旅日艺术家吴汝俊归国演出 继续追逐新京剧之梦

　　追逐新京剧之梦的旅日艺术家吴汝俊又回来了。

　　昨天下午，在这位身兼“京胡王子”和“中国最后男旦”两大称号的传奇人物下榻的衡山宾馆，与长发齐肩的他随意聊天，非常轻松。眼前的他，一脸单纯的微笑，怎么也看不出已年届不惑。剑眉下，一双眼睛透着真诚与豪放。下月7日、8日两晚，由他担当艺术总监并领衔主演的新京剧《七夕情缘》将在逸夫舞台上演。这是继京昆歌舞剧《贵妃东渡》和高奏市场凯歌的《武则天》《四美图》后，吴汝俊的又一部新京剧力作。

　　自1952年刘秀荣主演京剧《牛郎织女》(blog)迄今，这一美丽的神话传说已久违京剧舞台半个多世纪了。吴汝俊介绍，全新创作的《七夕情缘》没有龙套，没有台角的乐队，也没有传统京胡演奏的单一生硬，剧中不仅融入了委婉的昆曲曲牌、动听的江南小调、优美的越剧唱腔，还加入了小提琴、电声乐、交响乐等西洋音乐元素。

　　吴汝俊说，他的理想就是用自己的新京剧来展现国粹的魅力，让国粹走近大众。他认为，京剧变革主要应体现在音乐、节奏、唱腔、舞美上，让新老观众都能从中各取所需。

　　吴汝俊的父亲是京胡演奏家，母亲是京剧女老生，耳濡目染加上天生的悟性，使这位昔日中国京剧院的名琴师，20年前就创立了独特的京胡轻音乐演奏法和京胡交响曲合奏法，也使这位甩水袖、跑圆场的“吴氏青衣”不经意间从乐池走向台前，并以其魅力十足的凌波微步和真假相谐、高低自如的嗓音，被业界誉为“金嗓子”。

　　举起新京剧的大旗后，吴汝俊不再仅仅是一位演奏家、表演者，还集编导演于一身。他说，今天的京剧要在戏曲本体上传承发展，增强音乐性是关键：“人们走出剧场，要有值得回味咀嚼的音乐唱段，舞台音乐不只是西皮二黄，强化歌唱性可以让京剧更好听。”

　　在新戏《七夕情缘》中，吴汝俊扮织女，天津王平演牛郎。北京的刘学钦和寇春华分饰牛郎的哥哥和势利的嫂子。全剧人物性格鲜明，演员表演各具特色。主旋律是吴汝俊自创的京胡轻音乐《七夕》，织女的唱腔带有明显的昆曲特点。每场演出中穿插现代舞蹈，鹊桥相会一场，演员还将踮起脚尖，用芭蕾舞步表演出喜鹊的感觉。

　　新京剧培育了众多中外戏迷。在北京演《贵妃东渡》《武则天》时，几百日本发烧友包机飞来。《四美图》尚未“竣工”，就已受到美国百老汇邀请，赴美公演一演就是一个月。《七夕情缘》在日本刚结束的10场巡演也吸引了上万日本观众，在中日人民间架起了友谊的“鹊桥”。吴汝俊笑道，这可能就是对新京剧注重通俗性、音乐性、观赏性的最好回报吧。本报记者 端木复