心他的健康状况。将来电影出来以后，有很多戏的同框，很多戏是演两边，一个月以前是胖的样子，一个月以后是瘦的样子，后期并没有用电脑特技做身体的变化，这对演员是巨大的挑战。

　　张艺谋坦言如今电影市场观众年轻化故事本土化

　　电影《影》定档暑期，在张艺谋看来，中国电影市场很大，口味也很多，不知道谁突然就火了。我们是在暑期档，票房怎么样真不好说，现在电影产量高，没有闲的档期。但有一点很好，现在开始从票房为王转向口碑为王了，观众选电影变得更理性了。有了好的口碑，我就无所谓档期了，每一天都是我的档期。

　　说到《影》，也不得不提及张艺谋的前一部作品《长城》。 对于市面上对《长城》的不同评价，张艺谋透露，《长城》不是自己选择的故事，是别人弄好的故事，班子都搭好了，换了两次导演，临时找上门，然后就上去了。当时我觉得对我有挑战性，很多人劝我别接，肯定是爆米花电影，但是我想尝试一下，那个题材其实还是老化状态。所以，到了好莱坞以后，就发现他们是严格的公司管理体制，要按照剧本拍，剧本的改动也是有限。《长城》带给我的经验不像其他电影，我觉得是另一种，当然它也代表了某一种野心，就想中外通吃，但是实际上这很难做到。观众也是在不断变化的，会有新的兴趣，未必1+1的故事模式观众爱看。

　　对于中国本土的电影市场，张艺谋也说出了自己的心声；现在中国本土的故事，观众会有兴趣，过去1+1的模式很洋气的，但是已经过去了。从中国今天电影市场的反馈来看，高票房，观众要看的都是本土电影，本土化的话题。观众倾向于年轻化，像《战狼2》就有非常高的票房。又如印度电影《摔跤吧，爸爸！》在中国大卖，因为它当中蕴含的励志、奋斗感染到了观众。如今的中国是高度追求高度寻梦的状态， “励志”符合当下的时代精神。（追星者/文）

(责编：kita)