新浪娱乐讯 2015年8月27日晚，由中美联合制作、两国30位舞蹈家共同表演的跨文化大型舞剧《春江花月夜：赛珍珠》于美国林肯中心·寇克剧院进行全球首演。连续四天的演出，票房达九成以上，《纽约时报》、《华尔街日报》等媒体给出了整版报道，可谓票房口碑双丰收。作为“华江国风原创计划”实施的首个项目，该舞剧无疑搭建了一个新的中美文化交流的桥梁。
《春江花月夜：赛珍珠》是一部融汇多国文化的舞台剧，改编自女作家赛珍珠的一生事迹，“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”五个元素分别映衬着赛珍珠生活中的五段经历。制作人唐晓蕾表示，从以国际视角讲好中国故事的初衷出发，他们敲定了《春江花月夜》这个广为人知的传统题材，而选取赛珍珠的故事，主要原因在于它架设起文化沟通的桥梁，让东西方文化汇聚交融，同时她的故事还具有当代意义。
在纽约，在林肯艺术中心，中国的舞台剧大获成功，引外媒竞相报道，该剧制作人唐晓蕾对2016年下半年中国的巡演也充满期待。
国际视角讲传统故事 赛珍珠搭起中西文化桥梁
赛珍珠在中国生活工作近40年，在镇江经历了人生的早期岁月，她把镇江称为自己的“中国故乡”，并凭借记录中国农村、农民的作品《大地》，成为唯一一位同获普利策奖与诺贝尔文学奖的作家。唐晓蕾表示，从十几个人物中挑选出赛珍珠一角，正是因为她拥有一种时代精神，有一个中西文化桥梁的身份。
新浪娱乐：为什么选择赛珍珠为主角的呢？
唐晓蕾：《春江花月夜：赛珍珠》是我们华江亿动文化传媒的“华江国风原创计划“系列项目之一。这个计划的初衷是用国际视角讲好中国的故事。
最初，我们敲定的是唐代著名诗人张若虚的《春江花月夜》，这部著作品以其描绘的美景以及人生哲学而著称。而赛珍珠这个人物故事是从十几个故事里面挑选出来的，她的经历与《春江花月夜》中所描述的意境非常契合。
目前国际戏剧市场上比较缺乏让海外观众了解中国文化的作品，赛珍珠虽然是一个历史人物，但她是跨文化理解的代名词、也是第一个以西方国视角去探求中国文化的人。
新浪娱乐：她这个人物本身有融合和冲突的地方是吗？
唐晓蕾：对，她的人生是比较传奇的，她一直在两国间游走，在中国人们觉得她是异乡人，在美国也一样。她一直在寻找自己是谁。这样人生感受是很特别的，后来她用英文书写下中国故事，因此具有了文化“双焦透视”的独特性。
新浪娱乐：《春江花月夜：赛珍珠》展现了河流在舞台上流动的真实效果，河流的灵感从何而来？
唐晓蕾：这条河流代表长江，以赛珍珠生活过的镇江以及南京的长江河段为原型。这条河一直流到太平洋，代表赛珍珠在两个国度间转换的生活。同时中西方文化也通过这条河流对接。将河流搬上舞台在林肯艺术中心是第一次，当时我们说有一条河会搬上舞台的时候林肯艺术中心寇克剧场的工作人员都难以置信，但每部戏剧必须要有核心创新之处，比如《歌剧魅影》中的吊灯，《战马》中的马。《春江花月夜》舞美制作方面比较大的亮点在于这条在舞台上蜿蜒的真实河流，同时舞蹈演员在水中的表演，吸引了许多观众与媒体。
新浪娱乐：五位扮演赛珍珠的演员年龄跨度很大，最小的只有九岁，扮演老年赛珍珠Maggie Gills也是成名已久，跟她的合作是怎样的契机呢？
唐晓蕾：春江花月夜的五个篇章，我们选了五个不同年龄的舞者来表现，最小的九岁，还有十五岁，最后登场的Maggie Gills是当时代表美国去中国的第一批优秀现代舞蹈家，她很喜欢中国文化，她的舞蹈里面有很多深层的意思，已经超越了舞蹈技巧，在内心表达上很有张力，这和年龄积累也很有关系。她表达的是赛珍珠人生终结的那一段，所以需要用同年龄段，有一定历练的人来表现才好。
新浪娱乐：舞蹈团队中除了专业的舞蹈演员，还有从美国的舞蹈节目里面选出的选手，在角色选择上面有什么标准呢？
唐晓蕾：该剧的舞蹈演员我们经过四轮严格的演员，从几百位舞者里选了34位，有五位是镇江艺术剧院的，还有一部分是华裔美国人。挑选演员的第一个标准是角色匹配度，其次是技巧和对舞蹈的理解，当然也要有一些商业考量，和其它领域一样，在舞台剧里，得过重要奖项的舞者具有比较大的票房号召力。
原生态与现代相融合 中国元素国际化表达
将书法、太极、原生态舞蹈同现代舞、芭蕾相结合，用国际化的语言展现中国的元素，而舞台上流淌着的一条蜿蜒的U型河流，它所展现的是两个不同的国度。由于东西方观众视角的差异，制作团队充分运用电影手法，更好地将多媒体舞台剧中的中国元素呈现给外国观众。
新浪娱乐：这个剧中有很多的中国传统元素，比如书法、原生态的舞蹈，还有很现代的东西，怎么把这些融合起来呢？
唐晓蕾：赛珍珠一半时间生活在中国一半在美国，所以这部剧会有许多中西文化交融的表现方式。比如舞蹈方面有中国的太极和书法的元素，但也加入了美国的现代舞芭蕾舞。融合的关键在于从差异之中找到平衡和创意。
多媒体方面也是一样，这部剧在创意阶段只是一个舞剧，现在是一个多媒体的舞台剧，舞台上的河流，古琴弦上的舞蹈，很多都运用了电影手法。采取这些呈现方式是为了让让西方观众真正看懂中国元素，如果只是完全直白地搬上舞台，海外观众未见得看得懂，既要保留中国传统元素的经典之美，同时要以国际视角，以多种方式呈现。
新浪娱乐：导演是一个美国人，他是如何把这部戏排的很有中国味的呢？为什么会选择他会作为导演？
唐晓蕾：赛珍珠的人生故事获得中美两国人民的关注与认可，她用英文写中国故事，让很多外国人了解中国。剧目筹备时，希望和美国导演合作，这样导演也能以国外视角去展示中国。在导演选择上，对中国是否了解，有多大的宽容度，是否热爱中国，都是参照标准。
丹尼尔·埃佐拉罗是一个有东方情结的人，对中国文化有很深的了解，在这部戏创作之前，我请他来到镇江，考察过赛珍珠住过的地方。他感受了很多中国的当地文化，选择了一部分镇江当地的演员，还做了一个大师工作坊，包括书法太极，都请来了相应的专家来出想法，他愿意花很多心思研究这件事。
另外，丹尼尔还是一位跨界的成功导演，电影《穿越苍穹》（Across the Universe）是他编舞及动作指导，他还执导了2014年索契奥林匹克冬奥委会开幕式、近期作品包括百老汇音乐剧《蜘蛛侠：终结黑暗》。他是一个视角开阔热爱中国的导演，所以比较合适。
新浪娱乐：合作过程中有没有过争执？
唐晓蕾：在美国制作舞台剧和中国的创作习惯不太一样。中国是都交给导演，在美国，尤其纽约，戏剧是制作人负责制， 由导演和制作人商量着来的。百老汇里夭折过很多的戏，我们开玩笑说成功之路上有不少许多失败的制作人的尸体。幸运的是，我们的主创团队与制作团队经过了无数艰辛，最终在林肯艺术中心成功首演；这部剧组建的主创团队与制作团队均是国际资深的艺术家、技术团队以及制作管理人员，虽然文化背景不同，有时在创作与制作的工作过程中观点不同，但每一个人都非常敬业，非常热爱这部剧。
新浪娱乐：作曲家是怎么选择的？
唐晓蕾：音乐总指导是三宅纯日裔法国人，导演丹尼尔听过他的作品后，觉得他做过很多现代舞曲，拥有变化的风格和节奏，比较适合舞蹈。但这部剧的一部分音乐是马友友创作的，比如表现赛珍珠内心冲突那段舞蹈的大提琴曲。
四场演出票房超9成 16年中国巡演将微调
连续4天的4场表演，演员的状态越来越好，超九成的票房也足够让人为之振奋。唐晓蕾表示，在纽约这个对戏剧有着高标准的城市，想获得一部中国原创戏剧的成功，不是一件容易的事情，这部戏被许多华人媒体及观众热议，称之为华人的骄傲。在纽约收获票房和口碑之后，《春江花月夜·赛珍珠》也将走进中国，而该剧也会为中国观众做出微调，使之更适应于东方审美。
新浪娱乐：纽约这个地方有很高的戏剧标准，合作是否也伴有很大的风险呢？
唐晓蕾：可以说，在纽约原创戏剧的创作与制作以及首演需要一个非常科学的过程，尤其是新戏剧。《春江花月夜：赛珍珠》首演的林肯艺术中心·寇克剧院是纽约城市芭蕾驻场的地方，对外租用不多，只承接在艺术质量上有保证的作品。在选首演场地的时候，我们第一选择是在外百老汇，想先进行磨合，再搬到林肯艺术中心来演。但组建创作与制作团队之后更有信心。导演、灯光、音乐、特效……所有团队都很优秀，获过很多国际奖项，并且非常投入。有了他们，这部戏就有了品质的保证。首演之前我们在洛杉矶做过预演，请了当地许多媒体与观众朋友来看，大家反应不错才可以在纽约正式首演亮相，这种事情是需要科学分析与管理的。
新浪娱乐：为什么只设了四场演出？
唐晓蕾：林肯艺术中心的演出期排的很满，时间有限，我们也只能争取到四场的时间。
新浪娱乐：后面其他场次的演出时间是怎么安排的？
唐晓蕾：这个戏上演之前在欧洲已经定掉一部分演出了，包括伦敦、巴黎、意大利等城市，一部新的剧能够得到《纽约时报》、《华尔街日报》整版报道的并不多，百老汇很多戏都没有这样大幅整版的报道，但是现在主流媒体的报道和观众反映都是非常好的，所以我们也在争取在纽约有一个剧场能够常驻演出。
新浪娱乐：现在媒体和观众的反馈中有什么评价是让您印象深刻的呢？
唐晓蕾：《纽约时报》的艺术评论家说这个戏是出人意料的，因为这是一个原创的戏，不是从耳熟能详的故事改编来的。一个灵感发展成一部成熟的戏并不容易。尤其这部戏还涉及到中美联合制作。他们评价这部剧让人耳目一新，综合艺术质量很高，拿到这样的评论是很多制作人和导演的梦想。
新浪娱乐：您觉得这部戏还有什么发展的空间吗？
唐晓蕾：舞台上真实流淌的河流，演员在中国古琴上的舞蹈是很有韵味的部分，我觉得可以放大，但这个剧场是工会的剧场，要用剧场的员工而不是我们自己的团队，所以在效果上难免有限制，在这方面我们可以打磨的更好，包括演员状态，我们要调整的还有很多，会越来越好。
新浪娱乐：巡演到了明年下半年会回到中国，那这部剧会有相应的调整吗？
唐晓蕾：我觉得需要调整，因为每个国家观众的欣赏习惯跟不是完全相同的。比如故事中人物感情的部分，节奏比较快，但中西方情感表达方式不太一样，所以需要进一步打磨与修改，让它更有张力更细腻，还有赛珍珠与王妈的感情部分，向孔先生学知识的部分，都是东方情感汇集的部分，需要进一步提炼。
